MUSEO NACIONAL DE ARTE

Das Nationale Kunstmuseum (MNA) wurde in dem 1775 erbauten Palast Diez de Medina untergebracht. Seine Fassade stammt aus der letzten Periode des Andenbarocks.

Im ersten Stockwerk befindet sich eine Außengalerie mit reich verzierten Säulen und Bögen. Das mit Ziegeln gedeckte Dach ist typisch für die Kolonialzeit. Die Ecke des Gebäudes ist mit einer Loggia (offene Galerie) geschmückt, in deren Mitte ein Brunnen steht. Man betritt das Museum über einen mit schwarzen und weißen Steinen gepflasterten Innenhof, wo ein majestätischer innerer Steinportikus einen großen Rundbogen zwischen zwei Säulen entfaltet. Das Ganze ist prächtig mit Muscheln, Blumen und Federn geschnitzt.

Die Dauerausstellung des Museums ist dem Indigenismus und der Rassenmischung in Bolivien gewidmet. Sie umfasst über 70 Kunstwerke aus der vorspanischen, kolonialen, republikanischen und zeitgenössischen Periode, die sowohl von indigenen als auch von nicht-indigenen Künstlern geschaffen wurden. Im ersten Raum können Sie Reproduktionen von Felskunst, Fotos des Chullpares de Macaya in Oruro und Tiwanaku-Gemälde von Fernando Peñaranda (1919) und Jorge de la Reza (1929) betrachten. Schließlich finden Sie eines der Meisterwerke des Malers Cecilio Guzmán de Rojas, dem Gründer der Kunstschule von La Paz, mit dem Titel El triunfo de la naturaleza (1928). Im zweiten Raum wird die legendäre Virgen del Cerro (1720) ausgestellt, die angeblich von einem anonymen Maler geschaffen wurde. Das Gemälde zeigt den Einfluss des spanisch-amerikanischen Barocks und der spanischen Kunsttechniken während der Eroberung. Es erinnert an die Kosmovision der Anden, Religiosität, die Eroberer der Neuen Welt und vor allem an den Cerro Rico, der von der Jungfrau Maria repräsentiert wird. Im dritten und vierten Raum sind Gemälde von Joseph López de los Ríos und einige Aquarelle von Melchor María Mercado zu sehen, die die Bräuche der Dörfer im Departement Beni im Norden Boliviens schildern. Der nächste Raum ist der Frau in den Anden gewidmet. Die farbenfrohen Gemälde von Miguel Ángel Pantoja, María Luisa Pacheco, David Crespo Gastelú und Genaro Ibañez zeigen Szenen aus dem Alltag, vom Markt und aus dem Dorf. Im fünften Raum schließlich werden Reproduktionen von Miguel Alandia Pantoja, Walter Solón Romero und, im zeitgenössischeren Bereich, Werke von Raúl Lara, Gíldaro Antezana, Mario Conde oder dem berühmten Mamani Mamani ausgestellt. Im Jahr 2024 wurde eine Dauerausstellung hinzugefügt, die dem kreativen Schaffen von Frauen, dem Feminismus und dem Kampf gegen Feminizide und Gewalt gegen Frauen in Bolivien gewidmet ist - bewegend und stark.