Zu den Ursprüngen
Die Region Alentejo ist reich an jahrtausendealten Relikten. Zwischen den Hügeln wechseln sich Höhlenmalereien und Dolmen mit befestigten Städten ab. In der Nähe von Santiago beherbergt der Archäologische Park von Escoural 15.000 bis 20.000 Jahre alte Höhlenmalereien. Die Höhlenwände zeigen unter anderem Zeichnungen von Pferden, geometrische Muster und sogar eine Hybridkreatur. Die Malereien und Gravuren setzen sich im Freien fort, an einem Heiligtum auf einem Hügel. Auch wenn sie nur von einfacher Machart sind, handelt es sich bei diesen Kunstwerken aus der Altsteinzeit um Funde.
Vor 4000 Jahren übten die Iberer und Kelten die Herrschaft über das Gebiet aus. Später wurde der Alentejo von den Römern besetzt. Die Überreste aus dieser Zeit sind eher architektonischer Art. Erst die Ansiedlung der arabisch-islamischen Völker ab 711 lässt einen starken ästhetischen Einfluss erkennen. Die orientalische Kultur breitet sich bis zur Reconquista im Jahr 1249 aus und hinterlässt Schätze, die noch heute am portugiesischen Stil beteiligt sind. Dies entspricht einer besonders blühenden Periode. Islamische Kunst ist in Mértola, das auch als "arabischste Stadt Portugals" bezeichnet wird, sehr präsent, was vor allem an der einzigen maurischen Moschee auf portugiesischem Boden liegt. Sie wurde zu einer überraschenden Moscheekirche und ist für ihre orientalischen Türen bekannt. Heutzutage findet im Mai ein islamisches Festival statt, bei dem alle Künste geehrt werden. In Évora ist der maurische Einfluss allgegenwärtig.
Die archäologische Krypta des Alcácer-Schlosses ist die größte ihrer Art in ganz Portugal. Sie befindet sich unterhalb der Burg und zeigt Überreste aus der römischen, islamischen und schließlich christlichen Epoche. Zahlreiche Gebrauchs- und Kultgegenstände erzählen von Jahrhunderten der lokalen Geschichte.
Affirmation der Malerei
Die portugiesische Malerei, die verschiedenen Einflüssen ausgesetzt ist, ist seit dem 15. In Castelo de Vide lebte damals die Gemeinschaft der "Maranes", einer jüdischen Bevölkerung, die zum Katholizismus konvertiert war und Kirchen baute, ohne ihre Rituale aufzugeben. Ab dieser Zeit wurden die Kirchen mit Malereien ausgestattet, die sich an der flämischen Malerei orientierten. Die Liebe zum Detail und die Verwendung von Ölgemälden sind den Flamen zu verdanken. Der berühmteste portugiesische Maler, Nuno Gonçalves (1448-1481), wurde eindeutig vom flämischen und italienischen Doppelstil beeinflusst. Sein Polyptychon von São Vincente de Fora, das im Museu nacional de Arte Antiga in Lissabon aufbewahrt wird, gilt als die erste Gruppendarstellung und das erste psychologische Gemälde in der europäischen Kunst. Diese Vorliebe für Porträts, die von reichen Persönlichkeiten gezeigt wurde, die sich von ihrer schönsten Seite zeigen wollten, veranlasste die portugiesischen Maler, ihre Technik in der Nachfolge von Nuno Gonçalves zu perfektionieren.
Religiöse Szenen waren im 16. Jahrhundert besonders beliebt. Mit der raschen Verbreitung von Bildern verstärkte sich der flämische Einfluss. So zeigt eine Darstellung des heiligen Petrus, die 1530 von Vasco Fernandes, genannt Grão Vasco, gemalt wurde, im Hintergrund eine typische nordeuropäische Landschaft. Ein weiteres Merkmal der portugiesischen Malerei dieser Zeit ist der Einfluss, den die Entdeckung Brasiliens auf die Vorstellungswelt der Künstler gehabt haben könnte. In einer berühmten Darstellung der Anbetung der Heiligen Drei Könige aus dem Jahr 1503 wird Melchior zum Brasilianer.
Die großen Entdeckungen, die von Vasco da Gama, der aus dem Alentejo stammte, angeführt wurden, kamen der Kultur des Landes sehr zugute. Die königlichen Residenzen wurden mit Kunstwerken bereichert.
Azulejos, zwischen Tradition und Moderne
Azulejos, handbemalte Kacheln, verschönern die Fassaden und Innenräume von zivilen und religiösen Gebäuden. Die Technik wurde von den Mauren in Spanien eingeführt und von König Manuel I. nach Portugal gebracht, der sich bei einem Besuch in Sevilla in sie verliebte und 1503 beschloss, seinen Palast in Sintra damit zu schmücken. Jahrhundert wurden die Azulejos zu einer vorherrschenden künstlerischen Ausdrucksweise. Im 18. Jahrhundert, mitten in der Barockzeit, bildeten die oft blau-weißen Kacheln Tafeln, die an biblische, mythologische oder ländliche Szenen erinnerten.
Im Arkadengang des Kreuzgangs der heutigen Universität Évora sind wunderschöne Azulejos aus dem 18. Jahrhundert. Sie zeigen Platon und Aristoteles, die ihren Schülern ihre Lehren vermitteln.
Évora, die Museumsstadt
Die Hauptstadt des Alentejo ist ein wahres Geschichtsbuch. Das lange Zeit römisch geprägte Évora verfügt über römische Thermen und einen Templo romano oder Tempel der Diana im historischen Zentrum. Die Kathedrale von Évora (Sé) ist die größte Kathedrale Portugals und wurde im gotischen Stil erbaut, während die igreja de São Francisco gotische und barocke Traditionen vereint.
In der mittelalterlichen Stadt wurden vor kurzem die ersten städtischen Fresken angebracht. Diese kollektiven Gemälde, die zur Verdeckung von Bauarbeiten angefertigt wurden, wurden von der Stadtverwaltung genehmigt. Wenn Sie durch die Region reisen, werden Sie auch an überraschenden Orten auf Street Art stoßen. Das friedliche Dorf Brejão wurde mit Porträts der Fado-Sängerin Amalia Rodrigues bedeckt.
Zeitgenössische Kunst
In den 1990er Jahren führte die Situation des Landes zu einer allgemeinen Schließung von Kunstgalerien. Nach und nach wurden fast alle portugiesischen Galerien in Porto angesiedelt.
Das Museum Jorge Vieira ist das Herzstück der Region Beja und ehrt den Bildhauer des 20. Jahrhunderts, der für seine Kreationen aus Terrakotta berühmt ist. Dieser Raum ist zu einem unumgänglichen Treffpunkt geworden. Jorge Vieira (1922-1998), Portugals erster abstrakter Bildhauer, begann 1949 in Lissabon; seine Karriere setzte sich fast fünfzig Jahre lang in der ganzen Welt fort. Seine Silhouetten, manchmal aus Bronze, sind zwischen Mythologie und Zeitlosigkeit angesiedelt.
Das Museu de Arte Contemporânea de Elvas (MACE) beherbergt die Referenzsammlung zeitgenössischer portugiesischer Kunst, die von António Cachola zusammengestellt wurde. Malerei, Grafik, Skulpturen, Installationen, Fotografie und Videokunst bilden einen vielfältigen Überblick über das aktuelle Kunstschaffen.
Das Museum für Fotografie João Carpinteiro, ebenfalls in Elvas, verbindet Fototechnik und -kunst und erzählt in thematischen Ausstellungen die lokale Geschichte. Für einen alternativen Ansatz!
