Die Oper und Mailand: eine Liebesgeschichte
Im Jahr 1776 steht Mailand unter österreichischer Herrschaft. Ein Feuer zerstört das Hoftheater; unmöglich für Mailand, ohne Oper zu bleiben, so groß ist die Liebe der Mailänder zu diesem Schauspiel. Kaiserin Maria Theresia ordnete schnell den Wiederaufbau eines neuen Theaters an. Es sollte auf den Überresten einer früheren Kirche errichtet werden, die der heiligen Regina della Scala geweiht war - daher der kuriose Name Scala, was auf Französisch "Leiter" bedeutet. Die Scala wurde 1778 eingeweiht. Rossini war es, der die Scala mit seinen Opern, in denen die Musik ineinander überging, zum heiligen Rahmen des italienischen Melodrams zu Beginn des 19. Stendhal, ein großer Liebhaber des Genres, hatte dort seine Gewohnheiten und hinterließ uns einige sehr schöne Zeilen über seine mondänen Abende: "Es regnet, es schneit, außerhalb der Scala, was macht das schon? Die ganze gute Gesellschaft ist in den hundertachtzig Logen dieses Theaters versammelt ". Später wurde die Scala zum Symbol der nationalen Einheit, als Verdi 1842 dort seinen Nabucco aufführte; die Mailänder nahmen den Chor der gefangenen Israeliten aus dem schrecklichen Nabucco als eine Art patriotische Hymne gegen die Österreicher. In der von Bombenangriffen verwüsteten Stadt war die Scala 1943 eines der ersten Gebäude, die wieder aufgebaut wurden. In jüngerer Zeit, nachdem das Theater wegen einer Pandemie anderthalb Jahre lang geschlossen war, war es wieder einmal die Musik ihres Opernhauses, durch die die Mailänder neue Hoffnung schöpften. Die Wiedereröffnung des Theaters für das Publikum mit einem Konzert im Herbst 2021 bedeutete in der Tat einen neuen Aufschwung für die Scala und stärkte die Verbindung, die sie seit fast drei Jahrhunderten mit dem Mailänder Publikum unterhält.
Ein kulturelles Produkt von einwandfreier Qualität
Genauso wie Mode oder Design muss auch die Oper in Mailand perfekt sein. Denn ob Konzert, Ballett oder Oper, alle Aufführungen in der Scala sind von einer Qualität, wie man sie selten anderswo sieht. Dirigenten, Interpreten und Musiker, aber auch Handwerker, Bühnenbildner, Szenografen und Kostümbildner - nichts fehlt der Scala, um sich verführerisch zu machen.
Alle großen Komponisten Italiens wurden hier aufgeführt, und die bedeutendsten internationalen Komponisten haben eines oder mehrere ihrer Werke hier gespielt. Ebenso drängten sich alle großen Sänger des 19. und 20. Jahrhunderts, um dort aufzutreten. Man denke nur an die fabelhaften Abende, an denen Maria Callas (1950er und 1960er Jahre) oder Luciano Pavarotti (1980er Jahre) mit ihrem unvergleichlichen Gesang die Massen zu Tränen rührten und das Publikum noch stärker an sich binden konnten. In der Scala, während einer Aufführung von Bellinis Piraten, beschimpfte Callas den damaligen Direktor Ghiringhelli, der sie beleidigt hatte, auf der Bühne in einer passenden Arie. Aber von derselben Bühne aus begrüßte die Sängerin auch den großen Dirigenten Arturo Toscanini, der im Saal anwesend war.
Die Regisseure Luchino Visconti und Franco Zeffirelli erhellten die Bühne mit ihren eleganten und ausgesuchten Inszenierungen. Claudio Abbado, Riccardo Muti und Riccardo Chailly, der aktuelle Dirigent, hielten die Zügel der musikalischen Leitung mit Empathie und Autorität in der Hand. Nicht zu vergessen das Ballett, das von Anfang an in der Scala vertreten war. Hier traten die größten Interpreten aller Zeiten auf: der lokale Star Carla Fracci, der unvergleichliche Rudolf Nurejew und schließlich Roberto Bolle, "der Leonardo Di Caprio des Balletts". Zu den Franzosen, die ihre Spuren an der Scala hinterließen, gehörte auch Stéphane Lissner, der 2005 als erster Nicht-Italiener Superintendent der Scala wurde. Seit 2020 ist ein weiterer Franzose am Ruder: Dominique Meyer, dessen Leitung des Theaters während der Covid-Krise besonders für seine "Informatisierung" gelobt wurde.
Die Mailänder Scala, eine Frage der Gesellschaft
Jedes Jahr am 7. Dezember, dem Tag des Heiligen Ambrosius, des Schutzheiligen von Mailand, wird die Saisoneröffnung der Scala gefeiert. Die Veranstaltung ist mittlerweile fast mehr gesellschaftlich als musikalisch, mit einem Aufmarsch von Persönlichkeiten aus Politik und Film. Die Eröffnungsvorstellung der Scala wird manchmal auch zu einer Tribüne, wie am 7. Dezember 2023, als ein Journalist kurz vor Beginn der Vorstellung rief: " Viva l'Italia antifascista! " (Es lebe das antifaschistische Italien!). Traditionsgemäß klatschen oder pfeifen auch unbekannte Musikliebhaber, die sich im Hühnerstall eingenistet haben, jedes Jahr die Aufführung und besiegeln damit ihr Schicksal für die gesamte Saison.
Es gab eine nicht allzu ferne Zeit, in der die Scala der mit Diamanten oder Nerzen bedeckten italienischen Gesellschaft vorbehalten war und ein Sitzplatz für diejenigen, die nicht zu diesen happy few gehörten, ein wahrer Kraftakt war. Heute haben sich die Dinge etwas geändert. Zwar ist die Oper immer noch eine teure Angelegenheit, aber die letzten Direktoren der Scala haben eine Politik der Preissenkung eingeleitet, die darauf abzielt, das Theater auch für Musikliebhaber zugänglich zu machen, die es sich aus Geldmangel nicht leisten konnten. Der Spielplan wurde um etwa 100 Aufführungen pro Jahr erweitert und das Repertoire reicht von bekannteren "Repertoire"-Werken bis hin zu anspruchsvolleren Werken, die aus weniger bekannten, älteren oder moderneren Autoren ausgewählt wurden. Einige Tarife sind auf Familien und Personen unter 18 Jahren zugeschnitten, und die Preise variieren je nach Grad der Sichtbarkeit. Wenn Sie am 7. Dezember in Mailand sind, sollten Sie außerdem wissen, dass Sie die Eröffnungsvorstellung der Scala-Saison in mehreren Theatern der Stadt sehen können, die sie kostenlos auf Großbildschirmen übertragen. Der letzte Wunsch des derzeitigen Direktors, Dominique Meyer, ist es, den Spielplan "außerhalb der Mauern" zu exportieren, um die Scala mit ihren Künstlern und ihrem so sehr mailändischen Geist in die ganze Welt zu tragen.
