Die Wege des Flamenco
Der Flamenco entstand in Niederandalusien, in einem historischen Dreieck zwischen Málaga, Cádiz und Sevilla, und existiert in seiner heutigen Form seit dem 18. Jahrhundert. Es gibt viele Hypothesen über seinen Ursprung, aber die meisten gehen davon aus, dass er aus der Verschmelzung der Kultur der aus Indien stammenden Zigeuner mit der andalusischen Welt entstanden ist. Es gibt jedoch auch byzantinische Elemente aus der frühen spanischen Kirche und arabische Einflüsse aus dem Mittelalter, und tatsächlich wurde er erst Anfang des 19. Er wurde zunächst auf der Straße, am Arbeitsplatz und später bei religiösen Festen gesungen. In Sevilla wurde 1842 das erste Café cantante gegründet, das sich bald in ganz Andalusien ausbreitete. Das führte zu einer Professionalisierung und zu einem Bewusstsein für die Existenz dieser Kunstform in den wohlhabenderen Schichten. Der Flamenco, der zunächst hauptsächlich von Zigeunern aufgeführt wurde, verließ nach und nach seine angestammten Grenzen und wurde zuweilen zu einer immer kommerzielleren Darbietung, die sich auf eine Art folkloristische Kabarett-Ausstellung reduzierte, die für den Konsum durch ein uninformiertes Publikum bestimmt war. Am Rande dieser kommerziellen Strömung, die von vielen Spaniern und Andalusiern abgelehnt wird, hat der wahre Flamenco, der die Seele der Gitanos zum Schwingen bringt, nie aufgehört. Bei Familienfeiern und in den Peñas der Städte und Dörfer haben Amateurgruppen die Tradition des cante, der guitarra und des baile fortgesetzt, ohne dabei kommerzielle Ziele zu verfolgen
Im Rhythmus des Flamenco
Heute gibt es drei Elemente, die diese Kunst charakterisieren: Gesang, Gitarre und Tanz. Sie werden vom Rhythmus der Palmas (Händeklatschen) und des Taconeo (Fußspiel) der Tänzerin oder des Tänzers begleitet, zu denen die Tempi, Cajónes (Holzkisten - ursprünglich Seifenkisten -, auf denen die Perkussionisten sitzen) hinzugefügt werden können. Je nach Rhythmus und Region Andalusiens sind verschiedene Arten von Gesängen(palos flamencos) entstanden, die bekanntesten heißen bulería, soleá, alegría, fandango, jaleo... Die wichtigsten Formen des Flamenco sind zwar Allgemeingut, können aber auch mit einem religiösen Kontext (wie die saetas in der Karwoche oder die villancicos flamencos zu Weihnachten) oder mit einem sozio-professionellen Umfeld (die martinetes in der Schmiede, die mirabrás auf dem Gemüsemarkt oder die carceleras in den Gefängnissen) verbunden sein. Es gibt auch Lieder, die als ida y vuelta ("von hin und zurück") bezeichnet werden, aus Lateinamerika stammen und wieder in das Flamenco-Repertoire aufgenommen wurden, wie die colombiana, die argentinische milonga oder die kubanische rumba und guajira. Die Künstler sollten die gemeinsamen Formen besitzen und im Rahmen ihres Talents ihre eigene Version davon entwickeln.
Die Förderer des Flamenco
Die Interpretation des Flamenco hat sich immer weiterentwickelt, ohne dabei die Grundstrukturen zu vernachlässigen. Jede Generation trug dazu bei, den Flamenco zu bereichern und zu erneuern, und prägte ihn mit ihrer Kreativität und den Einflüssen der jeweiligen Epoche. 1922 wurde in Granada der erste Wettbewerb für den Cante Jondo , den Flamencogesang in seiner ursprünglichen Form, veranstaltet, der dazu beitrug, dem Flamenco seinen Adelsbrief zu verleihen. Unterstützt von Künstlern und Intellektuellen wie Manuel de Falla und Federico García Lorca erhielt der Flamenco dort seine offizielle Anerkennung. Diese wurde durch das Talent einiger außergewöhnlicher Künstler bestätigt, die heute zu "Klassikern" geworden sind. Zu ihnen gehörten Manolo Caracol, Don Antonio Chacón, la Niña de los Peines oder Antonio Mairena für den Gesang, Sabicas Ramón Montoya oder Niño Ricardo für die Gitarre, la Macarrona, la Argentina oder Carmen Amaya für den Tanz. Interpreten wie Paco de Lucía für die Gitarre, Camarón de la Isla für den Gesang oder Antonio Gades und Cristina Hoyos für den Tanz haben die jüngste Zeit so stark geprägt, dass jeder zeitgenössische Künstler in gewisser Weise seinen Ansatz in Bezug zu ihnen setzen muss. Im Laufe des 20. Jahrhunderts hat sich der Flamenco auf diese Weise entwickelt. Jahrhundert entwickelt. Dies ist auch den Cantaores wie Antonio Chacón, Manuel Torre oder Pastora Pavón, genannt La Niña de los Peines, zu verdanken, die den andalusischen Gesängen Gestalt verliehen und gleichzeitig die Stilrichtungen des Flamenco erweiterten.
Auf der Suche nach dem Geist des Duende
Den lokalen Flamenco-Fans steht eine Form der Unnachgiebigkeit gut zu Gesicht. Für den Puristen schadet zu viel Programm dem Flamenco, dessen Wesen sich nicht verordnen lässt. Wenn man warten muss, weil der Zeitpunkt nicht günstig ist, dann muss man sich in Geduld üben, bis der perfekte Zeitpunkt gekommen ist. Der Liebhaber muss sich auf die Suche nach dem Geist des Flamenco begeben und sich bei einem Fino (einem trockenen Weißwein) Zeit lassen, bis das Duende, die künstlerische Katharsis der Andalusier, eintritt. Gehen Sie dazu in bestimmte Bars oder Peñas, um sich über deren Programm zu informieren, das oft zufällig ist. Wenn ein Schild darauf hinweist, dass der Eintritt und die Bar nur Mitgliedern vorbehalten sind, sollten Sie trotzdem nicht zögern, die Tür aufzustoßen. In Wirklichkeit sind alle Besucher willkommen, die sich für den Flamenco puro begeistern können. Um eine authentische Aufführung zu erleben, sollten Sie die lokale Presse lesen oder die Plakate studieren, wobei Sie die Aufführungen wählen sollten, die auf den "kleineren" Plakaten angekündigt werden. Und Sie sollten wissen, dass der Flamenco auch dann und vielleicht vor allem zur Zeit der Ferias Gestalt annimmt
Einige Stationen der Rundreise
Wie die Paella, die zu einer Ikone der spanischen Gastronomie geworden ist, wird auch der Flamenco oft als kulturelles Symbol ganz Spaniens dargestellt, was jedoch nicht der Fall ist. In vielen großen Städten gibt es zwar Flamencoshows, die eher auf Touristen ausgerichtet sind, aber von guter Qualität sind. In Madrid beispielsweise kann man täglich im Teatro flamenco Madrid, im Corral de la Morería und im Centro Cultural del Flamenco oder beim Festival Suma Flamenco (von Oktober bis November) sehr gute Aufführungen sehen. In Barcelona können Sie das Tablao Cordobés besuchen, das bekannteste Tablao der Stadt, das sogar die berühmte Rosalía beherbergt hat, die dort 2018 angeblich Bulerías improvisiert hat. Oder machen Sie sich im ältesten Lokal der Stadt, dem Tarantos, mit einem aus Almería stammenden Palo (spezieller Gesang) vertraut. Neben dem Flamenco gibt es jedoch auch drei Regionen, die eine engere Beziehung zum Flamenco haben: die Region Murcia, Extremadura und Andalusien. Der vom andalusischen Flamenco beeinflusste Flamenco in Murcia vermischt Gesang und Fandango und seine Festivals gehören zu den am höchsten bewerteten in diesem Bereich. An erster Stelle steht das Festival del Cante de las Minas de la Unión. Seit 1961 ist es eines der wichtigsten Flamenco-Ereignisse, bei dem im August große Namen des Flamencos auftreten und neue Talente in vier Kategorien (Gesang, Gitarre, Tanz und Instrumente) mit einer " Lámpara minera " ausgezeichnet werden, die den Gewinnern die besten Karrieren in ihrem Bereich garantiert. Zwei weitere Veranstaltungen in Murcia bieten Ihnen die Möglichkeit, das Thema zu vertiefen: das Festival de Canto Flamenco Lo Ferro, bei dem im Juli ebenfalls ein großer Wettbewerb stattfindet, sowie die Cumbre Flamenca de Murcia, bei der im Februar im Teatro Circo de Murcia eine Vielzahl von Flamencodarbietungen aufgeführt werden. Und zögern Sie nicht, während Ihres Aufenthalts eine dervielen Peñas in der Region zu besuchen, wie die Peña Melón de oro in Lo Ferro oder die Peña Cultural Flamenca in Lorca. In der Extremadura, in Badajoz, finden Sie auf der Plaza de la Soledad, nicht weit von der Plaza Alta entfernt, die Statue der Ikone des Flamenco Estremeño, José Molina Salazar, genannt Porrina de Badajoz, oder den Marquis von Badajoz, der mit seiner Nelke und seiner schwarzen Brille unsterblich geworden ist. Und der Namensgeber eines Festivals "Porrina de Badajoz", das jedes Jahr im Juni die besten Flamencostimmen der Region anzieht. Um die spezifischen Stile dieser Region, die Jaleos und Tangos, zu entdecken und zu genießen, können Sie auch das Festival de las Minas de Aldea Moret in Cáceres besuchen. Seit 2005 ehrt es jeden 5. Dezember die Heilige Barbara, die Schutzpatronin der Bergleute, aber auch die Familien der Bergleute dieses Dorfes, indem es junge Talente des Flamenco aus Estremadura empfängt. Oder profitieren Sie von der Aktion "Flamenco en la plaza alta", die von Mai bis Oktober in Badajoz stattfindet
Die andalusische Wiege
In Sevilla werden Sie den Flamenco in den Tablaos entdecken. Sie sind direkte Nachfahren der alten Cafés cantantes und entwickelten sich in den 1960er Jahren als Teil einer Bewegung, die den Flamenco der Ursprünge suchte. Das älteste, Los Gallos, hat seit 1966 emblematische Künstler wie La Paquera de Jerez de la Frontera, Gabriela Ortega oder auch Antonio Mairena und Antonio Fernández Díaz, genannt Fosforito, auftreten sehen. El Arenal, dessen Dekoration das goldene Zeitalter der Tablaos widerspiegelt, ist ein weiterer Bezugspunkt, ebenso wie El Palacio Andaluz, der in einem andalusischen Palast aus dem 19. Auf Ihrer Rundreise durch Sevilla sollten Sie die Tür der bekanntesten Peña Sevillas, der Peña Flamenca Torres Macarena, aufstoßen und das Museo del Baile Flamenco Cristina Hoyos besuchen, um diese Kunst besser zu verstehen (Geschichte, Technik, Kostüme usw.) und an ihren Aufführungen teilzunehmen, bei denen Sie die besten Künstler der Gegenwart in Aktion sehen können. Schließlich findet alle zwei Jahre (in geraden Jahren) zwischen September und Oktober die Flamenco-Biennale statt, bei der Sie großartige Aufführungen und berühmte Künstler sehen können. In Granada ist es das Zigeunerviertel Sacromonte, das Zambra-Vorführungen in wunderschönen Höhlen anbietet, z. B. in der Cueva de la Rocío, die 1951 von Los Maya, großen Flamencokünstlern, gegründet wurde, in der Zambra María la Canastera, einem der am besten erhaltenen Orte der Stadt, oder in Los Tarantos, wo seit 1972 die Reinheit des Flamencos bewahrt wird. Und was die Peña betrifft, so sollten Sie Kurs auf La Platería nehmen, einen der unumgänglichen Treffpunkte des Albaycín. In Jerez de la Frontera, der Heimat von Lola Flores und José Mercé, wird der Flamenco in den Tablaos gelebt, aber auch in den Tabancos, wo man Wein und Flamenco genießen kann, oder anlässlich des Festes der Bulería und der Flamenco-Freitage, die den ganzen Sommer über stattfinden. Und jedes Jahr im Februar und März breitet sich sein Flamencofestival in allen Räumen der Stadt aus: Theater, Paläste, Weinkeller, Tablaos, Tabancos, Peñas... Ein Besuch im Centro Andaluz de Flamenco, das im wunderschönen Palacio Pemartín untergebracht ist, lässt Sie in die Geschichte dieser Kunst eintauchen. In Córdoba können Sie unabhängig vom Datum Ihres Aufenthalts das Flamencozentrum Fosforito besuchen, das dem Sänger Antonio Fernandez gewidmet ist und in einem Corral aus dem 16. Jahrhundert untergebracht ist
