Traditionelle Musik
Die Volksmusik Schwedens trägt die Seele seiner Bewohner in sich. Und das, obwohl sie viele Ähnlichkeiten mit der Musik ihrer skandinavischen Nachbarn aufweist. Hier erklingen vor allem die Mazurka, eine Tanzmusik polnischen Ursprungs, der Walzer, die schwedische Version des Walzers, und vor allem die Polska , ein Paartanz im Dreivierteltakt, der in allen skandinavischen Ländern üblich ist... Die Musik wurde jahrhundertelang von den Spelmän, den Volksmusikern und wahren Hütern der Tradition, gespielt und von Generation zu Generation weitergegeben, bevor sie Anfang des 20. Jahrhunderts an Bedeutung verlor. In den 1960er Jahren erlebte die Volksmusik einen plötzlichen Aufschwung, da viele junge Menschen den Volksmusikvereinen beitraten. Diese Bewegung wurde in den 1970er Jahren auch durch das Gärdesfesten, eine Art schwedische Antwort auf Woodstock, verstärkt. Nach und nach vermischten sich die Wurzeln der traditionellen schwedischen Musik mit modernen Einflüssen wie Blues, Jazz oder Rock und es entstand ein neuer Stil, eine Art Neofolklore, die von einigen Bands wie Folk och Rackare in den 1970/80er Jahren und später von Draupner, Hedningarna, Sågskära oder The Tallest Man on Earth (letztere ist außerhalb Schwedens besonders bekannt) getragen wurde.
Zu den am häufigsten verwendeten traditionellen Instrumenten gehören die Geige, die am charakteristischsten für die schwedische Musik ist, die Nyckelharpa, die man mit "Drehleier" übersetzen könnte und die mit der folkloristischen Wiederbelebung in den 1960er Jahren zu neuem Leben erweckt wurde, der schwedische Dudelsack, die Mundharmonika oder das Akkordeon.
Einer der schönsten Orte im Land, um auf traditionelle Musik zu treffen, ist sicherlich Skansen, das Freilichtmuseum in Stockholm, das dem schwedischen Volksleben gewidmet ist. Skansen ist der Stolz der Stockholmer, ein Familienausflug und bei Touristen beliebt. Heute ist es ein beliebter Treffpunkt mit einer Vielzahl von Konzerten und Volkstänzen im Sommer und einem Weihnachtsmarkt, der jedes Jahr eine große Menschenmenge anzieht. Traditionelle Feste wie Midsommar, Valborg und St. Lucia werden hier gefeiert. Anfang August findet in Nämforsen das familienfreundliche Urkult-Festival statt, das sich der Volksmusik aus dem In- und Ausland widmet.
Klassische Musik
Ohne einen wirklich herausragenden Komponisten, der sie geschrieben hat, hat die klassische Musik in Schweden nur eine kleine Geschichte. Der Vater des Genres ist Johan Helmich Roman (1694-1758), ein Barockkomponist, der manchmal als der "schwedische Händel" bezeichnet wird. Sein berühmtestes Werk ist die Drottningholmsmusiken, die in 33 kurze Sätze unterteilt ist und für königliche Hochzeiten komponiert wurde. Im 18. Jahrhundert war es Joseph Martin Kraus (1756-1792), der sich als "schwedischer Mozart" einen Namen machte. Als innovativer Komponist ist er außerhalb Schwedens trotz seiner brillanten Kompositionen, die von Feinheit und dramatischen Kontrasten geprägt sind, kaum bekannt. Im 19. Jahrhundert war es Wilhelm Stenhammar (1871-1927), der sich vor allem als einer der besten Pianisten seiner Zeit profilierte. In seinen frühen Werken von der deutschen Romantik beeinflusst, entwickelte er später einen eher schwedischen Stil, in dem sich die Auswirkungen von Jean Sibelius abzeichneten. Zur gleichen Zeit ist auch der Dirigent und Geiger Hugo Alfvén (1872-1960) zu nennen, dessen Werk der Spätromantik zuzuordnen ist. Im 20. Jahrhundert etabliert sich Hilding Rosenberg (1892-1985) als einer der Pioniere der modernen schwedischen Komposition.
In der Opernkunst hat sich Schweden dank seiner großen Stimmen immer wieder hervorgetan. Im 19. Jahrhundert war die Sopranistin Jenny Lind (1820-1887) eine der gefragtesten Opernsängerinnen. Ebenso wie der Tenor Jussi Björling (1911-1960) im darauffolgenden Jahrhundert, der auf den größten Bühnen der Welt auftrat. Eine Berühmtheit, die sie mit der mythischen Sopranistin Birgit Nilsson (1918-2005) teilte, die für ihre kraftvollen und klaren Interpretationen weltberühmt war. Das Jahrhundert wurde auch durch das Talent des Tenors Nicolai Gedda (1925-2017) geprägt, der als Solist der Metropolitan Opera alle großen Bühnen kennenlernte, sowie durch die Mezzosopranistin Anne Sofie von Otter, die das Publikum immer wieder mit ihrem leuchtenden Timbre in Staunen versetzt.
Schweden verfügt zwar über mehrere hervorragende Ensembles, doch die Göteborger Symphoniker sind eindeutig die herausragende Kraft. Es wird als das schwedische Nationalorchester bezeichnet und bezieht sein Prestige vor allem aus den Dirigiergiganten Neeme Järvi und Gustavo Dudamel, die es einst leiteten. Das Orchester ist im Göteborgs Konserthus beheimatet und tritt dort auf, kann aber auch unter freiem Himmel im Park Slottsskogen bei Music Al Fresco erlebt werden.
Jazz
Fans des Genres wissen, dass Schweden eine lange Jazz-Tradition hat. Der Ruf der Festivals in Stockholm und Umeå̊ (im Norden des Landes) zieht jedes Jahr ein großes Publikum und Künstler aus der ganzen Welt an. Mit einer Geschichte voller Talente im Rücken nahm der schwedische Jazz in den 1960er Jahren mit dem Pianisten Jan Johansson (1931-1968) seinen Aufschwung. Der außerhalb Skandinaviens kaum bekannte Künstler ist der Autor des meistverkauften schwedischen Jazzalbums Jazz på Svenska aus dem Jahr 1964. Er ist das Aushängeschild einer vielfältigen Szene, in der sich Generation um Generation talentierter Musiker begegnet sind: Arne Domnerus, der Alben mit James Moody, Art Farmer und Clifford Brown aufnahm und mit Charlie Parker spielte; Lars Gullin (1928-1976), den manche für einen der besten Baritonsaxophonisten der Jazzgeschichte halten ; Bobo Stenson, ein Pianist, dessen originelles Spiel und dessen Kompositionen ihm die Tür zum renommierten Label ECM öffneten; der hyperproduktive Posaunist Nils Landgren; Magnus Lindgren, ein ausgezeichneter Saxophonist und eine Weltfigur des schwedischen Jazz; oder das Esbjörn Svensson Trio, das die Codes des Jazz auf den Kopf stellt. Auch Lisa Ekdahl und ihr Soft-Jazz sind in Frankreich sehr beliebt.
In Stockholm ist der Jazz Club Fasching eine bekannte Adresse für Jazzfans, die dafür bekannt ist, Künstler mit einer freien Ästhetik einzuladen, die über den Rahmen des Jazz hinausgeht. Jazzfans kommen in der Hauptstadt auch in Stampen auf ihre Kosten, einer Hochburg des Jazz. In Malmö genießt der Club Babel einen sehr guten Ruf und in Göteborg findet im Oktober das Jazzfestival statt, bei dem oftmals einige gute Namen auftreten.
Pop
Schweden ist wie kein anderes Land in der Lage, Welthits zu produzieren. Den Anfang machen die berühmten ABBA, die in den 1970er Jahren die ganze Welt mit schwedischem Pop begeisterten. Die legendäre Band ist mit rund 380 Millionen verkauften Tonträgern immer noch einer der Weltrekordhalter. Es ist atemberaubend! In den 1980er Jahren war es die Gruppe Europe mit ihrem Hit The Final Countdown, die mit 8 Millionen verkauften Exemplaren für Furore sorgte. Seitdem gibt es in jeder Generation eine Reihe von schwedischen Pop-Hits mit astronomischen Verkaufszahlen: Roxette (70 Millionen verkaufte Platten) in den späten 1980er Jahren, The Cardigans (15 Millionen verkaufte Platten), Ace of Base (30 Millionen) oder Kent (3 Millionen) in den 1990er Jahren. Zur gleichen Zeit produzierten auch schwedische Künstler wie Neneh Cherry oder Dr. Alban, jeder auf seine Art, Welthits. Es ist unbestritten, dass Schweden ein einzigartiges Talent für die Entwicklung von Hits hat. Dieses Know-how und der Bekanntheitsgrad sind ungebrochen und werden heute von Künstlern wie Max Martin, dem Mann hinter einigen der größten Hits von Britney Spears, Backstreet Boys oder NSYNC, oder dem Duo Christian "Bloodshy" Karlsson und Pontus "Avant" Winnberg, die für einige der größten Popmomente von Britney Spears(Toxic, das sind sie), Kylie Minogue, Madonna, Jennifer Lopez oder Kelis verantwortlich sind, aufrechterhalten.
Noch ein Wort zu ABBA. Viele Fans reisen nach Schweden und es wäre schade für sie, wenn sie Mamma Mia! The Party zu verpassen. Das im Kabarett Rondo in Göteborg aufgeführte Mamma Mia! The Party von der griechischen Taverne aus dem Film und dem Musical inspiriert. Es herrscht die gleiche gemütliche Atmosphäre, wenn man während des Essens den Auftritten der Sänger zur Musik von ABBA beiwohnt. Fans sollten sich auch einen Besuch im ABBA-Museum in Stockholm nicht entgehen lassen. Hier kann man Kostüme, Instrumente, goldene Schallplatten und andere Gegenstände aus dem Besitz der Band besichtigen. Es heißt, dass man dort hineingeht, wenn man geht, und herauskommt, wenn man tanzt..
Schließlich deutet alles darauf hin, dass der schwedische Pop noch viele Jahre vor sich hat: Im Mai 2023 gewann die Sängerin Loreen erneut den Eurovision Song Contest, den sie bereits 2012 gewonnen hatte. Sie ist die zweite Künstlerin, der dieses Kunststück gelingt, und hebt Schweden auf den ersten Platz in der Anzahl der Siege (7), gleichauf mit Irland.
Aktuelle Musik
Das ganze Talent, das das Land in die Herstellung von Röhren investiert, findet sich in zeitgenössischen Kreationen wieder. Das beste Beispiel dafür ist zweifellos The Knife. The Knife wurde 1999 von dem Duo Karin und Olof Dreijer gegründet und ist im Land (und in der Welt) nicht mehr wegzudenken, sowohl durch seine radikale Botschaft, seine rätselhafte Atmosphäre als auch durch seine elektronische Musik, die die Codes des Genres auf den Kopf stellt. Die Band, die 2006 mit ihrem Meisterwerk Silent Shout einem breiten Publikum bekannt wurde, löste sich 2014 auf und widmete sich Nebenprojekten. Und genau eines der Projekte von Karin Dreijer heißt Fever Ray und ihre Musik ist ungefähr so faszinierend und kultig wie die von The Knife, irgendwo zwischen Dub und okkulter Zeremonie.
Lykke Li, eine weitere Schwedin, an der kein Weg vorbeiführt, verzauberte ein breites Publikum mit ihrem großherzigen Elektropop. Die Sängerin Robyn wird für ihre eingängigen Singles geliebt, und das Duo Icona Pop hat mit ihrem Titel I Love It die 2010er Jahre geprägt. Ebenfalls elektronisch, aber etwas experimenteller, ist Jay-Jay Johanson mit seiner nebelverhangenen Musik. Um einen Eindruck von der Qualität des zeitgenössischen schwedischen Schaffens zu bekommen, sollte man sich eine ganze Reihe von Künstlern anhören: die Kunstlieder von Jenny Wilson und Jens Lekman, den schrägen Rock von The Hives, The Hellacopters und den (etwas fetten) Viagra Boys oder den desillusionierten und ekelerregenden Hip-Hop von Yung Lean. Für die breite Öffentlichkeit ist es unmöglich, Avicii nicht zu erwähnen, den phänomenal erfolgreichen DJ und Produzenten, der 2018 verstarb. Zu den Antipoden des Genres gehört auch Peder Mannerfelt, eine ultrarespektierte Figur des Techno-Undergrounds. Erwähnenswert ist auch die Gruppe Off The Meds, die aus drei schwedischen House-Produzenten und einem südafrikanischen Vokalisten besteht, mit ihrem Track Karlaplan, einer Hommage an den gleichnamigen Platz in Östermalm. Auch die junge Sängerin Zara Larsson hat sich einen Platz auf der internationalen Bühne erobert.
In Stockholm gehen die wichtigsten Namen über große Bühnen wie das Annexet oder bescheidenere, trendige Bühnen wie Debaser Strand oder Fållan. In Malmö finden gute Konzerte im Plan B oder im Kulturbolaget statt. Was Festivals angeht, ist das Land, wenig überraschend, sehr gut bestückt. Einige große Veranstaltungen sind das Trästockfestivalen, das große kostenlose Musikfestival in Skellefteå, das seine sechs Bühnen im Noranå-Park aufbaut, das Lollapalooza in Stockholm, die schwedische Version des amerikanischen Giganten, Way out West in Göteborg, eines der besten Plakate des Landes, oder das Visfestivalen in Västervik mit seiner großen Bühne, die in den Ruinen der Schlösser eingebettet ist.
