Die Fäden des Erfolgs
K-Pop zeichnet sich durch eine Kultur des "Perfekten" aus. Körperliche Erscheinung, Tanz, Gesang, Musikvideos - alles muss zum Träumen anregen. Nicht umsonst werden K-Pop-Künstler im Jargon als "Idols" bezeichnet. Schlanke Linien, glatte Haut, getönte Lippen - das ist das perfekte Paket für weibliche und männliche Künstler. Die Gruppen bestehen in der Regel aus 2 bis 13 Mitgliedern. Jeder von ihnen nimmt eine bestimmte Rolle ein, in der er sich mehr auszeichnet als die anderen Mitglieder. Es gibt den Leader, den Rapper, den Tänzer, den "Schönling" ... Und jeder Fan kann unter den vielen Mitgliedern seinen Favoriten wählen. K-Pop ist eine perfekt abgestimmte Balance.
Die Interpreten singen nicht nur, sondern tanzen auch, und zwar sehr gut. Das ist eines der Markenzeichen des K-Pop: einprägsame, sich wiederholende und perfekt synchronisierte Bewegungen. Diese Bewegungen müssen nicht extrem komplex sein. Der "Normalbürger" muss die Choreographien leicht nachvollziehen können. Dies führt in Korea und anderen Ländern häufig zu Flashmobs mit K-Pop-Thematik. Wie wir gesehen haben, ist K-Pop auch zu einem großen Teil visuell. Die Videoclips sind extrem gut gemacht. Heutzutage werden sie sogar als die besten in diesem Bereich angesehen. In dieser Branche gibt es drei große Gruppen, die Big 3, die den Löwenanteil ausmachen: SM Entertainment, JYP Entertainment und YG Entertainment. Sie alle haben ein ganz eigenes Image und eine eigene Produktionslinie. Der eine setzt auf körperliche Schönheit, während der andere die stimmlichen Qualitäten in den Vordergrund stellt... So kommt es, dass es niedliche Bands, sexy Bands, Bad Boys usw. gibt. Diese spezifische Identität, die jeder Band von Anfang an zugeschrieben wird, spiegelt sich auch in ihrer Kleidung wider. Sie sind für jedes Bandmitglied unterschiedlich und passen sich den Themen der Lieder an, eines nach dem anderen. Es ist eine gut geölte Mechanik. Und K-Pop ist eine der wenigen Welten, in der man blaues oder gelbes Haar sehen kann und sich nicht darüber aufregt.
Ein nicht so glänzender Ruhm
Wenn Koreaner in dieser Branche tätig werden wollen, müssen sie als " Trainees " anfangen und ein fast militärisches Training absolvieren. Dieses Training wird sie in Gesang, Tanz und Fremdsprachen ausbilden, aber auch dafür sorgen, dass sie einen sehr schlanken Körper haben, indem sie sich an strenge Diäten halten. Diese Vorbereitung ist leider keine hundertprozentige Garantie dafür, dass sie eines Tages in der Musikbranche anfangen werden. Sobald sie unter Vertrag genommen wurden, trainieren die Fohlen weiter und müssen sich an bestimmte Regeln halten, z. B. keine Beziehung eingehen (um die Fans nicht zu verärgern), nicht trinken oder rauchen (um das gesunde und perfekte Image aufrechtzuerhalten), sich vorbildlich verhalten, chirurgische Eingriffe vornehmen lassen, um eventuell noch vorhandene kleine Makel zu beseitigen ... Und vor allem müssen sie das Geld zurückzahlen, das sie für ihr Training ausgegeben haben. Das Ergebnis dieser Situation ist, dass die Idols in der ersten Zeit ihrer offiziellen Karriere kein Gehalt erhalten. Diejenigen, die nicht das Glück hatten, den Durchbruch zu schaffen, sind bis über beide Ohren verschuldet. Ein weiteres Risiko für K-Pop-Künstler sind die sogenannten " Sasaeng "-Fans. Sie sind nichts anderes als besessene Fans, deren einziges Lebensziel darin besteht, ihrem Idol nahe zu sein. Dies äußert sich in exzessiven Verhaltensweisen wie Beschattung, Eindringen in die Privatsphäre, Belästigung und manchmal Schlimmerem. Da sie perfekt informiert und organisiert sind, ist es selbst für Unternehmen sehr schwierig, gegen diese extremen Fans anzukämpfen.
Die Prämissen
In der koreanischen Musik hat es einen ganzen Weg gegeben, um zum K-Pop, wie wir ihn heute kennen, zu gelangen. Ab den 1920er und 1930er Jahren taucht der Trab auf, eine der ältesten Formen des K-Pop. Dieser Stil vermischt koreanische Musikeinflüsse wie Pansori mit denen Japans, das das Land besetzt, aber auch mit denen der USA, die von christlichen Missionaren importiert wurden.
Ab den 1950er Jahren befanden sich amerikanische Truppen auf koreanischem Boden und somit wurden neue Musikstile wie Rock oder Soul eingeführt. Die Kim Sisters sind ein perfektes Beispiel für die koreanische Musik, die sich die amerikanische Musikkultur zu eigen macht.
Die erste Popwelle kam in den 1980er Jahren auf, als vor allem viele Balladen entstanden. In den 1990er Jahren trat die erste richtige K-Pop-Band, die Seo Taiji and Boys, in einer TV-Castingshow auf. Die Ironie des Schicksals war, dass die Juroren der Show ihre Performance, die eine Mischung aus Hip-Hop und New Jack war, nicht mochten. Danach folgten Bands wie H.O.T. und die Mädchenband S.E.S. Zu dieser Zeit war K-Pop in Europa noch unbekannt. Erst mit der Einführung des Internets wurde K-Pop nach und nach weltweit bekannt. Nachdem die koreanische Musik zunächst in Asien und im Laufe der Jahre auch auf anderen Kontinenten verbreitet wurde, hat sie nun den ganzen Planeten erobert. Auch wenn eine Minderheit bereits von dem Genre durchdrungen war, dauerte es bis 2012, bis mit dem berühmten Gangnam Style und dem uns allen bekannten Pferdetanz der große Auftritt des K-Pop in Frankreich erfolgte. Seitdem haben viele alte und neue Gruppen in Europa und den USA immer wieder neue Anhänger und Nachahmer gefunden. Hier eine kleine Auswahl der bekanntesten: Girls' Generation, Big Bang, Exo, SHINee, Black Pink, TWICE, Ikon... und unzählige andere.
Der BTS-Fall
Wenn Sie nicht in einer Höhle leben, haben Sie bestimmt schon von dieser Band gehört, die, das kann man wohl sagen, alle Rekorde sprengt. Im Jahr 2023 ist BTS mit über 40 Millionen verkauften Alben die erfolgreichste Band in der Geschichte Südkoreas. Die sieben Mitglieder der Band BTS werden oft mit den Beatles verglichen (um es mal so zu sagen!) und haben eine "Army" (ihre Fans), bei denen sie Faszination und Hysterie auslösen. Aber warum gerade sie und nicht eine andere Band? Man kann dem K-Pop vorwerfen, dass er zu kommerziell, emotionslos und unaufrichtig von den Künstlern ist. Die Kritiker des Genres werden sogar so weit gehen zu sagen, dass K-Pop nur eine "Geldfabrik" ist und dem Publikum jedes Mal die gleiche Suppe serviert. Und genau in diesem Punkt haben es die BTS (방탄소년단, "bangtan so nyeondan") geschafft, ihren Kopf aus der Schlinge zu ziehen. Ihre kleine Firma Big Hit Entertainment wendet ihnen gegenüber flexiblere Methoden an, die Regeln sind weniger drastisch. Vor allem aber können die BTS ihre eigenen Texte schreiben, was ihren Liedern natürlich viel mehr Authentizität verleiht. Die Themen, die sie ansprechen, spiegeln natürlich das wider, was ihre Fans im Alltag erleben und empfinden (Depressionen, schwieriges Schulsystem, Feminismus...): Jackpot! Ihre Fans werden übrigens nie im Stich gelassen. Die BTS zeigen ihnen regelmäßig ihre aufrichtige Dankbarkeit, sowohl auf der Bühne als auch in den sozialen Netzwerken. Ein weiterer Grund, warum die Band so gut ankommt, ist ihr Engagement für UNICEF, das von Big Hit unterstützt wird. Eine beträchtliche Summe, die aus den Erlösen der Love Myself-Kampagne stammt, wurde ihr gespendet.
Wie groß ist ihr Erfolg? Sie haben 7 Alben, 1 Soundtrack, 8 EPs, 2 Singles und einen ersten Platz in den Billboard Hot 100 (US-Bestsellerliste), 2 Konzerte in Frankreich, eines davon im Stade de France (die Plätze waren innerhalb weniger Minuten ausverkauft), eine Rede vor der UNO, in der sie die Jugendlichen auf der ganzen Welt ermutigen, sich selbst zu akzeptieren und zu lieben..... Es ist wirklich das erste Mal, dass es einer südkoreanischen Band gelingt, auf der internationalen Bühne so hoch aufzusteigen. Fun Fact: Die Gruppe BTS hat ihre eigene Fernsehsendung, ihren eigenen Film und sogar ihr eigenes Videospiel. Doch zur Aufregung ihrer Fans kündigte die Band am 14. Juni 2022 eine geplante Pause ihrer Aktivitäten an, damit die Mitglieder ihren 18-monatigen obligatorischen Militärdienst in Südkorea absolvieren können, wobei die Wiedervereinigung für 2025 geplant ist.
Das Lexikon des K-Pop
Wie in jedem anderen Universum blüht auch im K-Pop ein ganz spezielles Vokabular. Die Liste ist lang, aber hier sind einige der häufigsten Begriffe:
Aegyo aegyo: Hierbei handelt es sich um kleine, sehr kindliche Mimiken, die recht niedlich sind.
Bias : Die Person, die man in einer Gruppe am liebsten hat, ist unser "Bias". Der "ultimative Bias" hingegen ist der Favorit unter allen Bias.
Comeback comeback: Das ist ein neuer Song, der die Rückkehr einer Band auf die Bühne einleitet.
Debut debüt: Es ist leicht zu verstehen, dass damit das offizielle Debüt einer Band in der Musik gemeint ist.
Fandom : Dieser Begriff umfasst die gesamte Fangemeinde einer Band.
Lightstick : Das ist eine kleine stilisierte Lampe, die eine Band repräsentiert. Sie beleuchten häufig Konzerthallen.
Maknae : Dies ist die Bezeichnung für das jüngste Mitglied einer Band.
Rookie : Name einer Band, die gerade erst ihre Karriere beginnt.
Trainee : Dies ist eine Person in Ausbildung, die sich um die Mitgliedschaft in einer Gruppe bemüht.
Export, Wirtschaft und Merchandising
Zwischen 1998 und 2003 traf die Regierung eine Entscheidung: K-Pop sollte als potenzielles Exportgut behandelt werden, genauso wie beispielsweise ein Samsung-Telefon. Eine Möglichkeit, diesen Export effizient zu gestalten, ist die Anpassung an die Welt. Oftmals haben ein oder zwei Mitglieder einer Band eine andere Herkunft, oftmals Japanisch oder Chinesisch. Dies hat den Zweck, andere asiatische Länder zu erreichen und vor allem die Möglichkeit zu haben, die Songs in einer anderen Sprache als Koreanisch zu interpretieren. Für Länder außerhalb Asiens ist das Rezept einfach: Englisch, die internationale Sprache, in die Texte einbauen. K-Pop schafft das, was die globale Musikindustrie seit einigen Jahren nur mit Mühe schafft: physische Produkte zu verkaufen. Jedes Album ist ein kleines Kunstwerk, mit Box, Fotobuch und allerlei Goodies. Außerdem wird es mehrere Versionen desselben Albums geben. Die treuen und engagierten Fans werden versuchen, alles zu erwerben. Das Merchandising hört hier nicht auf und es gibt immer mehr Merchandising-Produkte: Briefpapier, T-Shirts, Puppen und sogar Emojis sind auf dem Markt sehr beliebt. Die Verehrung, die Idols entgegengebracht wird, wird auch in anderen Bereichen als der Musik genutzt. Ihr makelloses Image wird oft mit anderen Welten in Verbindung gebracht, insbesondere mit der K-Beauty-Welt. Viele werden zu Musen in der Kosmetikbranche, was die koreanische Wirtschaft wieder einmal ankurbeln wird. Für einen Fan ist es offensichtlich, dass es besser ist, eine bestimmte Creme oder einen bestimmten Lippenstift zu kaufen, wenn der Star sie empfiehlt. In den koreanischen Einkaufsstraßen sieht man oft auf den Schaufenstern von Schönheitsgeschäften die Silhouetten und Gesichter seiner Künstler, die man bis zum Letzten ausnutzt. Mit K-Pop in Korea und anderswo wird viel Geld verdient. Laut dem KOCCA-Bericht wuchs die koreanische Musikindustrie im Jahr 2022 im Jahresvergleich um 31,7 Prozent, während die Einnahmen aus dem Musikexport um 26,2 Prozent stiegen. Darüber hinaus stiegen die durchschnittlichen monatlichen Ausgaben für K-Pop-Inhalte von etwa 7,50 $ auf 11 $ pro Person im Jahr 2020, wobei die höchsten monatlichen Ausgaben aus den Vereinigten Arabischen Emiraten kamen und sich auf 36 $ pro Monat beliefen. Im Jahr 2022 wurde die Gruppe BTS zum meistverkauften K-Pop-Künstler in Südkorea und machte 12,4 % der gesamten Albumverkäufe (34 Millionen) aus, gefolgt von Stray Kids, SEVENTEEN und NCT DREAM. Der Einfluss von K-Pop auf die südkoreanische Wirtschaft geht jedoch über diese direkten wirtschaftlichen Auswirkungen hinaus und erstreckt sich auch auf andere Branchen wie den Tourismus und trägt zum Wachstum des Landes im Allgemeinen bei!
K-Pop auf einer Reise durch Korea
In Korea gibt es mehrere Orte, die dem K-Pop gewidmet sind und sowohl Neugierige als auch eingefleischte Fans begeistern. Ein Beispiel ist die SM Town. Sie befindet sich in Seoul und ist ein Kulturkomplex, der mit der Firma SM Entertainement in Verbindung steht. Hier erfährt man etwas über seine Geschichte, aber vor allem fühlt man sich den Künstlern, die Teil des Unternehmens sind, ganz nah. Es besteht sogar die Möglichkeit, ein Hologramm-Konzert zu erleben. Wenn Sie auf der Insel Jeju sind, können Sie das Play K-pop Museum besuchen, das Sie in diese Welt des Ruhms und der Lichter eintauchen lässt. Mit vielen interaktiven Aktivitäten werden Sie sich für ein paar Minuten wie Idol fühlen. Zurück nach Seoul: Bei einem Spaziergang durch Gangnam, dem schicksten Viertel der Hauptstadt, haben Sie vielleicht die Gelegenheit, den einen oder anderen angesagten Künstler zu treffen. Im Music Korea Store können Sie Ihre Lieblingsalben und -goodies kaufen.
Kleine Diskografie
Wenn dir die Musikrichtung K-Pop völlig unbekannt ist, findest du hier ein paar Songs, die du kennenlernen kannst, um dich damit vertraut zu machen. Denn die Einkaufsstraßen in ganz Korea werden von K-Pop überschwemmt. Viel Spaß beim Hören!
"Wind Flower" von Mamamoo
"If You" von Big Bang
"Dinosaur" von AKMU
"I loved You" von Day6
"Love Scenario" von IKON
"Sorry" von The Rose
"Boombayah" von Black Pink
"Blood Sweat & Tears" von BTS
"Next Level" von Aespa
"Tomboy" von (G)I-DLE
"Antifragile" von LE SSERAFIM
"Supershy" von NewJeans
