Die totale Kunst von Vincent Mengin
Vincent Mengin-Lecreulx, ein Vorreiter in Sachen Kunst und Allround-Künstler, widmete sein ganzes Leben dem Schaffen und der Förderung zeitgenössischer Kunst. Er starb im Februar 2023 im Alter von 74 Jahren und hinterließ ein bedeutendes Werk. Alles begann 1980, als Vincent sein Haus und Atelier für Besucher öffnete und es zu einem echten Museum machte, in dem er sein Privatleben mit der Kunst verband. Unterstützt von seiner Frau Roselyne, lässt Vincent seine Fantasie den Raum füllen. Der in Saint-Pierre gelegene Lieu d'art contemporain Vincent Mengin beherbergte zunächst das Atelier des Lithografen und ist heute ein Ausstellungsraum mit Künstlerresidenz. In der Galerie, die sich über zwei Stockwerke erstreckt, fanden rund 50 Ausstellungen statt. Im dritten Stockwerk befanden sich Ateliers für Druckgrafik, Malerei, Skulptur, Fotografie und Video. Das P7P wurde als Palais des 7 Portes (Palast der 7 Tore) wieder aufgebaut und bietet Führungen durch seinen Skulpturenpark an. Dutzende von Künstlern wurden auf dem Gelände im Viertel Archambaud 400 als Residenten aufgenommen. Darunter waren große Namen der zeitgenössischen Kunst wie Errö, Hervé Di Rosa, Christian Jaccard, Sabine Weiss oder Nils Udo. Jeder von ihnen hat dem LAC bedeutende Werke hinterlassen und im Laufe der Zeit den einzigen Ort auf der Insel von dieser Größe geschaffen, einen wahren Tempel der Gesamtkunst, der von den Künstlern im Laufe der Zeit geduldig errichtet wurde. Das letzte Werk von Vincent Mengin, eine Skulptur, die er mit Schülern aus Saint-Philippe geschaffen hat, wurde vor dem Kino der Gemeinde aufgestellt.
Kollektive Initiativen
In seiner Nachfolge, ein wenig weil es in der DNA von La Réunion liegt, wuchern die künstlerischen Gruppenprojekte. Die bekannteste dieser lokalen Veranstaltungen, Boranbor, wurde 2003 auf Anregung des Vereins Kriké Kraké ins Leben gerufen. Bei dieser Gelegenheit stellten Künstler aus aller Welt am Ufer des Flusses Abord in der Nähe des Hafens von Saint-Pierre aus, verkauften und trafen sich. Der Verein Hang'art hat dann die Führung übernommen und lädt die Kunstschaffenden unter seine Sonnenschirme ein. Als echte Galerie unter freiem Himmel vereint sie alle künstlerischen Medien, aber auch alle Kulturen, die in der Region vertreten sind. Jahr für Jahr hat sich bei dieser Veranstaltung eine vielfältige und dennoch zusammenhaltende Identität herauskristallisiert. Jeden letzten Sonntag im Monat werden unter den Bäumen am Ufer des Flusses Abord Staffeleien, Portraitworkshops und Skulpturen aufgebaut, manchmal begleitet von einem Konzert oder einer Modenschau.
Als Referenz-Drittort bietet Vavang'Art regelmäßig verschiedene Veranstaltungen an. Ausstellungen, Workshops, Filmvorführungen und Spiele sind um das Restaurant Le Comptoir des Arts herum aufgebaut. Eine lokale, preiswerte und hausgemachte Küche, die Sie genießen können, während Sie in die lokale Kunst eintauchen. Dieser Ort ist ein Muss für Entre Deux.
In einem ganz anderen Register, fast im Gegensatz dazu, präsentiert das Projekt Opus eine virtuelle Galerie, die die Arbeit von Malern, Fotografen und Bildhauern aus La Réunion bekannt machen will. Dieses revolutionäre Konzept wirbt nicht nur für die Künstler auf seiner Website, sondern ermöglicht es auch, die Werke auszuprobieren, um sie eventuell zu erwerben. Privatpersonen und Unternehmen werden verschiedene Mietmodelle angeboten: Für einen Monat, ein Jahr oder für immer können Sie mit originellen Kunstwerken zusammenleben. Nicht banal!
Überbordende Street Art
Wenn man die Insel erkundet, kann niemand die riesigen Kunstwerke übersehen, die sich überall ausbreiten, an Wänden und Gebäuden, in der Stadt und auf dem Land. Auch hier ist das Schlüsselwort die Vielfalt. Der bekannteste Graffiti-Künstler, der auf der Insel aktiv ist, ist wahrscheinlich Jace. Der in Le Havre geborene Jace ist der Vater des berühmten gouzou, einer rundlichen, anonymen, aber ausdrucksstarken Figur, die er auf den Mauern der Insel in Szene setzt: gouzou fährt Skateboard, gouzou und seine Geliebte in einer Hängematte, die zwischen zwei Fernsehern hängt... Seit 1992 fehlt es gouzou nicht an Humor, auch wenn er sich gerne in der Aktualität verankert. Es kommt sogar vor, dass die gouzous auf Weltreise gehen. Zu erwähnen sind außerdem Konix, der Vorreiter der Graffiti-Kunst in Saint-Denis, Floé, die Grafikerin mit dem schlichten und fröhlichen Strich, und die poetische Floafleur, die Feen über die Fassaden der Insel verteilt. Das Duo Kid Kreol & Boogie (Jean-Sébastien Clain und Yannis Nanguet mit ihren richtigen Namen) ist besonders repräsentativ für die kreolische Identität in der urbanen Kunst. Die beiden Künstler, die in den 1980er Jahren auf La Réunion geboren wurden, haben sich zum Ziel gesetzt, die Wurzeln ihrer Kultur durch Bilder zu erzählen, wo die kreolische Tradition in der Regel mündlich überliefert ist. So übersetzen sie mithilfe der Street Art uralte Geschichten, Märchen mit primitiven Formen durch zeitgenössische Techniken. Ein ganzes, absolut faszinierendes Universum verbirgt sich in Brachflächen, breitet sich auf einsamen Mauern oder als Vorgarten von Geschäftsgebäuden aus.
Weltoffene Galerien
Auf der Insel gibt es mehrere Ateliergalerien, die der Kunst ihres Besitzers gewidmet sind, aber auch einige Adressen, die sich der Förderung lokaler und internationaler bildender Künstler verschrieben haben. So macht der Maler André Béton sein Atelier in Bourg-Murat zu einer Kunstgalerie, die Künstler von hier und anderswo mit dem Motto "Vielfalt und Andersartigkeit" wertschätzt. André Béton ist auch ein angesehener "Caritologe". In seinem Atelier verwöhnt er seine Gäste mit köstlichen Caris aus dem Holzofen.
Die charmante Galerie Cheminements in Saint-Gilles-les-Hauts versteckt sich in einer kleinen Holzhütte. Der Verein, der sie betreibt und sich in L'Éperon in Saint-Gilles-les-Hauts befindet, organisiert seit mehreren Jahren auch die Vollmond-Kunstnacht (Nuit d'art de pleine lune). Zu diesem Anlass werden von ausgewählten Künstlern eigens Werke entworfen. Cheminements wertet das Kunstschaffen auf, indem sie Begegnungen zwischen Künstler, Werk und Publikum herbeiführt. Durch ihre Aktionen knüpft sie nach und nach ein Netzwerk, das zur Vitalität der Kunst auf La Réunion und im Indischen Ozean beiträgt, und bietet gleichzeitig Projekte an, die zeitgenössische Kunst zugänglich machen sollen.
Liebhaber der Fotokunst werden die Tür der Galerie Edgar Marsy aufstoßen. Der Fotograf empfängt Sie in seinen kleinen Räumen, um Ihnen seine Arbeit neben schönen Fundstücken zu präsentieren. Edgar Marsy wurde 1973 in Lille geboren. Er begann als freier Mitarbeiter mit der Fotografie, bevor er sich auf La Réunion niederließ. Seit über zehn Jahren veröffentlicht er seine Schwarz-Weiß-Fotografien in Form von Postkarten. Sein bevorzugtes Thema ist der Mensch und sein Terroir, das er außer Haus in Rodrigues, Mauritius und Bangkok erkundet hat.
Zwei bedeutende Künstler: Cathelain und Lesquelin
In Les Avirons öffnet Jean-Marie Cathelain sein Atelier für Besucher. Nach Jahren der gegenständlichen Malerei widmet sich der Künstler heute Mischtechniken, die Collagen, Malerei und Altmaterialien miteinander verbinden. Das Ergebnis sind zerklüftete, von Rissen durchzogene Reliefs, die Überlagerungen von Farbräumen offenbaren. Cathelain versteht sich als Vermittlerin eines vergänglichen Alltags, der durch Texturen und Assemblagen symbolisiert wird, die die Materie einfangen, um uns an unsere eigene Zerbrechlichkeit zu erinnern.
Charly Lesquelin, ein Maler aus La Réunion und Frontmann der Musikgruppe Gondwana, malt seit 1992 seine Kreolität. In seinen Gemälden hebt er seine Kindheitserinnerungen hervor, die in bunten Kästchen eingepflanzt sind, sowie die Moderne in einem einzigartigen Stil. Seine Bilder auf halbem Weg zwischen Figuration und Abstraktion porträtieren die Komplexität seiner Insel, eine Bevölkerung, die sich zwischen Technologie und jahrhundertealten Traditionen bewegt. Landschaften, Alltagsszenen, Porträts - jedes seiner Werke bestätigt, dass er zu einem der wichtigsten Maler seiner Insel geworden ist.
Patchwork der Inspirationen
Die zeitgenössische Kunst auf La Réunion lässt sich nicht in Strömungen unterteilen. Die Kunstszene ist auf der Suche nach sich selbst, löst sich langsam von Einflüssen aus aller Welt und schätzt gleichzeitig ihre Ursprünge. Daraus ergibt sich eine große Offenheit, die alle Arten von Persönlichkeiten zum Ausdruck kommen lässt. Diese Auswahl an Künstlern soll Ihnen lediglich dabei helfen, sich in diesem facettenreichen Panorama zurechtzufinden.
Liebhaber lokaler Landschaften werden zweifellos die Arbeiten von Jean-Paul Apataudé zu schätzen wissen. Dieser Autodidakt beweist in seinen realistischen Landschaften seiner Insel ein feines Gespür für das tropische Licht. Gérard Joly illustriert die Insel Réunion in seinen Meeresbildern und gemalten, vom Wind verwehten Landschaften. Zwischen Abstraktion und Figuration gelingt es dem Maler, uns den Schaum der Wellen und die vulkanischen Dämpfe riechen zu lassen.
Die vom Surrealismus beeinflusste französisch-italienische Malerin Fiorella, die seit 2004 auf La Réunion lebt, enthüllt uns ein Universum mit einer übersteigerten Sinnlichkeit, die ihre Zerbrechlichkeit durchscheinen lässt. In ihren Werken stehen sich die Kräfte wie in ihren Farben gegenüber: Rosa kämpft gegen Schwarz, so wie das Glück dem Schmerz trotzt.
Die in Grautönen gehaltene Malerei von Rivelino Mammosa lädt uns zu einer Reise in das Réunion von einst ein. Personen und Orte, die seine Kindheit geprägt haben, vermitteln die Nostalgie einer vergangenen Epoche. Die Farbkontraste von Gilbert Payet entführen uns mit Humor in die Welt von heute. Payet stellt ohne Rücksicht auf Realismus Gegenstände, Gesichter und Architekturelemente nebeneinander.
Nathalie Villate-Lafontaine stellt Skulpturen aus zerbrechlichen Armaturen aus Metallstäben her. Ihre länglichen Figuren aus in Gips getauchten Pflanzenfasern erinnern an mythologische Figuren, die den Ursprung der Welt in Frage stellen. Der Künstler zeichnet auch mit Tinte auf Japanpapier kontrastreiche Werke. Der Zusammenprall von Farben, der Dialog zwischen Licht und Dunkelheit - ihre Werke lassen einen nicht gleichgültig.
Die Malerin und Zeichnerin Géraldine Gabin unterrichtet mit Leidenschaft "Wanderskizzen". Ihre Reisebücher erzählen weit mehr als nur von ihren Aufenthalten in Afrika. Auf ihren Seiten entfaltet sich das ganze Gedächtnis einer Insel, das von fantastischen Märchen und Huldigungen an Mutter Natur durchtränkt ist. Die Aquarellmalerei hebt Porträts hervor, die die heutige Insel offenbaren.
