Traditionelle Musik
Die Harfe ist das Symbolinstrument Paraguays. Das von den Jesuiten eingeführte Instrument begeisterte sofort die Guaraní, die sich zu großen Geigenbauern und ausgezeichneten Musikern entwickelten. Die paraguayische Harfe hat sich im Vergleich zur traditionellen Harfe verändert. Sie hat ihren eigenen Klang und erfordert eine besondere Technik. Sie hat 36 Saiten (manchmal 38 oder 40), kein Pedal und einen recht großen Resonanzkörper an der Basis. Um zu verstehen, wie sehr Paraguay sie liebt, muss man nur Luis Bordón, einer Harfenlegende mit acht Goldenen Schallplatten, oder Félix Pérez Cardozo zuhören, der ihr berühmtestes Stück Guyra campana komponiert hat. Eine weitere Figur der paraguayischen Harfe ist Ismael Ledesma, einer der größten Interpreten und Komponisten der Gegenwart, der zwischen Frankreich und Paraguay lebt. Das Festival Mundial del Arpa en el Paraguay findet jedes Jahr im September oder Oktober statt. Die Konzerte finden im Teatro Municipal Ignacio A. Pane und auf den Plätzen von Asunción statt. Im Oktober 2013 wurde die paraguayische Harfe ins Guinness-Buch der Rekorde
aufgenommen, als ein Orchester mit 420 Harfenspielern unter der Leitung von Maestro Luis Szarán auftrat.Natürlich steht die Harfe im Mittelpunkt von Guarania und Polca, zwei traditionellen Musikrichtungen in Paraguay. Die Polca ist die mitreißende Musik, die auf jedem Dorffest zu hören ist. Sie veranschaulicht die Geschichte und die Traditionen des Landes. Jede politische Partei oder Fußballmannschaft hat ihr eigenes Polca-Orchester! Die Polca (oder Polka) hat nicht viel mit der böhmischen Polka zu tun, nach der sie Mitte des 19. Jahrhunderts benannt wurde. Die Rhythmen sind sehr unterschiedlich. Die paraguayische Polca hat viele mehr oder weniger schnelle und fröhliche Varianten: Galopa (getanzt von einer Gruppe Frauen, den Galoperas, die sich im Kreis drehen und mit einem Krug in den Händen schaukeln), Polca kyre'ÿ (sehr fröhlich und lebhaft), Polca popo (mit Sprüngen) ... Die beliebtesten Polcas auf Partys sind : Che la Reina, von Emiliano Fernández, La Chuchi, von Maneco Galeano, oder Paraguaya Linda, von Mauricio Cardozo Ocampo. Campamento Cerro León
, von einem unbekannten Autor, ist eine wahre Nationalhymne! Was die Guarania betrifft, so ist sie die schönste Musik Paraguays. Sie weckt in jedem Paraguayer, der sich fern der Heimat befindet, eine tiefe Sehnsucht. Es ist eine sanfte, gefühlvolle Musik, die meist von einem Trio aus einem Harfenspieler und zwei Gitarristen gespielt wird. Dieser Musikstil wurde 1925 von José Asunción Flores erfunden. Die ersten Guaranías, Jejuí, Kerasy und Arribeño Resay, waren ein großer Erfolg. Die Paraguayer waren es nämlich gewohnt, nur schnelle und fröhliche Musik zu hören, die nicht unbedingt ihrer Stimmung oder ihrem Charakter entsprach. Anders als zur Polca wurde zur Guarania nicht getanzt. Flores schuf später India, Mburicaó, Panamby Verá oder Cholí. Gerardo Arroyo, Ayala Báez, Cardozo Ocampo, Florentín Giménez sind weitere berühmte Figuren der Guaranía. Weniger glücklich ist Oscar Safuán, der für seinen Versuch berühmt ist, die beiden großen Genres des Landes, Polca und Guarania, in einem neuen Stil namens Avanzada zu vermischen. Trotz einiger Unterstützung hat sich diese Neuheit nie durchgesetzt. Eine weitere Institution der paraguayischen Musik ist Augustín Pío Barrios (1885-1944). Experten sind sich einig, dass er einer der besten Gitarristen und Komponisten aller Zeiten ist! Sein Künstlername "Nitsuga Mangoré" ist eine Kombination aus seinem rückwärts geschriebenen Vornamen und dem Namen eines gefürchteten Guarani-Kaziken. Unter seinen 300 Kompositionen sind La Catedral, Las Abejas und Danza Paraguaya die meistgespielten. Weitere bedeutende klassische Gitarristen sind Sila Godoy (1919-2014), Felipe Sosa, Luz María Bobadilla und Berta Rojas.Klassische Musik
Die klassische Musik Paraguays dreht sich vor allem um einen Mann: Luis Szarán. Der weltberühmte Dirigent leitet das Symphonieorchester von Asuncion (das OSCA), das im Teatro Municipal Ignacio A. Pane. Dieses schöne Gebäude aus dem späten 19. Jahrhundert bietet ein recht vielfältiges Programm von hoher Qualität - Theater, Klassik, Tanz - und beherbergt von Zeit zu Zeit das Symphonieorchester des Paraguayischen Kongresses (Orquesta Sinfonica del Congreso Paraguayana). Diese relativ neue Formation (2012) hat zwei interessante Persönlichkeiten: Diego Sánchez Haase, sein Direktor und Dirigent, ein großer Bach-Spezialist, und der Tenor José Mongelós, die große lyrische Stimme Paraguays.
Aktuelle Musik
Einige erinnern sich vielleicht noch an Alberto del Paraná (1926-1974), den paraguayischen Künstler, der mit seiner Band Los Paraguayos die meisten Platten weltweit verkauft hat. Heute hören und produzieren die Paraguayer jedoch vor allem Rockmusik. Das Genre explodierte in den 1990er Jahren, kurz nach dem Fall der langen Stroessner-Diktatur, in der jede Form des künstlerischen Ausdrucks, die als subversiv galt, verboten war. Eine bedeutende Szene blühte auf, die von argentinischen oder englischen Bands beeinflusst wurde. Zu den lokalen Bands gehören Flou, Revolber, Salamandra, Paiko, Tierradentro und Kchiporros. In Paraguay und insbesondere in Asunción gibt es viele Orte, an denen man Rockmusik hören kann, allen voran das Rockero Popurrí Nocturno, DIE Rockbar in Asunción! Die größten Bands treten unter freiem Himmel in den großen Fußballstadien oder im Jockey Club auf. Auch eine kleine Jazz-Szene ist im Entstehen begriffen, und jedes Jahr im Oktober findet das internationale Festival AssuJazz statt. Der Musiker und Sänger Ricardo Flecha war einer der ersten, der mit seiner Formation Ñamandú in den 1980er Jahren die traditionelle Musik vom Land mit Jazz oder Rock verband. Der wahre Star der Gegenwart ist jedoch das Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura (Orchester der wiederverwerteten Instrumente von Cateura). Seit 2012 gibt dieses Orchester aus rund 40 jungen Paraguayern aus Cateura, einem Slum in Asunción, ein Konzert nach dem anderen auf der ganzen Welt. Die Kinder und Jugendlichen spielen mit Instrumenten, die sie selbst aus Abfällen gebaut haben, die sie auf der nahegelegenen riesigen Mülldeponie gesammelt haben. Ölkanister, Farbdosen, Münzen, Gabeln, Konservendosen, Flaschenverschlüsse usw. verwandeln sich in Kontrabässe, Gitarren, Trompeten, Flöten, Posaunen, Saxophone, Geigen usw. Und das musikalische Ergebnis ist erstaunlich: Von klassischer Musik über Jazz und Tango bis hin zu Rock Metal haben die Kids Talent und ein beeindruckendes Repertoire. Eine Tournee jagt die nächste, wodurch immer mehr soziale und pädagogische Projekte für die Familien in Cateura finanziert werden können.
Theater und Tanz
Augusto Roa Bastos, der bekannteste Schriftsteller Paraguays, hat sich auch als Theaterschauspieler hervorgetan. Sein Werk wird weniger hervorgehoben, ist aber ebenso engagiert und umfasst übrigens auch eine Adaption seines wichtigsten Romans Ich, der Oberste. Der größte paraguayische Dramatiker ist jedoch Julio Correa (1890-1953). Er ist einer der Begründer des Guarani-Theaters mit sehr kritischen Stücken über die soziale Ungerechtigkeit und den Chaco-Krieg. Cuerpo y alma (1945) ist eines seiner bekanntesten Gedichte. Im Theaterbereich sind unter seinen rund zwanzig Stücken, die alle auf Guaraní geschrieben sind, Sandía yvyguy oder Pleito riré zu nennen. Im erzählerischen Genre verfasste er mehrere Erzählungen, die 1969 in der posthum erschienenen Sammlung Sombrero ka'a y otros cuentos
zusammengefasst wurden. Eine weitere große Dramatikerin war Josefina Plá (1903-1999), eine vielseitig engagierte Künstlerin (Dichterin, Journalistin, bildende Künstlerin, Malerin, Keramikerin...), die unter anderem die erste Theaterschule des Landes gründete. Unter dem López-Regime kamen viele europäische Berufstänzer nach Paraguay und beeinflussten die Entstehung neuer Tänze wie Cuadrilla (Abkömmling der Quadrille), el chopi (Paartanz), el londón karapé (Hockertanz) oder mama cumandá (eine Variante der Polka), die auf den Schlachtfeldern geübt wurden, um die Moral der Truppen im Krieg der Tripel-Allianz zu heben. Selbst Madame Lynch, die Lebensgefährtin des Diktators Francisco Solano López, steckte ihre ganze Energie in diesen Tanz! Der wohl typischste traditionelle Tanz ist jedoch der Danza de la Botella ("Flaschentanz"). Bei diesem einzigen Einzeltanz der Folklore tragen die Frauen erst eine Flasche auf dem Kopf, dann zwei, dann drei... und schließlich bis zu zehn Flaschen übereinander! Eine Übung, die viel Geschicklichkeit erfordert. Nicht zu vergessen sind auch die energiegeladenen Balletttänze der schwarzen Gemeinde Kambá Kuá, die während der Feierlichkeiten zum Tag des Heiligen Balthasar am 6. Januar aufgeführt werden. Im Bereich des klassischen und zeitgenössischen Tanzes hat sich das Nationalballett von Paraguay unter der Leitung des international anerkannten Choreografen Rolando Rasmussen einen sehr guten Ruf erworben. Das Nationalballett tritt bei zahlreichen Tanzfestivals auf der ganzen Welt auf. Tanz und Theater werden im Teatro Municipal Ignacio A.- Pane und in den Kulturzentren Centro Cultural Juan de Salazar, Centro Paraguayo Japones, Manzana de la Rivera, La Serafina oder im Teatro Arlequín aufgeführt, wo in- und ausländische Stücke klassischer und nicht-klassischer Art gezeigt werden.
