Traditionelle Musik und Tanz
Wie in vielen Teilen Afrikas spielen auch in Benin die traditionelle Musik und der traditionelle Tanz eine wichtige Rolle im Alltag der Menschen. Obwohl diese Traditionen während der verschiedenen Herrschaftszeiten von Dahomey entstanden sind, sind sie so gut wie nie gealtert und werden von den 46 ethnischen Gruppen, die Benin bevölkern, immer noch in der Gegenwart praktiziert. Eine der häufigsten traditionellen Ästhetiken ist bei weitem der Zinli. Ursprünglich ein Begräbnisrhythmus aus dem Plateau, wurde dieser Stil, der mit einer großen Trommel, einem Gong und Klatschen gespielt wird, unter den Händen des legendären Künstlers Alèpkéhanhou zu einer populären Musik. Er gilt als "König des Zinli ", überschreitet die Genres und ist bis heute eine der wichtigsten (und produktivsten) Musikerpersönlichkeiten des Landes. Yedénou Adjahoui wird von vielen als Vorläufer des Zinli angesehen, obwohl er vor allem als großer Erneuerer des Massè Gohoun in Erinnerung geblieben ist, eines modernen Rhythmus, der sich am traditionellen Massè orientiert und sehr festlich ist. Dossou Letriki ist der andere große Meister des massè gohoun.
Ebenfalls in der Region Plateau kann man demAkohoun begegnen, einem traditionellen Rhythmus der Adjranou-Gemeinschaft, der zu glücklichen Anlässen wie Hochzeiten oder Geburtstagen aufgeführt wird und von überwiegend männlichen Tänzen begleitet wird, bei denen sich die Protagonisten die Hände auf den Oberkörper schlagen. Im Plateau ist der Kpanouhoun ein festlicher Rhythmus, der ausschließlich Frauen vorbehalten ist und durch das Klopfen von Trommeln und Tellern gekennzeichnet ist.
In der Region Les Collines - und insbesondere in Savalou - kann man den Tchinkoumè erklingen hören. Dieser Rhythmus, der mit dem Zinli verwandt ist, von dem er zweifellos seine Inspiration bezieht, hat seinen Ursprung in der Bestattung und wird mit Gota, einer ausgehöhlten Kalebasse, Glockengongs, Maracas und zwei umgedrehten Kalebassen gespielt. Das Genre wurde in den 1970er Jahren zunächst von Alokpon populär gemacht, bevor es in den 1980er Jahren von Stan Tohon und seinem " Tchink System " modernisiert wurde. Mit dieser Formel wurde er zu einer der ikonischsten Figuren des Landes. Es ist mehr als ratsam, sich seinen Hit Yallow anzuhören, um das ganze Fieber und die Kraft des Tchink-Systems zu erfassen. Heute ist es Gbézé, der als der Hüter des Tchinkoumè gilt.
Außerhalb Benins weniger bekannt, wäre es ungerecht, musikalische und choreografische Traditionen nicht zu erwähnen, wie den Guélédé, eine Yoruba-Maskenzeremonie, die am Ende der Erntezeit stattfindet, den Tipenti, einen ebenfalls landwirtschaftlichen Männertanz der Otamari, den Tèkè, auch "Stocktanz" genannt, den Kunya, einen traditionellen Tanz der Waama, der ausschließlich von Frauen mit nackten Brüsten getanzt wird, oder auch den Freudentanz Toba.
Unter den traditionellen Künstlern, die Sie kennen sollten, ist Gbessi Zolawadji aus der Region Ouidah ein absolutes Muss. Seine fröhlichen Titel, die vom Agbadja-Rhythmus inspiriert sind, werden häufig von den beninischen Radiosendern gespielt. Ein weiterer Erneuerer des Agbadja ist Gnonnas Pedro, der vor allem als Salsa-Sänger bekannt ist. Der gleichnamige Tanz ist besonders energisch und beinhaltet starke Schulterbewegungen. Sagbohan Danialou, die letzte nationale Figur, ist sowohl von traditionellen Vodoun-Rhythmen als auch vom Jazz inspiriert. Er ist eine echte Ein-Mann-Band des Landes und wurde beispielsweise eingeladen, im Oktober 2021 im Musée du Quai Branly aufzutreten, als Frankreich 26 Kunstwerke an Benin zurückgab. Im Bereich der traditionellen Musik ist auch Kiri Kanta zu nennen.
Um dieses immaterielle Kulturerbe zu retten und seine Wirkung in der Gesellschaft intakt zu halten, schützen und fördern nationale Institutionen wie das Conservatoire de danses cérémonielles et royales d'Abomey (CDCRA) dieses Kulturerbe. Die Schüler des CDCRA treten von Zeit zu Zeit im Land auf - eine gute Gelegenheit, auf der Bühne ein Panorama der beninischen Traditionen zu erhalten.
In Porto Novo werden häufig Konzerte mit beninischer Musik auf dem Place Bayol und auf der Esplanade der Versammlung sowie im Kulturzentrum Ouadada im Tokpota-Viertel veranstaltet.
Populäre Musik
Die ersten Musiker, die auf der nationalen Bühne Anerkennung fanden, entstanden in den 1960er Jahren. Inspiriert von den Traditionen, erlangten sie einen gewissen Ruhm, indem sie der beninischen Ästhetik eine moderne und internationale Neuinterpretation verliehen. Dies war unter anderem der Grund für den Erfolg von Angélique Kidjo, der vielleicht bekanntesten beninischen Künstlerin der Welt. Die in Ouidah geborene Künstlerin lebt heute in den USA, hat aber ihre Wurzeln nicht vergessen. Ihr gesamtes Werk ist eine Hommage an die Musik, die ihre Kindheit in Benin geprägt hat, eine Mischung aus traditioneller Musik und Farben aus der ganzen Welt. Angélique Kidjo, die nie um eine Inspiration verlegen ist, veröffentlichte 20212 ihr 19. In den Schoß dieser beninischen Königin gehört auch Anna Teko, die mit Coverversionen von Angelique Kidjo bekannt wurde, bevor sie sich einen Namen machte. Als große nationale Stimme des Gospels ist Anna Teko in ihrer rund 30-jährigen Karriere zu einer der Referenzen der beninischen Musiklandschaft geworden.
Gustave Gbénou Vikey alias GG Vikey, der auch als "Georges Brassens von Dahomey" bezeichnet wird, war nicht nur ein Sänger, sondern auch ein großer Texter, der eine beeindruckende Anzahl von Liedern schrieb. Diese wurden in den 1950er und 1960er Jahren komponiert und glänzen auch heute noch durch ihre erstaunliche Relevanz. Nel Oliver ist eine weitere wichtige Persönlichkeit der beninischen Musik und vielleicht der schillerndste unter ihnen. Er ist sogar der amerikanischste, da er oft auf Englisch singt und seine Musik mit Genres wie Funk und Soul flirtet. Eine hybride Ästhetik, die irgendwo zwischen Tradition - wie dem Yoruba-Akpala - und Afro-Funk, Jazz, Rock oder Reggae angesiedelt ist. Nicht zu vergessen ist das fabelhafte Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou. Das 1966 gegründete, vom Funk inspirierte Ensemble wurde zu einer der meistgebuchten Bands des frankophonen Afrikas, komponierte über 500 Lieder und rund 50 Alben, auf denen es seinen einzigartigen Stil, der vor allem aus Soukous und afro-lateinamerikanischer Musik besteht, formte. Nachdem sie in den 1980er Jahren in Vergessenheit geraten waren, wurden sie in den 2000er Jahren durch eine Reihe von Kompilationen wieder ins Rampenlicht gerückt und auf die Bühnen der Welt geschickt. Auch wenn der Erfolg auf ein Nischenpublikum beschränkt blieb, gibt es mittlerweile überall auf der Welt Fans des Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou.
Aktuelle Musik
Als stabiles Land mit einer dynamischen Kulturpolitik verfügt Benin über eine fast überbordende junge Szene, deren Besonderheit darin besteht, dass sie eine echte Vorliebe für den Jazz pflegt. So stammen beispielsweise einige große Namen wie der Gitarrist Lionel Loueké (Mitarbeiter von Avishai Cohen und Herbie Hancock) oder der Pianist Tchangodei - den Musikliebhabern in Lyon gut bekannt ist, da er das Bec de Jazz in der Hauptstadt der Gaules eröffnet hat - aus Benin. Jazz findet man auch in einigen populären Bands wie Fâ, die das Genre mit traditionellen afrikanischen Rhythmen mischt, der Gangbé Brass Band, bei der man sogar Voodoo-Rhythmen findet, oder der Fanfare Eyo'nlé, die eine Musik spielt, die von den Rhythmen des Südostens des Landes durchtränkt ist. Die jüngste Sensation ist die Star Feminine Band, die einen bemerkenswerten Auftritt in der französischen Presse hatte (vielleicht weil die Band bei Born Bad, einem französischen Label, unter Vertrag steht). Die Star Feminine Band besteht aus sieben Mädchen im Alter von 10 bis 17 Jahren und verbindet Rock, Pop, Highlife, kongolesische Rumba und beninische Sato miteinander, während sie gleichzeitig versucht, die Gleichberechtigung der Geschlechter in Benin - und in der Welt - zu fördern. Die Zukunft der beninischen Musik liegt in der weiblichen Form. Auf der Seite der urbanen Musik sind Vano Baby für R'n'B und Afrobeat, die Rapper und Slammer Sergent Markus, Kemtaan, Blaaz oder Diamant Noir zu nennen.
In Cotonou sind das Lieu unique, das Yes papa sowie das Institut français beliebte Orte, um Konzerte zu besuchen.
