Kunst und Tradition
Die Hinterglasmalerei entstand im 14.Jahrhundert im Mittelmeerraum. In Tunesien war sie sehr verbreitet und hat sich bis heute gehalten. Die gängigste Version besagt, dass diese Volkskunst von türkischen Porträtmalern mitgebracht wurde. In ihrer tunesischen Version dominiert jedoch der syrisch-ägyptische Einfluss. Die einheimischen Maler scheuen sich nicht, trotz Verboten Personen aus der muslimischen Geschichte darzustellen, was den Einfluss christlicher Maler offenbaren würde. Die Hinterglasmalerei wird auch mit den persischen Traditionen in Verbindung gebracht, die im Irak in den Illustrationen des 13. Jahrhunderts auftauchten. Die Mischung aus orientalischen und westlichen Inspirationen führte schnell zu einem spezifisch tunesischen Stil. Er ist naiv und farbenfroh und behält gerne seinen religiösen Charakter bei: Szenen aus dem Leben des Propheten Mohammed, die Eroberung Ifriqiyas durch die Muslime und andere Themen.
Die Hinterglasmaler betrachteten sich eher als Handwerker. Die Einführung der Staffeleimalerei wurde daher nicht immer mit Wohlwollen betrachtet. Die Haltung des westlichen Malers, der wie ein Meister auf der Erde steht und die Welt beobachtet, wurde nur schwer in die Sitten aufgenommen. Das hindert die beiden Haltungen jedoch nicht daran, nebeneinander zu existieren und sich sogar zu erneuern.
Seit kurzem verjüngen mehrere Künstler diese traditionelle Kunst, indem sie die Abstraktion einführen. Einer von ihnen war Youssef Rekik (1940-2012), der arabische Kalligraphie, orientalische Mythologie und abstrakte Motive miteinander verband. Als Theatermacher ist er nach wie vor eine wichtige Figur der tunesischen Kultur.
Hédi Khayachi
Hédi Khayachi wurde 1882 in Tunis geboren und gilt als der erste professionelle muslimische Maler in Tunesien. Sein Interesse an der Malerei führte ihn nach Paris, wo er sich an den Akademien von Montparnasse ausbilden ließ, und dann nach Rom, wo er sich auf Porträts spezialisierte, bevor er eine Tournee durch europäische Museen unternahm.
Im Jahr 1908 wurde er offizieller Porträtmaler des husseinitischen Hofes. Neben seinen Figuren hoher Würdenträger malte Khayachi auch Landschaften und Szenen aus dem traditionellen Leben, in denen er die Frauen würdigte. Er repräsentierte Tunesien bei zahlreichen internationalen kulturellen Veranstaltungen. Bei seinem Tod hinterließ er zahlreiche Werke, die von seinem Sohn, dem Maler Noureddine Khayachi, vollendet wurden.
Die Schule in Tunis
Khayachi verkehrte mit Avantgardekünstlern wie Pierre Boucherle (1894-1988), einem tunesischen Orientalisten und Landschaftsmaler. In Paris arbeitete Boucherle mit Modigliani und Derain zusammen, bevor er seine künstlerischen Studien in Spanien fortsetzte. Nach dem Zweiten Weltkrieg kehrte er nach Tunesien zurück. Dort gründete er die Groupe des Quatre, die sich zur Groupe des Dix weiterentwickelte, die später in École de Tunis umbenannt wurde. Diese Bewegung zeichnete sich durch die Verbindung von volkstümlichen Themen mit einer verklärten Realität aus.
Unter den von Boucherle gemalten Akten, Landschaften und Stillleben ist Le Moulin de La Goulette (Die Mühle von La Goulette ) sein bekanntestes Werk.
Die École de Tunis war offen für alle jungen Talente aus der Region. Zu ihren Mitgliedern gehörten Ali Bellagha, Maurice Bismouth, Hatem El Mekki, Ammar Farhat, Jules Lellouche, Moses Lévy, Edgard Naccache und Yahia Turki. Ab 1960 zeichneten sich innerhalb der Bewegung zwei Tendenzen ab: eine Gruppe, die sich auf Paul Klee berief, und eine andere, die sich der kufischen Kalligraphie verpflichtet fühlte. Das folgende Jahrzehnt ist von einem abstrakten Zweig geprägt. Zahlreiche Frauen entwickelten innerhalb der Gruppe eine erfolgreiche Karriere und verbanden Modernität mit tunesischen Eigenheiten. Safia Farhat (1924-2004), Malerin, Keramikerin und Tapeziererin, setzt sich für die Reform der Kunstausbildung in Tunesien sowie für die Verteidigung der Rechte der Frauen ein. Das Safia-Farhat-Museum wurde in ihrer Heimatstadt Radès eröffnet, wo sie ihr ganzes Leben lang lebte.
Hatem El Mekki (1918-2003) ist zweifellos der berühmteste tunesische Künstler. Er fiel schon in jungen Jahren wegen seines geschickten Strichs auf und ist bis heute für seine Karikaturen, Banknoten und 500 Briefmarken bekannt, die er für verschiedene Länder der Welt entworfen hat. Als Maler, Mosaik- und Plakatkünstler hat er häufig in Tunesien, aber auch in Peking, Washington oder Berlin ausgestellt.
Zeitgenössische Kunst
In Tunis zeigen etwa 15 Galerien Kunst, die für alle zugänglich ist. Sie bilden ein Gegengewicht zu den selektiveren Galerien in den nördlichen Vororten von Tunis. Zwischen diesen beiden Polen gibt es Orte des kreativen Schaffens, die eine alternative Kunst im Land verteidigen. Der Raum Central Tunis, die Station B7L9, Dar Sebastian oder Villa Sebastian sind perfekte Beispiele dafür. Der Espace Central Tunis ist der zeitgenössischen Kunst gewidmet und sensibilisiert das gesamte Publikum für neue Kunstangebote. Wir erinnern daran, dass auf die Revolution von 2011 eine Phase der Düsternis folgte. Doch in den letzten Jahren wollen Künstler aus allen Bereichen ihre Stimme erheben.
Am Stadtrand bringt die Station B7L9 zeitgenössische Kunst in das Herz des beliebten Viertels Bhar Lazreg. Um den Anwohnern näher zu kommen, fördert der Ort erschwingliche Kunst in Kombination mit traditionellen Berufen: Geschichtenerzähler und Bäcker gesellen sich hier zu bildenden Künstlern.
Trotz dieser Initiativen haben es junge Künstler in Tunesien schwer, zu existieren. Das Prinzip des Künstlerkollektivs und die Kulturpolitik werden schmerzlich vermisst. Andererseits besitzt Tunesien mit 12.000 Werken eine der umfangreichsten Kunstsammlungen der arabischen Welt. Der einzige Haken ist, dass sie der breiten Öffentlichkeit nicht zugänglich sind.
Calligraffitis
Der französisch-tunesische Graffiti-Künstler eL Seed ist der Schöpfer des Kalligraffiti, eines Zeichens, das arabische Kalligraphie und Graffiti miteinander verbindet. Er wurde 1981 in Frankreich geboren und machte sich im Sommer 2013 auf den Weg durch Tunesien. Unterwegs hält er an, um die verlassenen Mauern des Landes mit Kalligraffiti zu verzieren. Bilder von seinem Roadtrip sind in "Lost Walls" zusammengefasst, einem Buch voller bewegender Bilder. Sein Ziel ist es, das Bild Tunesiens in der Welt zu verändern, indem er an das reiche Erbe des Landes erinnert.
Auch der Fotograf Douraïd Souissi setzt sich mit sozialen, politischen oder historischen Fragen durch die Landschaft auseinander. Seine Arbeit beleuchtet marginalisierte Regionen wie Kef, Siliana und Kairouan. Er wurde 1979 in Tunis geboren und studierte in den USA, bevor er in seine Heimatstadt zurückkehrte. Im Jahr 2006 organisierte er seine erste Einzelausstellung und nahm anschließend an zahlreichen internationalen Veranstaltungen wie den Rencontres d'Arles und Expo-Talan in Tunis teil.
