Juwelen der Vorgeschichte
Die frühesten Ausdrucksformen in Kasachstan gehen auf die Altsteinzeit zurück. In den Bergen Hantau und Karatau wurden die ältesten in den Fels geritzten Tiersilhouetten entdeckt. Spätere Petroglyphen aus der Jungsteinzeit und der Bronzezeit finden sich vor allem in den Höhlen von Bayanaulsky (Provinz Pavlodar) und Tamagaly. Auf diesen Wänden wurden Elche, Löwen, ein mit einem Bogen bewaffneter Jäger und ein Ochse, der einen Wagen zieht, dargestellt. Am Nordufer des Balkhash-Sees stehen sich menschliche Figuren in einem Säbelduell gegenüber. Diese Darstellungen sind wertvoll, da sie uns einen Einblick in die Bräuche der alten Stämme geben.
170 km nordwestlich von Almaty befindet sich in den Anrakai-Bergen die UNESCO-Weltkulturerbestätte Tamgaly, was so viel wie "bemalter Ort" bedeutet. Sie beherbergt eine außergewöhnliche Konzentration von Gravuren. Auf einer Fläche von 900 Hektar wurden nicht weniger als 5000 Petroglyphen gezählt. Die Datierung der Zeichnungen reicht vom 2. Jahrtausend vor unserer Zeitrechnung bis ins 20. Die häufigsten Motive sind Pferde und Hirsche, die als Symbole für Macht und Schönheit gelten, sowie Jagd-Szenen, rituelle Tänze, alltägliche Aufgaben und Tiere. Tierhäute und die Nähe zu Grabstätten verleiten dazu, sie mit Ritualen in Verbindung zu bringen. Diese Seite bietet einen reichhaltigen Katalog über die Entwicklung der Glaubensvorstellungen der Steppenvölker Zentralasiens.
Im ersten Jahrtausend v. Chr. produzierten die Saka-Stämme eine Kunst, die den Grundstein für die skythische Kultur legte. Das berühmteste Werk der Saka trägt den Namen Goldener Mann oder Golden Man. Der Goldene Mann war mit einer goldenen Rüstung, goldenen Stiefeln und einem goldenen Helm bekleidet und verfügte über eine bewundernswerte Handwerkskunst. Er wurde an der Grabstätte von Issyk kurgan gefunden und eine Kopie davon ist im Kasachischen Museum für Archäologie in Almaty-Stadt zu sehen. Das Original, das ein Symbol für das Kulturerbe des Landes ist, wurde in eine Zeitkapsel eingeschlossen, um es zu erhalten.
Mittelalterliche Epoche
Im Mittelalter bereichert der Handelsweg der Seidenstraße die Kultur der Völker, durch die er führt. Neue Techniken werden eingeführt. Mehrere Städte, darunter Isfijab, Yangikent und Kulan, entwickelten sich zu wichtigen Handelszentren und bildeten eine Brücke zwischen Orient und Okzident. Im Mittelalter konzentrierte sich die kulturelle Aktivität auf Otrar, Taraz, Balasagun, Sygnak und Sauran. Es ist die Zeit der Mausoleen: Kozy-Korpesh und Bayan-Slu (8.-10. Jh.), Alash-khan (12.-14. Jh.), Dzhuchi-khan (13. Jh.). Unter islamischem Einfluss wurden die Monumente mit weißem und blauem Mosaik, ziselierten Mustern, arabischen Inschriften und bemalter Majolika geschmückt.
Das Mittelalter in Kasachstan wird durch den Aufschwung der kunstvollen Wandteppiche und der Töpferei geprägt. Die Teppiche in den Haushalten waren sowohl dekorativ als auch schützend. Zu den häufigsten bildlichen Motiven gehören Volksszenen, die Jagd, Vögel und natürlich das Pferd, das verehrt wird, da es für die Fortbewegung und den Kampf unerlässlich ist. Den Göttern geopfert, wurden die Pferde zusammen mit den Kriegern begraben.
Die Geburt der Malerei
Die nomadische Lebensweise stellt ein Hindernis für den Aufschwung der Leinwandmalerei dar. Der Zusammenbruch der Nomadenkultur und die sowjetische Revolution fielen jedoch mit der Entdeckung der russischen Kunst in diesen Ländern zusammen. Jahrhundert, als die russischen Maler Wassili Wereschtschagin (1842-1904) und Nikolai Chludow (1850-1935) in Kasachstan die Kunst im klassischen Sinne begründeten. Diese Künstler reisten nach Zentralasien und malten, was sie sahen. Alltagsszenen, Kriege, Landschaften und Denkmäler werden mit europäischen Techniken gezeigt. Wereschtschagin ließ sich später in München nieder, wo er zahlreiche Kriegsszenen mit einem atemberaubenden Sinn für Dramatik malte, der seinen Ruhm begründete. Nikolai Chludow, der 1877 nach Kasachstan kam, unterrichtete die ersten kasachischen Maler in Kunst und entwickelte eine lokale Kunstschule. Ihm ist ein Raum im Zentralen Staatlichen Museum Kasachstans in Almaty gewidmet. Sein berühmtester Schüler, der sowjetische und kasachische Maler Abylkhan Kasteyev (1904-1973), wurde mit zahlreichen nationalen Preisen ausgezeichnet. Als erster professioneller Maler fügte Kasteyev dem Realismus von Chludow Kreativität hinzu. Er schilderte Landschaften, Traditionen und das Volk mit einer fast naiven Freiheit. Im Jahr 2014 wird in Almaty das Home Museum of Abylkhan Kasteyev eröffnet.
Sergey Kalmykov (1891-1967) studierte in Moskau Architektur, Malerei und Bildhauerei. Als er 1935 eingeladen wurde, das Bühnenbild des Theaters in Almaty zu malen, brachte der als Exzentriker bekannte Künstler die Avantgarde und einen starken Freiheitsgeist mit, der durch seine Theorien über die Schöpfung unterstützt wurde.
Kunstschule und strenger Stil
Nach den 1920er und 1930er Jahren, der Zeit des Aufbruchs in der Malerei, sind die 1950er Jahre von der Schule des sowjetischen Akademismus geprägt. Sie entwickelte sich in den 1960er Jahren zum "strengen Stil", der für die sowjetische Kunst typisch war. Dieser Stil, der nach Stalins Tod entstand, zeichnet sich durch eine freie Behandlung und eine Vorliebe für Realismus statt Idealismus aus. In den beiden folgenden Jahrzehnten bildete sich die "performance school" heraus.
In den 1950er Jahren studierten junge Maler aus Kasachstan Kunst in Moskau und Leningrad. Eingebettet in die sowjetische Kultur lernten sie, eine Kunst zu produzieren, die in ihrer Form nationalistisch und in ihrem Inhalt sozialistisch war. Die narrativen Szenen schildern ein nostalgisches Landleben, das das goldene Zeitalter der alten Werte verherrlicht.
Die wichtigsten Künstler sind Aitbaev, Mambayev, Tansykbaev, Shardenov und Telzhanov in der Malerei und Nauryzbaeva und Sergebaeva in der Bildhauerei.
Moderne Wende
In den 1960er Jahren versuchten die Künstler kühne Erkundungen. Ihre Ablehnung der akademischen Normen rief bei den Älteren Empörung hervor. Als der Eiserne Vorhang schwand, erhaschten sie einen Blick auf die malerischen Revolutionen, die den Westen erschütterten, wie den italienischen Futurismus, Matisse und den Fauvismus.
In den späten 1980er Jahren, als der Eiserne Vorhang fiel, zeichnete sich eine Avantgarde ab. Die etablierten Codes werden herausgefordert. Die erste Kunstausstellung, die die "verbotenen Ideen" integriert, findet 1988 statt. Die Veranstaltung zeigt eine große Bandbreite an Richtungen innovativer Praktiken. Die Kunst wird von Psychologie (Tulkeyev), Mystizismus (Sydykhanov) und den Stilen Picassos (Akanaeva) durchdrungen. Parallel dazu wehte ein frischer Wind durch die traditionellen und dekorativen Künste. Er ist in allen lokalen Schulen sowie in den Arbeiten von Menlibayev und Ghazaryan spürbar.
Die Geschichte der bildenden Künste wird im Staatlichen Kunstmuseum Abylkhan Kasteyev in Almaty erzählt, das auf der Grundlage der Sammlungen der Shevchenko Kazakh State Gallery gegründet wurde. Zu entdecken gibt es den Bildhauer Isaak Itkind, ein kreatives Genie, das von seinem Freund Marc Chagall für seinen Umgang mit Holz gelobt wurde.
Die zeitgenössische Kunst nimmt in diesem Museum, dem größten des Landes, einen wichtigen Platz ein.
Unabhängigkeit
Die Unabhängigkeitserklärung Kasachstans wird am 16. Dezember 1991 unterzeichnet. Die Veränderungen sind in allen Bereichen spürbar. Das Land öffnet sich für diplomatische Vertretungen, ausländische Unternehmen, die ihr Mäzenatentum für kulturelle Veranstaltungen anbieten, und damit auch für internationale Käufer. Um diesem jungen Markt gerecht zu werden, eröffnen Kunstgalerien eine nach der anderen. Im Jahr 1995 wurde die Veranstaltung "Parade der Galerien" ins Leben gerufen. Seitdem stellen die Galerien jedes Jahr einige Tage lang eine Auswahl ihrer Entdeckungen aus. Ein gesunder Wettbewerb, der junge Kreationen fördert.
Die Künstler haben nun einen Ort, an dem sie ihre Werke zeigen können, und erhalten Aufträge. Die Anerkennung ließ nicht lange auf sich warten, u. a. für Akzhana Abdalieva, Maksim Vedernikov, Dinara Dukenbayeva und Carmine Barbaro.
Heutzutage ist in Almaty die Aspan Gallery zu nennen, die unter der Leitung von Merouert Kalieva zeitgenössische Künstler fördert.
Der mythologische Symbolismus ist die vorherrschende Strömung zu Beginn des 21. Jahrhunderts.
Fotografie
Die natürliche Pracht Kasachstans bietet eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration für Fotografen. Vor diesem Hintergrund ist es nicht verwunderlich, dass komplexe Persönlichkeiten ihren einzigartigen Blick auf ihr Land teilen.
Eines der vielen Talente ist Sergey Khodanov, der sich der Straßenfotografie widmet. Er feiert die urbanen Zentren, indem er so viele Geschichten und Facetten der Stadt erzählt, wie er Menschen trifft. Anstatt Almaty zu analysieren, vermittelt Khodanov Momentaufnahmen, um sie besser einschätzen zu können.
Sanat Ongarbaev verewigt weite Landschaften, verlassene Orte, aber auch Szenen aus dem Leben, die Randgruppen wie einen Eremiten, Arbeiter oder Zirkusleute zeigen. Überall findet er Schönheit und lenkt die Aufmerksamkeit auf die von der Gesellschaft Vergessenen.
Die in Almaty lebende Leila Turlybekova nimmt ihre Kamera zur Hand, um Alltagsszenen und gestohlene Augenblicke einzufangen, sei es in Verkehrsmitteln, auf der Straße oder in Sporthallen. Durch ihren sozialen Ansatz warnt sie vor Fragen der psychischen Gesundheit und der Einwanderung.
Durch ihre Arbeit als Fotografin und Performerin beschäftigt sich Irina Dmitrovskaya mit den Begriffen Geschlecht, Gleichheit und Identität. Sie erhielt 2017 den Qazphoto Award für das beste Porträt.
Street Art
Urbane Kunst wird jedes Jahr auf dem Mural Fest Almaty gefeiert.
Das ganze Jahr über sind in den Straßen der Stadt zahlreiche Wandmalereien zu bewundern. Verpassen Sie nicht das lange, farbenfrohe Wandgemälde von Tanai und Zakir Ali von der Tigrohaud Crew, das sich an der Fassade der Almaty Gallery (Dostyk Avenue 44) befindet. Ihr Stil ist eine offene Hommage an Matisse.
In Kasachstan etabliert sich eine engagierte Straßenkunst. Zwischen der Regierung und einer Gruppe von Aktivisten der bildenden Kunst herrscht ein regelrechter Krieg der Wände. Diese wehren sich gegen den Einfluss von Nursultan Nasarbajew und die Orchestrierung seiner Nachfolge, verkörpert durch die Ernennung von Tokajew, nach seinem Ausscheiden aus der Regierung im Jahr 2019. Die Ängste der Bevölkerung finden ihren Ausdruck in Kunstwerken, die in den sozialen Netzwerken weit verbreitet sind. Einige von ihnen sind sogar viral gegangen.
An der Kreuzung der Zharokov- und Mynbajew-Straße werden stilisierte Porträts von Nasarbajew mit satirischen Details aufgepeppt. Kaum sind die Wände von den Behörden gereinigt, tauchen weitere Karikaturen auf. So tauchte Nasarbajew erneut mit Spitznamen wie der Zahl "01" oder dem ironischen Forever Young (immer jung) auf, was auf seine lange Amtszeit anspielt. Dieses Versteckspiel hat keineswegs nachgelassen, sondern die Fantasie junger Künstler beflügelt. Die Bewegung "Qazaq Koktemi" (Kasachischer Frühling), die sie anführt, wird nicht aufgeben, bis ihr Feind verschwindet.
