Maya-Erbe
Die ethnische Vielfalt in Belize spiegelt sich in einem kulturellen Mosaik wider. Unter den Zivilisationen, die seine Identität geformt haben, sind die Maya-Gemeinschaften nach wie vor sehr präsent.
Die aus Yucatan stammende Maya-Zivilisation ist für ihre Fortschritte in den Bereichen Architektur, Mathematik, Schrift, Astronomie und Kunst bekannt. Sie blühte von 2600 v. Chr. bis zum 16. Jahrhundert unserer Zeitrechnung in Mexiko, Guatemala, El Salvador, Honduras und Belize. Trotz aller archäologischen Funde hat die Maya-Zivilisation noch nicht alle ihre Geheimnisse preisgegeben. Die Artefakte stehen mit den heiligen Riten in Verbindung, insbesondere die zeremoniellen Masken. Jade, ein Symbol für Leben und Fruchtbarkeit, war der heilige Stein schlechthin.
An mehreren Orten in Belize wurden Überreste der Maya freigelegt. Zu den beeindruckendsten gehört die StätteAltun Ha, die ein Dorf zeigt, das in einer grünen Umgebung einen Tempel umgibt. der "Teichfelsen" ist berühmt für seine 300 Jadeobjekte, darunter eine Vielzahl von Skulpturen. Der berühmte Kopf des Sonnengottes Kinich Ahau wurde in einem Grab im Tempel der "Gemauerten Altäre" gefunden. Mit einem Gewicht von 4,40 Kilogramm ist er die imposanteste Maya-Skulptur, die je gefunden wurde. Der Legende nach kam die Sonnengottheit, die zum Symbol eines Volkes geworden war, jeden Tag um 12 Uhr mittags, um die Opfergaben zu verzehren.
Das Besondere an der Stadt Lamanai ist, dass sie seit mehr als drei Jahrtausenden besiedelt ist. Die Stadt des "Krokodils unter Wasser" beherbergt die Jaguar-Tempel sowie berühmte Masken. Die Gesichter, die entlang der Basreliefs der Pyramiden geschnitzt wurden, sind von bemerkenswerter Qualität.
Die antike Stadt Caracol ("die Schnecke"), die zu ihrer Zeit eine führende Rolle spielte, zählt zu den am besten erhaltenen Maya-Stätten in Belize. Sie liegt im Herzen des Chiquibul-Naturschutzgebiets im Bezirk Cayo und erstreckt sich über mehr als 10.000 Hektar. Von der Spitze seines Tempels in 43 Metern Höhe bietet sich ein unvergesslicher Blick auf den Dschungel. Früher ermöglichte die außergewöhnliche Akustik den Häuptlingen, ihre Botschaften ohne viel Aufwand an die 100.000 Einwohner der Kriegerstadt zu verbreiten.
Modernes Panorama
Viele der Künstler in Belize sind Autodidakten und lassen sich von der Umwelt inspirieren. Ihre farbenfrohen Stile werden in den Dienst des Unterwasserlebens und der üppigen Flora und Fauna gestellt. Gemälde, Schiefer- und Holzskulpturen, Textilkunst und Möbel sind tief von der Geschichte des Landes durchdrungen. Bei diesen Schöpfern findet man einen weiteren gemeinsamen Nenner: den Wunsch, Freude zu bereiten. Deshalb kann man Kunst sowohl am Straßenrand als auch in Kunstgalerien ausstellen und kaufen.
Zu den zeitgenössischen Künstlern gehört Pen Cayetano, der seine universelle Kunst in seiner Studiogalerie in Dangriga zeigt. Seine Fresken und Gemälde auf Leinwand sind für ihn ebenso wie die Musik ein Mittel, um mit möglichst vielen Menschen zu teilen und zu vermitteln. Walter Castillo malt Landschaften in schillernden Farben, die vor Energie strotzen. Castillo wurde in Nicaragua geboren und begann in den 1990er Jahren in England auszustellen. Inzwischen hat er sich in Bullet Tree Falls, Cayo District, niedergelassen, wo er Kunstliebhaber in seinem Studio empfängt. Marcos Larios hat sich einen Namen damit gemacht, Schilder für Ladenbesitzer zu malen. Mit seinen farbenfrohen Szenen und Unterwasseransichten hofft der Künstler, den Alltag aufzuheitern. Außerdem betreibt er die Ambergris Art Gallery, die sich im SunBreeze Hotel befindet.
Carolyn Carr, die 1977 aus Colorado kam, schöpft ihre Themen aus den lokalen Traditionen. Kunst ist für sie ein Spiegelbild des Geistes und der Seele eines Volkes und eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration.
Die Talente von heute und morgen werden von der Image Factory Art Foundation, (91 North Front Street, Belize City) repräsentiert. In dieser Einrichtung finden originelle Veranstaltungen statt, wie das Experiment von Richard Holder, der Musik mit seiner Fotokunst verbindet. Holder wurde 1974 geboren und studierte Kunst in den USA. Nach seiner Rückkehr spezialisierte er sich auf weibliche Aktfotografie. Er fertigt fotografische Porträts auf Bestellung an.
Lindsey Hackston, gebürtige Londonerin, verliebte sich vor über dreißig Jahren in Belize. Schon bald beschloss sie, dass das Land eine Kunstgalerie braucht, die einheimischen Künstlern ein Schaufenster bietet. Die Belizean Arts Gallery ist nach wie vor sehr aktiv für die lokale Kunst. Lindsey räumt auch gerne dem Kunstschaffen aus der Karibik und Lateinamerika einen Platz ein. Verschiedene, oft warmherzige Stile und sogar Schmuck gibt es in San Pedro zu entdecken.
Kunst für alle
Visuelle Kunst ist ein fester Bestandteil der zahlreichen Straßenfestivals in Belize. Ein Zauber für Augen, Ohren und Gaumen, der jedes Jahr auf dem Placencia Sidewalk Art Festival und dem Belize City Street Fest aufs Neue erlebt werden kann.
Im Jahr 2009 gründete Debra Wilkes Gray in Corozal Art in the Park, eine jährliche Veranstaltung, die allen Kreativen offen steht. Das Treffen ist eine einzigartige Gelegenheit für die Gemeinschaft, all das zu treffen, was Belize an handwerklicher und künstlerischer, aber auch an musikalischer und kulinarischer Kreativität zu bieten hat.
Ab 2017 besteht die neue Aufgabe von Debra Wilkes Gray darin, der Gemeinde die Wertschätzung für Streetart zu vermitteln. Zu diesem Zweck vereint das Corozal Street Art Movement (C-SAM) zehn junge Künstler. Ihr erstes Wandgemälde schmückt eine Wand im Corozal House of Culture. Das Projekt wird von Kelvin Baizar, einem Maler aus Belmopan, unterstützt. Neben der Möglichkeit für junge Menschen, sich auszudrücken, will die Initiative auch Passanten ein Lächeln ins Gesicht zaubern. Man kann sie auch beim Corozal Graffiti Festival antreffen. Innerhalb von fünf Jahren hat das C-SAM rund 50 Wandmalereien angefertigt. Jetzt bietet es auch Workshops zum Flacking an, der Kunst, Vertiefungen oder Risse im öffentlichen Raum auf kreative Weise zu füllen, z. B. mit farbigem Glas. Das C-SAM beteiligt sich an der Erhaltung des lokalen Kulturerbes, indem es in seinen Gemälden das Motiv der in Corozal gefundenen Jademaske aufgreift.
In San Ignacio gründete Pablo Cambranes das Locally Project, um dem Bedürfnis nachzukommen, die örtlichen Geschäfte zu verschönern. Spontan entwickelt sich ein Stil, der von möglichst vielen Menschen leicht nachzumachen ist. Der zu verschönernde Ort wird sorgfältig ausgewählt, um die Aufmerksamkeit auf ein Interessenszentrum oder ein kleines Geschäft zu lenken, das es zu unterstützen gilt. Eine Kunst im Dienste der Bevölkerung!
