Kino der frühen Jahre
Den ersten uruguayischen Film verdanken wir dem Regisseur Felix Oliver. Nachdem er von den Brüdern Lumière einen Kinematographen gekauft hatte, drehte er Anfang des 20. Jahrhunderts den Kurzfilm Carrera de bicicletas en el velódromo de Arroyo Seco. Er gilt als der erste Film Südamerikas und wird heute im uruguayischen Filmarchiv aufbewahrt. Doch schon bald überholte Argentinien die einheimische Produktion, und die meisten Filme, die im Land gezeigt wurden, stammten aus der Filmindustrie des Nachbarlandes. Erst 1923 kam der erste nationale Spielfilm in die Kinos, und zwar von dem Arzt und späteren Filmemacher Juan Antonio Borges. Almas de la Costa, der größtenteils an natürlichen Schauplätzen an der Küste von Montevideo gedreht wurde, erzählt die Geschichte zweier Liebender, die durch Krankheit auf tragische Weise getrennt werden. Der Film galt als verschollen, wurde dann aber wiedergefunden und restauriert und ist nun, da er 2023 seinen 100. Geburtstag feiert, in Auszügen online zu sehen.
Nach einer Durststrecke in den 1930er und frühen 1940er Jahren brachten neue Investitionen aus Argentinien und Uruguay die lokale Filmindustrie wieder in Schwung. Der argentinische Filmemacher Julio Saraceni fand, nachdem er sich mit Kurzfilmen einen Namen gemacht hatte, mit Filmen wie Alma de bohemio (1949) den Weg zum Erfolg in Uruguay. Im Laufe seiner Karriere wird er über sechzig Spielfilme zwischen den beiden Ländern drehen sowie zahlreiche Kooperationen mit Künstlern und Stars beiderseits der Grenze eingehen. Parallel zu diesen Spielfilmen fangen uruguayische Filmemacher die verschiedenen Realitäten mithilfe von Dokumentarfilmen ein, die oft einfacher und kostengünstiger zu produzieren sind. Den Gründungsmythos Uruguays aufgreifend, drehte der Filmemacher Miguel Ángel Mellino 1952 mit Unterstützung der Regierung den Film El desembarco los 33 orientales. In den 1960er Jahren war es an Mario Handler, die Fackel des Dokumentarfilms wieder aufzunehmen, mit Pamphleten wie Carlos, cine-retrato de un "caminante" en Montevideo (1965) oder Elecciones mit Ugo Ulive (1967). 1972 wurde er ins Exil gezwungen und ging nach Venezuela, wo er seine Karriere fortsetzte. Als Gründungsmitglied der Cinemateca del Tercer Mundo, einer Gruppierung engagierter südamerikanischer Filmemacher, kehrte er Ende der 1990er Jahre nach Uruguay zurück und wurde Professor für Film an der Universidad de la República in Montevideo.
Handlers Exil unterbrach den Freiheitsdrang, der damals durch das uruguayische Kino wehte. In den folgenden Jahren beschränkten sich die Filmemacher auf weniger politische Themen, zumindest bis zum Ende der diktatorischen Jahre. Erst Anfang der 2000er Jahre wehte ein neuer Wind durch das uruguayische Kino. Im Jahr 2003 gewannen Juan Pablo Rebella und Pablo Stoll den FIPRESCI-Preis und den Preis Un Certain Regard bei den Filmfestspielen in Cannes mit Whisky, einer schwarzen Komödie mit einem atypischen Trio. Einige Jahre zuvor war es 25 Watts , mit dem das gleiche Filmemacherduo die Massen um die Geschichte dreier Jugendlicher in den Vororten von Montevideo versammelte, bevor es den Preis für den besten Film beim Rotterdamer Filmfestival und später beim Festival in Havanna abräumte. In jüngster Zeit hat sich das uruguayische Kino auch im Bereich Animation weiterentwickelt, und zwar mit Anina (2013), der beim Festival von Buenos Aires den Publikumspreis gewann. Heute gibt es immer mehr Produktionen und Koproduktionen, und das Uruguay International Film Festival bietet jedes Jahr die Möglichkeit, die filmische Vielfalt des Landes zu entdecken.
Fesselnde Dreharbeiten in den Ländern Uruguays
Trotz der herrlichen Landschaften des Landes waren es vor allem die Städte Uruguays, die in letzter Zeit internationale Filmaufnahmen anzogen, und das nicht unbedingt aus den richtigen Gründen. So diente Montevideo als Kulisse für zwei der wichtigsten Filme des Jahres 2006, Alfonso Cuarons The Son of the Man und Michael Manns Miami Vice . Während der erste Film eine dystopische Freske ist, die das Ende der Menschheit ebenso gekonnt wie traurig darstellt und die uruguayische Hauptstadt nur wenig nutzt, bringt der zweite Film das Land durch zahlreiche Szenen zur Geltung. So wird die Altstadt von Montevideo genutzt, um die alten Viertel von Havanna darzustellen, und auch hinter dem Haus von Isabella, die von der chinesischen Schauspielerin Gong Li verkörpert wird, kann man die Gebäude von Atlántida erkennen. Colin Farrell und Jamie Foxx, das Duo, das den Film trägt, wurden ebenfalls in Punta del Este gesichtet. Im Jahr 2020 und zur Ankurbelung einer Produktion, die immer noch stark von der brasilianischen und argentinischen Industrie umkämpft ist, gewährte die Regierung großen internationalen Studios weitere Steuersenkungen. Die von Keanu Reeves für Netflix produzierte Serie Conquest wurde daher zu einem großen Teil in Montevideo gedreht. Aufgrund fehlender Finanzierung wurde sie jedoch nie fertiggestellt. Andere Projekte werden jedoch weiterhin von der Region angezogen, und zweifellos wird Uruguay bald auf die eine oder andere Weise wieder auf Ihren Bildschirmen auftauchen.
Filme sehen in Uruguay
In Montevideo haben Sie die Qual der Wahl zwischen den verschiedenen Kinos der Stadt. Von den großen Komplexen der LIFE Cinemas-Gruppe bis hin zur Cinemateca Uruguaya haben Kinofans die Möglichkeit, sowohl die neuesten Hollywood-Produktionen als auch spanischsprachige und internationale Filme von gestern und heute zu entdecken. Auf der Website der Cinematheque Nacional können Sie mehr über die Filmgeschichte des Landes erfahren, Auszüge aus Archivfilmen ansehen und ein aktuelles Programm mit Arthouse-Filmen genießen. Diese Institution gehört auch zu den Organisatoren des Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, das seit 1982 in der Hauptstadt stattfindet. Wenn Sie an dieser Veranstaltung teilnehmen, haben Sie die Möglichkeit, die besten zeitgenössischen Kurzfilme aus Uruguay sowie viele andere Nuggets, die Sie überraschen werden, in einer Vorpremiere zu sehen. Denn auch Filme aus Europa, Lateinamerika und anderen Ländern sind Teil der umfangreichen Auswahl, die sowohl junge aufstrebende Stars als auch Filme, die aktuelle Probleme in den Mittelpunkt stellen, belohnt. Wenn Sie dabei sein möchten, planen Sie Ihren Aufenthalt am besten für Ende April.
