Die Wege des Flamenco
Der Flamenco, der ursprünglich aus Niederandalusien innerhalb des historischen Dreiecks (Málaga, Cádiz, Sevilla) stammt und in seiner heutigen Form seit dem 18. Jahrhundert existiert, ist aus der Verschmelzung der Kultur der aus Indien eingewanderten Zigeuner mit der andalusischen Welt entstanden. Man findet byzantinische Elemente aus der frühen spanischen Kirche, aber auch arabische Einflüsse aus dem Mittelalter. Der Flamenco wurde erst Anfang des 19. Jahrhunderts formalisiert. Er wurde zunächst auf der Straße, am Arbeitsplatz und bei religiösen Festen gesungen. Im Jahr 1842 wurde in Sevilla das erste Café cantante gegründet, das sich bald in ganz Andalusien ausbreitete und sowohl die Professionalisierung des Flamencos als auch das Bewusstsein der wohlhabenden Schichten für die Existenz dieser Kunstform förderte.
Denn der Flamenco wurde zu dieser Zeit noch überwiegend von Zigeunern aufgeführt. Als sich der Flamenco über seine angestammten Grenzen hinaus ausbreitete, wurde er auch immer kommerzieller und trug dazu bei, den stereotypen Stil der spanischen Tänzerin mit langen braunen Haaren und einem langen gepunkteten Kleid, die zum Rhythmus der Kastagnetten herumwirbelt, zu formen. Als er ein immer größeres Publikum erreichte, reduzierte er sich schließlich auf eine Art folkloristische Kabarettschau, die für den Konsum durch ein unwissendes Publikum bestimmt war, und verursachte damit die Ablehnung vieler Spanier und Andalusier, die sich in diesem nicht mehr sehr künstlerischen Angebot nicht wiederfanden. Trotz allem hat der wahre Flamenco abseits dieser kommerziellen Strömung nie aufgehört, in den Seelen der Gitanos und vieler Andalusier zu leben und zu vibrieren. Bei Familientreffen und in den Peñas der Städte und Dörfer haben Amateurgruppen die Tradition des cante, der guitarra und des baile abseits jeglicher kommerzieller Ziele weitergeführt. Dabei entwickelt der Flamenco immer noch seine emotionale Intensität und seine betörende Kraft.
Der Flamenco basiert auf einer einzigartigen Synthese verschiedener Elemente, die seinen Korpus bestimmen: der Gesang, die komplexe Rhythmik der Gitarre, die Palmas (Händeklatschen), die durch die Tempi der Cajónes (Holzkisten - ursprünglich Seifenkisten - auf denen die Schlagzeuger sitzen) oder den Taconeo (Fußspiel) der Tänzerin oder des Tänzers ergänzt werden können. Je nach Rhythmus und Region Andalusiens sind verschiedene Arten von Gesang entstanden (z. B. die Tarantas aus Levante, die Granaínas aus Granada, die Malagueñas aus Málaga oder die Rondeñas aus Ronda). In Andalusien hat diese echte Volkskultur ihre Spezialgeschäfte, Geigenbauer und Schulen (Akademien u. a. in Jerez, Sevilla und Granada). Die wichtigsten Formen des Flamenco sind zwar Allgemeingut, können aber auch mit einem religiösen Kontext (wie die saetas in der Karwoche oder die villancicos flamencos zu Weihnachten) oder einem sozio-professionellen Umfeld (die martinetes in der Schmiede, die mirabrás auf dem Gemüsemarkt oder diecarceleras in den Gefängnissen) verbunden sein. Es gibt auch Lieder, die als ida y vuelta ("von hin und zurück") bezeichnet werden, aus Lateinamerika stammen und wieder in das Flamenco-Repertoire aufgenommen wurden, wie die colombiana, die argentinische milonga oder die kubanische rumba und guajira. Die Künstler sollten die gemeinsamen Formen besitzen und im Rahmen ihres Talents ihre eigene Version davon entwickeln.
Die Förderer des Flamenco
Die Interpretation des Flamenco hat sich immer weiterentwickelt, ohne dabei die grundlegenden Strukturen zu vernachlässigen. Jede Generation trug dazu bei, den Flamenco zu bereichern und zu erneuern, und prägte ihn mit ihrer Kreativität und den Einflüssen der jeweiligen Epoche. 1922 wurde in Granada der erste Wettbewerb für den Cante Jondo , den Flamencogesang in seiner ursprünglichen Form, veranstaltet, der dazu beitrug, dem Flamenco seinen Adelsbrief zu verleihen. Unterstützt von Künstlern und Intellektuellen wie Manuel de Falla und Federico García Lorca erhielt der Flamenco dort seine offizielle Anerkennung. Diese wurde durch das Talent einiger außergewöhnlicher Künstler bestätigt, die heute zu "Klassikern" geworden sind. Zu ihnen gehören Manolo Caracol, Don Antonio Chacón, la Niña de los Peines oder Antonio Mairena für den Gesang, Sabicas Ramón Montoya oder Niño Ricardo für die Gitarre, la Macarrona, la Argentina oder Carmen Amaya für den Tanz. Interpreten wie Paco de Lucía für die Gitarre, Camarón de la Isla für den Gesang oder Antonio Gades und Cristina Hoyos für den Tanz haben die jüngste Zeit so stark geprägt, dass jeder zeitgenössische Künstler in gewisser Weise seinen Ansatz in Bezug zu ihnen setzen muss. Im Laufe des 20. Jahrhunderts hat sich der Flamenco auf diese Weise entwickelt. Jahrhundert entwickelt. Dies ist auch den Cantaores wie Antonio Chacón, Manuel Torre oder Pastora Pavón, genannt La Niña de los Peines, zu verdanken, die den andalusischen Gesängen Gestalt verliehen und gleichzeitig die Stilrichtungen des Flamenco erweiterten.
Auf der Suche nach dem Geist des Dude
Um eine authentische Aufführung zu sehen, empfehlen wir Ihnen, die lokale Presse zu lesen oder die Plakate zu studieren (und vorzugsweise die Aufführungen zu wählen, die von den "bescheideneren" Plakaten angekündigt werden!) Für Flamencotanz sollten Sie die Programme der andalusischen Stadttheater konsultieren, die in der Regel sehr gute Aufführungen unter der Leitung inspirierter Choreografen anbieten. In Jerez de la Frontera beispielsweise gibt es gut 15 Peñas (Zirkel und Vereinigungen von Flamencoenthusiasten), die die Tradition des Flamenco aufrechterhalten, oder ein qualitativ hochwertiges Festival, das jedes Jahr in der Regel Ende Februar/Anfang März stattfindet. Die Bedeutung des Flamenco in der andalusischen Kultur kommt vor allem während der Ferias und Zeremonien zum Tragen. So wird die "Sevillana", ein für die Stadt Sevilla typischer Flamencotanz, in der andalusischen Hauptstadt während der Feria im April von den Frauen getanzt. Ab April bis zum Ende des Sommers kann man Tänzer in fein gearbeiteten Kostümen auf den Ferias in den andalusischen Städten und Dörfern sehen. Für Flamenco-Freaks ist die Flamenco-Biennale, eine Feria, die alle zwei Jahre in Málaga (in ungeraden Jahren) oder Sevilla (in geraden Jahren) stattfindet und einen Monat dauert, ein absolutes Muss. Wenn Sie planen, Andalusien zu einer anderen Jahreszeit zu besuchen, können Sie auf jeden Fall Flamenco-Aufführungen in den unzähligen Tablaos und Theatern erleben, die das ganze Jahr über Aufführungen anbieten.
Den einheimischen Flamenco-Fans steht eine Form der Unnachgiebigkeit gut zu Gesicht. Für den Puristen schadet zu viel Programm dem Flamenco, dessen Wesen sich nicht verordnen lässt. Wenn man warten muss, weil der Zeitpunkt nicht günstig ist, dann muss man sich in Geduld üben, bis der perfekte Zeitpunkt gekommen ist. Der Liebhaber muss sich auf die Suche nach dem Geist des Flamenco begeben und sich bei einem Fino (einem trockenen Weißwein) Zeit lassen, bis das Duende, die künstlerische Katharsis der Andalusier, eintritt. Gehen Sie dazu in bestimmte Bars oder Peñas, um sich über deren Programm zu informieren, das oft zufällig ist. In Sevilla können Sie Ihr Glück in der Sala Tronío oder der Peña Torres Macarena versuchen. Wenn ein Schild darauf hinweist, dass der Eintritt und die Bar nur Mitgliedern vorbehalten sind, sollten Sie trotzdem nicht zögern, die Tür aufzustoßen. In Wirklichkeit sind alle Besucher willkommen, die sich für den Flamenco puro interessieren.
In den 1960er Jahren entstanden die Tablaos als Teil einer Bewegung, die den ursprünglichen Flamenco suchte. Diese Orte mit ihrer intimen Atmosphäre haben dazu beigetragen, die Kunst des Flamenco zu erhalten und zu restaurieren. Sie werden viele Säle finden, die auch jeden Tag zu einer festen Zeit Aufführungen anbieten, mit oder ohne Dinnershows. Im Stadtteil La Giralda ist der Tablao Los Gallos der älteste von allen (1966). In diesem Saal traten schon so bekannte Flamencokünstler wie La Paquera de Jerez, Gabriela Ortega, Antonio Mairena und Fosforito auf. Dank einer umfangreichen Restaurierung, die vor einigen Jahren abgeschlossen wurde, konnte die Atmosphäre des Ortes intakt erhalten werden.
In einem anderen Stadtteil von Sevilla, in der Nähe der Stierkampfarena, befindet sich ein Tablao , der nach seinem Standort benannt wurde. El Arenal bietet eine Flamencoshow, die in der Lage ist, eventuelle Vorbehalte gegen diese Art von Aufführung zu überwinden. Vergessen Sie das Essen, nehmen Sie ein paar Tapas und konzentrieren Sie sich auf den Flamenco, der von hervorragenden Gitarristen und Tänzern dargeboten wird. Die Dekoration und die Beleuchtung von El Arenal tragen ebenfalls zur Attraktivität des Ortes bei.
El Patio Sevillano ist ebenfalls einer der Flamenco-Bezugspunkte der Stadt Sevilla, der am Ufer des Guadalquivir liegt und eine gepflegte Show bietet. Es wurde 1973 eröffnet. Es bietet neben der Show auch Flamencokurse, Workshops und private Auftritte an. Die Dekoration zeigt interessante Kunstwerke mit dem ganzen Charme eines andalusischen Tablaos. Sie können auch den Palacio Andaluz besuchen, der jetzt im Stadtteil La Cartuja liegt. Ein andalusischer Palast, in dem man auch die Flamenco-Tradition zu einer innovativen Adaption von Bizets Carmen in einem bombastischen Dekor erleben kann.
Das Zigeunerviertel Sacromonte in Granada bietet Aufführungen in wunderschönen Höhlen, in denen sich das Flamenco-Spektakel mit der architektonischen Schönheit Andalusiens vermischt. Dort finden Sie die unverzichtbare Cueva de la Rocío: Ursprünglich war sie ein Ort für Zigeunerfeste, der 1951 von "Los Maya", großen Flamencokünstlern, gegründet wurde. Heute können hier sogar Hochzeiten und Taufen gefeiert werden. Michelle Obama gehört zu den jüngsten Besuchern. Seit 1953 hat die Zambra María la Canastera viele gekrönte Häupter und Berühmtheiten wie Ernest Hemingway oder Ingrid Bergman gesehen. Es handelt sich um einen der am besten erhaltenen Orte der Stadt, der dank einer sorgfältigen Dekoration und eines sehr interessanten künstlerischen Angebots den Geschmack seiner Geschichte bewahrt hat. Im Stadtteil Sacromonte befindet sich auch Los Tarantos. Die 1972 gegründeten Besitzer haben die Reinheit des Flamencos bewahrt und Sie können hier eine etwa 30-minütige Vorstellung besuchen. Ein Tipp: Kaufen Sie Ihre Karten im Voraus und erscheinen Sie 20 Minuten vor der Vorstellung, um vorne dabei zu sein, denn der Saal ist klein und schnell gefüllt.
Die 1984 gegründete Escuela Carmen de las Cuevas ist eine Flamencoschule zwischen den Stadtteilen Albaicín und Sacromonte, die sowohl Unterricht in spanischer Sprache und Kultur erteilt als auch Flamencounterricht anbietet. Das Liceo Flamenco de Malaga befindet sich im Herzen der Stadt, in der Calle Beatas, in einem ehemaligen Herrenhaus. Die Besonderheit des Ortes besteht darin, dass er Modernität und Tradition miteinander verbindet und jüngeren Menschen die Möglichkeit bietet, ihr kulturelles Erbe zu entdecken, ohne in der Tradition zu erstarren. So bietet das Liceo Flamenco neben Aufführungen "zu Hause" auch Ausstellungen, Weinproben und Flamencokurse an. Wenn Sie noch immer nicht genug vom Flamenco haben, eröffnete Sevilla 2006 das erste und einzige Flamenco-Tanzmuseum der Welt. Das Museum selbst ist beeindruckend, da es sich um eines der technologisch fortschrittlichsten Museen Spaniens handelt. Die interaktiven Ausstellungen zeigen die Ursprünge und die Entwicklung des Flamenco und decken die verschiedenen Musik- und Tanzstile ab.
