NATIONAL GALLERY OF ART

Das Museum ist riesig und in zwei Flügel unterteilt, die durch ein mechanisches Laufband miteinander verbunden sind. Es gibt so viel zu sehen, dass man leicht mehrere Tage dort verbringen könnte, zumal ein Café (das Cascade Café) eine sehr gute Auswahl an Sandwiches und Getränken anbietet. Am Eingang des Museums sind Karten auf Französisch erhältlich - bedienen Sie sich daran, Sie werden sie brauchen, um sich zurechtzufinden! Sie sollten wissen, dass die Führungen durch das Museum relativ regelmäßig auf Französisch angeboten werden (siehe Website) und kostenlos sind.

Hier ist eine Auswahl an Sehenswürdigkeiten, die so umfassend wie möglich sein soll.

West Building

Das 1941 eröffnete Gebäude war seinerzeit das größte Marmorgebäude der Welt. Heute werden dort europäische Kunstwerke vom 13. bis zum 19. Jahrhundert ausgestellt.

Italienische Kunst vom 13. bis 15. Jahrhundert. Galerien 1 bis 15, hauptsächlich religiöse Werke. Zu sehen sind: The Nativity with the Prophets Isaiah and Ezekiel (1308-1311), von Ducco di Buoninsegna. Dieses Gemälde, das die Geburt Jesu darstellt, war Teil eines gigantischen Kunstwerks, das 1311 in den Straßen von Siena enthüllt wurde, bevor es in der gotischen Kathedrale der Stadt aufgestellt wurde. In derselben Galerie befindet sich ein zweites Gemälde, The Calling of the Apostles Peter and Andrew, das aus demselben Werk stammt. Verpassen Sie auch nicht die beiden Bronzeskulpturen von Michel Anguier, die Neptun und Ceres darstellen, sowie mehrere Modelle von Edgar Degas' " La Petite Danseuse de Quatorze Ans" (Die kleine Tänzerin von 14 Jahren ).

Italienische und spanische Kunst des 16. Jahrhunderts. Galerien 16 bis 28. Zu sehen sind mehrere Versionen von Scenes from a Legend (1515-1520) des Florentiners Giovanni Larciani, der für seine Ölgemälde mit bukolischen Landschaften bekannt ist. Ein weiteres Ölgemälde ist Laocoön (1610-1614) von Domenikos Theotokopoulos, das die mythologische Figur Laocoön darstellt, deren Geschichte zum Mittelpunkt unzähliger Werke wurde, nachdem 1506 in Rom eine Marmorskulptur gefunden worden war, die ihn darstellte (heute ist sie im Vatikan ausgestellt). Schließlich The Alba Madonna (1511), ein religiöses Gemälde von Raffael, das Maria mit dem Jesuskind in den Armen darstellt.

Niederländische und deutsche Kunst des 15. und 16. Jahrhunderts. Galerien 35, 35A, 38 bis 41A. Saal 35A: 2 Holzschnitzarbeiten, A Bishop Saint von Tilman Riemenschneider (1515-1520) und The Holy Kinship (1480-1490, unbekannt), unglaublich detailreich. Saal 38: Portrait of a Lady (1460), von Rogier Van Der Weyden. Saal 39: The Annunciation (1434-1436), von Jan Van Eyck.

Holländische und flämische Kunst des 17. Jahrhunderts. Galerien 42 bis 51. Besonders bemerkenswert sind die Gemälde von Rembrandt (1606-1669), die in Saal 48 versammelt sind: Man in Oriental Costume (1635), An Old Lady with a Book (1637), The Mill (1645-1648), The Descent from the Cross (1650-1652), The Apostle Paul (1657), Philemon and Baucis (1658), aber auch A Young Man Seated at a Table (1660). Ob man die Barockmalerei nun mag oder nicht, die Wirkung ist überwältigend. Einige von Rembrandts Selbstporträts (er schuf mehr als hundert!) werden manchmal in diesem Raum ausgestellt.

Spanische Kunst des 18. und 19. Jahrhunderts. Galerie 52. Einige Porträts des spanischen Malers Francisco de Goya, darunter Young Lady Wearing a Mantilla and Basquina (1800-1805) und María Teresa de Borbón y Vallabriga (1783), eines von vier Porträts dieser jungen spanischen Aristokratin, einer Cousine Karls IV. von Spanien, die der Maler anfertigte.

Französische Kunst des 18. und frühen 19. Galerien 53 bis 56. Die vier Gemälde von Jean-Honoré Fragonard, Die Schaukel (1775-1780), Diana und Endymion (1753-1756), Ein Pferdespiel und der Reiter (1775-1780), Der Colin Maillard (1775-1780), können bewundert werden. Diese Werke zeichnen sich durch ihren Rokoko-Stil und die frivolen Momente aus, die sie festhalten. Sie zeigen reich gekleidete junge Menschen, die sich in einer idealisierten Natur vergnügen. In diesem Raum befinden sich auch Der Schiffbruch (1772) von Claude Joseph Vernet und eines der berühmtesten Porträts von Napoleon I., L'Empereur Napoléon dans son cabinet detravail aux Tuileries (1812) von Jacques-Louis David. Es zeigt Napoleon I. in Uniform, der die Ehrenlegion trägt.

Englische Kunst. Galerien 57, 58, 59 und 61. Verpassen Sie nicht die Porträts von Gainsborough, darunter The Hon. Mrs. Thomas Graham (1775-77). Der zu seinen Lebzeiten angesagte Porträtist erhielt zahlreiche königliche Aufträge und porträtierte König Georg III. und seine Frau Charlotte. Gainsborough war auch einer der bekanntesten Landschaftsmaler seiner Zeit. Hier kann man eine seiner Landschaften, Seashore with Fishermen (1781-1782), bewundern. Einige weitere Landschaften britischer Künstler, darunter Moonlight on the Yare (1816-1817), von John Crome, sind ebenfalls zu sehen.

Amerikanische Kunst. Galerien 60, 60A, 60B, 62 bis 71. In diesen Galerien sind die Porträts von Gilbert Stuart zu sehen, der in den USA vor allem für sein unvollendetes Porträt von George Washington bekannt ist, das im Museum of Fine Arts in Boston ausgestellt ist. In Raum 60B kann man seine Porträts wichtiger amerikanischer Politiker bewundern, darunter Richard Yates (1793-1794), James Monroe (1817), Thomas Jefferson (1821), James Madison (1821) und das vollendete Porträt von George Washington (1821). Besonders sehenswert ist Saal 63, in dem die Gemälde von George Catlin ausgestellt sind. Catlin malte zahlreiche Porträts von Indianern, darunter The Female Eagle - Shawano (1830), Boy Chief - Ojibbeway (1843) und The White Cloud, Head Chief of the Iowas (1844-1845). Catlin war der erste weiße Mann, der die Indianer in ihrem Gebiet und in ihrer traditionellen Kleidung darstellte. Ebenfalls sehenswert ist in Raum 66 das Porträt von George Peter Alexander Healy, das Abraham Lincoln im Auftrag des französischen Königs Louis-Philippe darstellt. Es handelt sich um eines der letzten Porträts von Lincoln ohne seinen berühmten Bart.

Französische Kunst des 19. Galerien 80 bis 85 und 91 bis 93. In Saal 80 befinden sich zahlreiche Werke des impressionistischen Künstlers Claude Monet, darunter zwei Gemälde aus der Serie der Kathedralen von Rouen (1894) sowie La Seine à Giverny (1897), das zu einer Serie von 9 Gemälden gehört, die im selben Jahr gemalt wurden und von denen eines(Bras de Seine à Giverny) im Musée d'Orsay in Paris ausgestellt ist. Die Selbstporträts von Gauguin (1889) und Van Gogh (1889) sind in Raum 83 ausgestellt. Wer die Landschaften von Gustave Courbet bewundern möchte, sollte sich in Raum 92 begeben, wo zwei seiner Werke ausgestellt sind: La Plage à Trouville und Mer calme (1865-1866).

East Building

Das 1978 eröffnete Gebäude wurde für die Ausstellung der ständigen Sammlung moderner Kunst und für Sonderausstellungen konzipiert.

Im Erdgeschoss (ground level ): Impressionismus, Postimpressionismus und Realismus. Einige Werke, die uns gefallen haben: L'Atelier d'artiste (1900) von Pierre Bonnard; Nature morte (1905) von Henri Matisse; New York (1911) von George Bellows, Ground Swell (1939) von Edward Hopper. Im Atrium befinden sich einige Werke aus Eisen und Bronze, wie die monumentale Skulptur Capricorn von Max Ernst.

Obergeschoss (upper level ) und Mezzanin: sehr viele Werke von Picasso, darunter La Tragédie (1903), Le Gourmet (1901), La Femme à (1905). Dann Joan Miros Head of a Catalan Peasant (1924); Piet Mondrians Tableau Nr. IV; Yves Tanguys The Look of Amber; einige Andy-Warhol-Werke mit Green Marilyn (1962), Mao (1973) und A Boy for Meg (1962).

Oben (Tower ): Werke der modernen Kunst, vor allem die Mobiles des amerikanischen Künstlers Alexander Calder, darunter Rearing Stallion (1928) und Little Spider (1940), um nur einige zu nennen.