Malen
Die schönen Künste prägen die Geschichte und ermöglichen es, Spuren zu hinterlassen! Überall im Land haben sich Maler von der pulsierenden Energie der Region inspirieren lassen. In Bordeaux haben viele einheimische Künstler zur Ausstrahlung der Stadt beigetragen. Eine der wichtigsten Künstlerpersönlichkeiten, die mit der Hauptstadt der Gironde verbunden sind, ist zweifellos Pierre Lacour, ein Maler aus dem 18. Jahrhundert, der einige schöne Gemälde mit Darstellungen der Stadt hinterließ. Eines seiner bemerkenswerten Werke ist Vue d'une partie du port et des quais de Bordeaux dits des Chartrons et de Bacalan (Ansicht eines Teils des Hafens und der Kais von Bordeaux, genannt Chartrons und Bacalan) aus dem Jahr 1804. Es bietet ein recht umfassendes Panorama der damaligen Ufer der Garonne. Das Gemälde ist heute im Musée des Beaux-Arts de Bordeaux zu sehen, einem Museum, das er 1801 gegründet hatte! Dieser im Stadtzentrum gelegene Ort verfügt über eine beeindruckende Sammlung von Gemälden vom XVᵉ bis zum XXᵉ Jahrhundert sowie eine Sammlung von Skulpturen. Insbesondere hier kann man die Werke von Künstlern aus Bordeaux bewundern, wie Odile Redon, eine symbolistische Malerin; Rosa Bonheur, eine auf Tierdarstellungen spezialisierte Malerin und Bildhauerin; Albert Marquet, ein fauvistischer Maler und Freund von Matisse; André Lhote, ein Maler und Graveur, der die kubistische Bewegung vertritt, oder auch William Laparra, der einen spanischen Einfluss hat.
Im Baskenland, in Bayonne, stellen die Museen ebenfalls lokale Künstler in den Mittelpunkt. Das Museum der Schönen Künste trägt übrigens den Namen eines Kindes der Region und einer berühmten Persönlichkeit aus Bayonne: Léon Bonnat. Das Museum, das den Namen Bonnat-Helleu-Museum trägt, befindet sich seit über zehn Jahren in einer Phase der Renovierung und Umstrukturierung und soll 2025 wiedereröffnet werden. Bonnat, ein brillanter Schüler der Zeichenschule in Bayonne, wurde schnell berühmt, insbesondere mit dem Porträt eines gewissen Adolphe Thiers, das ihm eine Karriere als Porträtmaler eröffnete. Zur gleichen Zeit wurde er Professor und Mitglied der Académie des beaux-arts und beeinflusste so die Werke mehrerer Künstler, darunter der impressionistische Maler Gustave Caillebotte und der Kubist Georges Braque.
In der gleichen Stadt bietet das Musée basque et de l'histoire de Bayonne eine außergewöhnliche Sammlung über das Baskenland. Die im Herzen des alten Zentrums gelegene Institution erstreckt sich über 3.000m2 und zeigt 2.000 Objekte und Kunstwerke, die die Geschichte der Stadt als See- und Flusshafen am Zusammenfluss der baskischen, gascognischen und jüdischen Kulturen nachzeichnen. Wechselnde Ausstellungen beleuchten die zahlreichen Künstler, die von der Region und ihrer Geschichte inspiriert wurden, wie Pablo Tillac, ein großer Liebhaber des Baskenlandes, der in der Zwischenkriegszeit diese traditionelle ländliche und maritime Region, die vor der Moderne geschützt ist, verewigt hat. Natürlich ließen sich auch andere Künstler von dieser Gegend und ihren Bewohnern inspirieren, insbesondere die Familie Gramont, eine große Familie, die mit der Geschichte von Bayonne verbunden ist und in Europa in verschiedenen Bereichen glänzte. Entdecken Sie in Biarritz das Historische Museum, das in der ehemaligen anglikanischen Kirche untergebracht ist und den gesamten künstlerischen und kulturellen Reichtum der Badestadt in den Vordergrund stellt. Tauchen Sie schließlich mit dem Museum Asiatica in die orientalische Kultur ein.
In den Landes ist die Tradition eher auf Skulpturen ausgerichtet, wie wir weiter unten sehen werden, aber dennoch sind zwei Maler der ganze Stolz des Departements. Der erste ist Gaston Larrieu, der in Eugénie-les-Bains geboren wurde und in Saint-Paul-lès-Dax verstarb. Er war der Region sehr verbunden und verkehrte mit anderen Künstlern aus der Region, wie André Lhote oder dem Schriftsteller Pierre Benoit. Er widmete übrigens den Großteil seiner Arbeit den Landschaften der Landes und illustrierte insbesondere ein Werk von Maurice Genevoix, Amour des Landes ou les Landes et leur peintre (Liebe zu den Landes oder die Landes und ihr Maler ). Der zweite ist Louis Anselme Longa. Er wurde in Mont-de-Marsan geboren und ist der orientalistischen Bewegung zuzuordnen. Die religiöse Malerei nimmt einen wichtigen Platz in seinem Werdegang ein und einige Werke sind übrigens in einigen Gotteshäusern zu sehen, z. B. in der Kirche Saint-Jacques in Tartas. Nach einem Aufenthalt in Algerien ließ er sich endgültig in der Hauptstadt der Region Landes nieder und richtete sein Atelier in der Rue de Saint-Sever 5, der heutigen Rue Gambetta, ein.
Gravur und Skulptur
Auch Grafiker und Bildhauer trugen zur künstlerischen Ausstrahlung der Region bei. Was die Druckgrafik betrifft, so war einer der Vertreter aus Bordeaux der Künstler Léon Drouyn aus der Schule von Barbizon, einer Kunstbewegung aus der Mitte des 19. Jahrhunderts. Dieser Künstler war dafür bekannt, Landschaften und die Natur zu verherrlichen. Übrigens baute er 40 Jahre lang mit einem Werk von mehreren tausend Zeichnungen und Stichen einen außergewöhnlichen ikonografischen Fundus über das Kulturerbe von Aquitanien und Gironde auf. Seine Spezialität? Die Landschaften und Denkmäler des romanischen Erbes des Departements Gironde. Er arbeitete übrigens als Zeichner, der der Kommission für historische Denkmäler angegliedert war. Als Bewunderer der mittelalterlichen Architektur war er einer der Experten seiner Zeit. Von seinem Werk sind vor allem seine Radierungen der schönsten Gebäude der Region bekannt.
Im Bereich der Bildhauerei sind die Landes besonders hervorzuheben. Der bekannteste Bildhauer ist zweifellos Charles Despiau. Er wurde Ende des 19. Jahrhunderts in Mont-de-Marsan geboren und war in der Zeit zwischen den beiden Weltkriegen sehr erfolgreich. Er wurde an der Ecole des Beaux-Arts in Paris ausgebildet, wurde Mitarbeiter von Rodin und Freund von Maillol. 1927 fand eine Ausstellung in New York statt: ein Ritterschlag. Das Meisterwerk seiner Karriere blieb leider unvollendet. Seine Skulpturen sind heute in mehreren amerikanischen Museen ausgestellt, vor allem in San Francisco und Chicago, aber ein Teil seines Werks befindet sich natürlich in seiner Heimatstadt. Im Despiau-Wlérick-Museum, dem einzigen Ort in Frankreich, der der figurativen Skulptur des frühen 20. Jahrhunderts gewidmet ist, wird der Künstler geehrt. Mit dem Namen Despiau ist der eines anderen Bildhauers aus Mons verbunden: Robert Wlérick. Die Umgebung des Museums ist absolut bemerkenswert, da es am Zusammenfluss zweier Flüsse, der Douze und der Midou, liegt und einen bemerkenswerten Blick auf Mont-de-Marsan bietet. Neben den Skulpturen von Despiau beherbergt das Museum in Montois auch die Kreationen eines anderen Kindes des Landes. Édouard Cazaux, der in der kleinen Gemeinde Cauneille geboren wurde, ist ein Bildhauer und Keramiker, der für seine Art-Deco-Werke bekannt ist. Cazaux, der sich sehr von der Schöpfungsgeschichte inspirieren ließ, stellte Keramikdekorationen und Steingutfiguren her, die den Mythos von Adam und Eva aufgreifen. Als Allrounder arbeitete der Künstler auch mit Steinzeug, Terrakotta und Bronze. In Biarritz kann man seine Arbeit bewundern - und das, ohne es zu wissen! Der Künstler hat nämlich mehrere Denkmäler geschaffen, darunter auch das Kriegerdenkmal, das an seiner Stele aus rosafarbenem Sandstein zu erkennen ist. In den 1930er Jahren entwickelte sich in der Stadt der Trend des Art déco, für den sich Cazaux auszeichnete. Seine Werke wurden in mehreren Museen in Frankreich, in den Arts décoratifs in Paris, aber auch in Dax oder Mont-de-Marsan ausgestellt. Ebenfalls in den Landes reihen sich Jean-Éloi Ducom und Vincent Batbedat in die lange Liste der Bildhauer der Region ein. Ducom ist auf religiöse und administrative Gebäude in den Landes spezialisiert und hat zahlreiche Arbeiten wie den Altar in der Kirche Saint-Jean-Baptiste in Benquet ausgeführt. Der zweite steht in einer zeitgenössischeren Tradition und arbeitet sowohl mit Stein als auch mit rostfreiem Stahl.
Street-Art
Immer öfter lädt die Kunst auf die Straße ein! Halten Sie bei Ihren Spaziergängen die Augen offen, denn im städtischen Raum gibt es zahlreiche Fresken, die manchmal versteckt, manchmal ausgestellt sind. In Bordeaux ist die Streetart in allen Stadtvierteln zu sehen. Liebhaber werden nicht zögern, den Boden des Espace Darwin zu betreten, dieser ehemaligen Militärkaserne, die zu einem Kulturraum umgebaut wurde und ganz in Graffiti gekleidet ist. In Saint-Nicolas gibt es ein großes Wandgemälde der Bordeauxer Street-Artists Nerone und Epis, das das Viertel bunt macht. Einige dieser Künstler sind untrennbar mit der Hauptstadt Bordeaux verbunden. Drei Künstler sind den Bewohnern gut bekannt. Der erste ist David Selor, der seine poetischen und farbenfrohen Botschaften an jeder Straßenecke verstreut. Auf seinen Werken ist immer die gleiche rührende und niedliche Figur zu sehen, die an ihrer großen Wolfsschnauze und den Streifen auf ihrem T-Shirt zu erkennen ist. Der Mimil ist ein großer Erfolg und zieht viele Streetart-Jäger an. Eine weitere Berühmtheit aus Bordeaux ist der Allround-Künstler Jofo, der für seinen kleinen runden Mann bekannt ist, der immer einen erstaunten Gesichtsausdruck zur Schau trägt. Seit über dreißig Jahren ist Toto auf den Wänden der Stadt zu sehen und regt die Zuschauer dazu an, die Welt um sie herum zu hinterfragen. Und schließlich dürfen wir auch Monsieur Poulet nicht vergessen, der sein gleichnamiges Tier in die Landschaft integriert. Und das immer mit Humor und guter Laune!
In der Landes, in Dax, ist die Stimmung ebenfalls von Streetart geprägt. Das Institut du thermalisme wurde insbesondere von Koralie & Supakitch neu gestaltet. Dieses Künstlerduo erfindet die Streetart völlig neu. Ihre Arbeit ist absolut bemerkenswert, denn sie mischen riesige Herbarien mit bunten, geometrischen Fresken im Art-déco-Stil. Die Poesie kommt jedes Mal zum Vorschein. Eine hypnotisierende Arbeit, die weit über das Bild des Graffiti-Künstlers und seiner Spraydose hinausgeht: Das Duo verwendet Collagen, Schablonen, Farbe... Im Rahmen des Festivals Muralis wurde dieses Werk, eines von vielen, in die Stadtlandschaft integriert. Auf den Mauern des Fremdenverkehrsamts, auf dem Place de la Fontaine Chaude, auf dem Cours du Maréchal Foch... Die Farbe erobert den Raum. Die Graffiti von Alber, die auch in Bordeaux zu sehen sind, faszinieren durch ihre geometrische Ästhetik.
Das Baskenland steht dem in nichts nach! Seit mehreren Jahren findet in der Stadt Bayonne das Festival Points de vue statt. Fünf Wochen lang stellt die Stadt zeitgenössische Künstler in den Vordergrund und bietet urbane, immersive und interaktive Erlebnisse. In der ganzen Stadt sind zahlreiche Fresken zu sehen, insbesondere die von Christian Guémy alias C215, einem weltweit anerkannten Pochoiristen. Es ist auch eine gute Gelegenheit, die Werke der einheimischen Kinder zu entdecken. Nicolas Masterson alias Taroe, der in Bayonne geboren wurde und seit 1995 Graffiti sprüht. Seine farbenfrohen Porträts sind in der Nähe des Botanischen Gartens zu sehen. Am besten ist es immer noch, sich auf Entdeckungsreise zu begeben!
