Entdecken Sie Jordanien : Musik und Szenen (Tanz / Theater)

Traditionelle Musik und Tanz

Die traditionelle Musik Jordaniens ist mit der seiner Nachbarländer verwandt, unterscheidet sich von diesen aber durch den starken Einfluss der Beduinen. Die Beduinen, die nur 5 % der Bevölkerung ausmachen, sind paradoxerweise die Symbolfiguren Jordaniens, deren Kultur weitgehend in die jordanische einfließt. Es gibt viele Gedichte und Lieder, die teils improvisiert, teils nicht improvisiert sind und oft von der Rabab-Drehleier, Flöten, Derbake (Trommeln) oder dem Klatschen von Händen und Füßen begleitet werden. Die a cappella gesungenen Huda und Hjeyni sind Kamelgesänge, die das Pferd auf langen Reisen ermutigen sollen. Die auf der Rebâb begleiteten Dahiya (auch Sahja, Halaba oder Samer genannt) werden in der Regel von zwei wechselnden Gruppen vorgetragen, währendAtâba oder Shurûqi, die beide auf einer improvisierten Melodie aufbauen, solo gesungen werden, um (meist) Schmerz und Traurigkeit auszudrücken. Zur selben Familie gehört auch der Mawwal, ein melismatischer Gesang, der auf der Derbake-Trommel begleitet wird. Auf der tänzerischen Seite praktizieren die Beduinen den Dabkeh, der " Fußhämmern

" bedeutet, eine männliche Form, die von schnellen Gesängen begleitet wird, die manchmal von Frauen ausgeführt werden und von Fußhämmern unterbrochen werden (daher der Name).

Während der beduinische Dichter und Sänger Jamal Khleif als einer der besten Rebâb-Spieler Jordaniens gilt, ist Omar Abdullat zweifellos der beliebteste beduinische Sänger des Landes. Er ist sogar so populär, dass er viel dazu beigetragen hat, die Beduinenmusik bekannt zu machen. Patriotische Lieder wie Hashimi, Hashimi und Jeishana

sind zu jordanischen Standards geworden.

Neben der Ästhetik der Beduinen finden sich im Land auch Musikformen, die in der arabischen Welt üblich sind. Zum Beispiel der Zajal, eine traditionelle mündliche Dichtung arabisch-andalusischen Ursprungs, die halb improvisiert und halb gesungen wird. Diese Tradition ist in der Levante (insbesondere im Libanon, in Palästina und Jordanien) noch sehr lebendig und wird manchmal von Ensembles begleitet, die die sehr typische Shabbaba-Flöte aus Schilfrohr spielen, die mit anderen Instrumenten aus der Region wie der Ney (einer in der arabischen Welt sehr gebräuchlichen Flöte) kombiniert wird, die Mijwiz, ein hölzernes Blasinstrument mit zwei Pfeifen und einem einzigen Rohrblatt, dieArghul, die der vorherigen ähnlich ist und seit dem alten Ägypten verwendet wird, die Tablah, eine Perkussion, die Gerbeh

, eine Art Dudelsack, oder die Oud.

Zu dieser populären Ästhetik gesellen sich auch andere Traditionen der arabischen Welt wie Muwashshah und Qasida, zwei Gedichtformen, Dawr, eine Art Vokalmusik, und seit kurzem Ughniya, ein langer Gesang, der Mitte des 20. Jahrhunderts entstand und bis zu einer Stunde dauern kann. In der Hafenstadt Aqaba wird der Ughniya von der berühmten Leier Simsimiyya

begleitet. Ein Termin und eine Adresse für Folklore-Fans: zunächst Petra By Night, eine nächtliche Besichtigung der Stätte bei 1500 Kerzen und traditioneller Musik, und dann das römische Theater in Amman, das unter der Herrschaft von Mark Aurel im 2.

Gelehrte und klassische Musik

Auch in der gelehrten Musik gelten in Jordanien die Codes der arabischen Welt. Statt auf Tonleitern basiert die Musik hier (traditionell) auf Makam (oder Maqam

), einem System zur Organisation melodischer Skalen und ästhetischer Konventionen, das vom Maghreb bis nach China zu finden ist.

Hier werden auch Noubas

erarbeitet, große Kompositionen, die aus einer Reihe von Vokal- und Instrumentalstücken bestehen, die in einer bestimmten Reihenfolge aufgeführt werden und die Grundlage für alle zeitgenössischen arabischen Musikrichtungen bilden. Diese Kompositionen, die in jedem Land anders sind, beginnen in der Regel langsam und steigern sich dann zu einem Crescendo, das die Emotionen zu einem Höhepunkt an Kraft und Tiefe führt.

Unter den wichtigen nationalen Musikern gilt Sakher Hattar als einer der größten zeitgenössischen Oud-Spieler, während der Perkussionist Hani Naser sowohl auf der Derbake als auch auf der Oud eine Referenz war.

Klassische Musik nach westlichem Verständnis hat im Land zwar (noch?) nicht geblüht, ist aber nicht völlig abwesend. Das Land verfügt über ein philharmonisches Ensemble, das Amman Symphony Orchestra (ASO), jetzt JOrchestra, das Teil der aktuellen Öffnung des Nahen Ostens für klassische Musik ist. Das Ensemble tritt in der Regel im King Hussein Cultural Center auf, einem modernen Gebäude im Stadtzentrum. Nicht zu vergessen sind Saed Haddad, der einzige nennenswerte jordanische Komponist, der von einigen renommierten Ensembles und Festivals in Europa gespielt wird, sowie Zade Dirani, ein Pianist, der in seinen Kompositionen im Stil eines Richard Clayderman (mit dem er - wenig überraschend - zusammenarbeitete) Varietät und Klassik verbindet.

Populäre Musik

Die jordanische Vielfalt pflegt starke Familienähnlichkeiten mit der der Nachbarländer. Stars wie die Ägypter Farid el-Attrache und Amr Diab oder die libanesische Sängerin Fairuz sind auch hier populär. Die Jordanier lieben auch einige lokale Berühmtheiten wie den bereits erwähnten Beduinensänger Omar Al-Abdullat, der für seine patriotischen Lieder bekannt ist, Diana Karazon, die Gewinnerin der arabischen Version von Pop Idol, oder Hani Mitwasi, der das Genre "Hispano-Levant", eine Mischung aus Flamenco-Gitarre und Folklore, erfunden hat - alle drei sind echte lokale Stars.

Aktuelle Musik

Seit die Gruppe Rum unter der Leitung von Tareq Al Nasser (einer lokalen Persönlichkeit) Anfang der 2000er Jahre in ihren Liedern Orient und Okzident zusammenbrachte, ist die aktuelle Musikszene in Jordanien immer weiter gewachsen. Durch die Neuinterpretation jordanischer Folklore mit Ästhetiken aus aller Welt erlangte die Gruppe regionale und internationale Bekanntheit, die viele andere Entitäten dazu veranlasste, sich ebenfalls zu engagieren. So entstand in Jordanien eine recht dynamische Rockszene, die von Bands wie JadaL, Autostrad, Akher Zapheer oder El Morabba3 getragen wird und zu einer festen Größe im Land geworden ist. In jüngerer Zeit hat sich auch eine neue Welle junger Komponisten, die noch offener und reiselustiger sind, mit einer breiten Palette von Einflüssen hervorgetan. Sign of Thyme mit ihrer orientalisch-jazz-ethnischen Fusion ist das Aushängeschild, ebenso wie Albaitil Ashwai, eine Band, die irgendwo zwischen experimentellem Rock und arabischer Trancemusik angesiedelt ist. Mit seinem Programm, das junge Talente aus Jordanien und der arabischen Welt einlädt, ist das Al-Balad-Festival ein hervorragender Ort, um die junge Garde vor Ort zu entdecken.