Entdecken Sie Trinidad & Tobago : Architektur (und Design)

Ursprüngliche Architektur

In der vorkolonialen Zeit entwickelte sich eine Wohnform, die heute eines der traditionellen Symbole der Inseln Trinidad und Tobago ist: die Ajupa. Diese ursprünglich aus natürlichen Materialien gefertigte Siedlung ist vollständig auf die Anpassung an das Klima der Inseln ausgelegt: sehr steile Dächer aus eng geflochtenen Palmblättern, die vor Regen schützen und das Wasser abfließen lassen sollen; solide Wandpaneele aus grob behauenen Holzpfosten, die mit Tapia (einer Mischung aus Stroh und Schlamm) verbunden werden, aber mit freigelassenen Zwischenräumen, um eine ständige Belüftung der Innenräume zu ermöglichen, die auch durch einen einzigen, ständig offenen Eingang ermöglicht wird. Diese Strukturen mit rechteckigem oder rundem Grundriss wurden sehr oft auf Holzpfählen errichtet, wobei die Erhöhung Schutz vor häufigen Überschwemmungen und Schädlingen bot und gleichzeitig für eine ständige Belüftung sorgte. Diese ursprünglichen Behausungen wurden über die Jahrhunderte hinweg weitergeführt und mit modernen Elementen ausgestattet. ^Jahrhundert entstand der Landhausstil der Ajupas, die ihre Pfahlbauten, Holzrahmen und luftigen, mit feuchter Erde gefüllten Gitterplatten beibehielten, aber auch hohe, verzierte Giebel, Dachfenster, bei denen verzinktes Blech oft das Stroh ersetzte, Fenster mit Holzläden und vor allem bunte Fassaden erhielten. Kräftige Farben, die sich auch an den malerischen Strandhäusern aus Holz wiederfinden, die meist mit großen, luftigen Terrassen ausgestattet sind.

Kolonialzeit

Die ersten, die den Inseln Trinidad & Tobago ihren Stempel aufdrückten, waren die Spanier im ¹⁶. Die ersten Bauten waren militärischer Natur. Eines der wenigen Zeugnisse aus dieser Zeit ist das Fort Andres in Port of Spain, das ursprünglich eine Schanze aus Erde und Reisigbündeln ersetzte und als schützende Mole konzipiert wurde, die über eine Holzbrücke mit dem Land verbunden war. In der Stadtplanung setzten die königlichen Edikte den Schachbrettgrundriss durch, wie die ursprüngliche Struktur von Port of Spain beweist. Die spanischen Siedler bauten auch zahlreiche Missionen, die wie Miniaturstädte gestaltet waren. Sie waren um Höfe herum angeordnet, die von den Flaggschiffgebäuden der Mission gesäumt wurden. Im Osten, immer in Ost-West-Richtung, befand sich die Kirche, flankiert vom Gemeindehaus, dessen Architektur eine Mischung aus europäischen und lokalen Stilen darstellte, mit Tapia-Mauern, Strohdächern und Holzschnitzereien. Die übrigen Gebäude waren meist aus Adobe oder mit Lehm verputzten Holzlatten gebaut. Innerhalb der Missionen befanden sich auch indianische Familienhäuser, die an ihren offenen rechteckigen Strukturen zu erkennen sind. Den stärksten Eindruck auf Trinidad & Tobago hinterließen jedoch die französischen und englischen Siedler. ^Jahrhundert entschieden sich die Franzosen für Solidität und Massivität, indem sie hauptsächlich aus Stein bauten, in Stilen, die den Inseln mit ihren Häusern mit Mansardendächern den Anschein einer französischen Provinz gaben. Die britische Präsenz bestand in erster Linie aus militärischen Aktivitäten. Fort George und Fort Abercromby gehörten zu einem großen Befestigungssystem, das eine Reihe von Batterien, Wachtürmen und Verliesen sowie eine Reihe von strategischen Aussichtsplattformen zum Schutz von Trinidad umfasste. Nach dem großen Brand von 1808, der einen Großteil von Port of Spain zerstörte, beschloss der damalige Gouverneur Sir Ralph Woodford einen neuen Bebauungsplan, der auf einem Gitterplan und einer britisch inspirierten Architektur basierte. Ziel: Wiederaufbau, Vergrößerung und Verschönerung. Das große Symbol dieses Wiederaufbaus ist die Cathedral of Immaculate Conception, die im neogotischen Stil mit wunderschönen Buntglasfenstern neu gestaltet wurde (und deren Glockenturm schließlich durch eine Holzkonstruktion ersetzt wurde, um bei einem Erdbeben keine allzu großen Schäden zu verursachen!) Ein weiteres sehr schönes Beispiel für die Neogotik ist die Holy Trinity Cathedral mit ihren Lanzettfenstern, den Strebepfeilern aus Kiefernholz und den steilen Dächern, die aus einheimischem Holz, blauem Kalkstein aus den Steinbrüchen von Laventille und gelben, aus England importierten Ziegeln errichtet wurden. Bei den öffentlichen Gebäuden entschieden sich die Briten für den sehr schlichten und harmonischen Neoklassizismus, den man vor allem im General Hospital in Port of Spain findet. Gegen Ende des ¹⁹. Jahrhunderts erlebten die Inseln eine beispiellose architektonische Blütezeit. Der trinidadische Stil, der sich aus einer Mischung französischer, britischer und lokaler Einflüsse entwickelte, war ausgesprochen eklektisch, aber vor allem perfekt an das Klima der Inseln angepasst.

So entstanden die sogenannten Gingerbread Houses (die auch auf Haiti weit verbreitet sind). Ihre Hauptmerkmale sind: dächer mit geschnitzten Firstpfetten, Kämmen und Gesimsen mit fein ziselierten Elementen, Oberlichtern mit profilierten Elementen, schrägen Giebeln mit Holz oder Metall und pyramidenförmigen Elementen, die den Eindruck von Höhe und Erhabenheit erwecken; und Fassaden, die durch vorspringende Dachvorsprünge mit spitzenartig gearbeiteten Lambrequins aus Holz oder Schmiedeeisen rhythmisiert sind, Balkone mit elegant verflochtenen Balustraden aus Gusseisen oder Schmiedeeisen, Galerien, die ein konstantes Verhältnis zwischen Innen und Außen bieten, Türen und Fenster, die durch Jalousien, Jalousien oder ein Gittersystem geschützt sind (man spricht auch von Demerara-Fenstern, d. h. Fenster mit Jalousien ohne Glas, die jedoch durch gelenkige Holzläden geschützt sind). Diese eleganten Pavillons wurden meist aus Holz auf einem Fundament aus Pfahlbauten und Mauerwerk errichtet und oft von Säulengängen mit eleganten, schützenden Metallgittern eingefasst. Die Pavillons waren um Höfe oder Atrien angeordnet, die für Licht und Belüftung sorgten, und verfügten über Räume mit hohen Decken und Gewölben, um die Luftzirkulation zu ermöglichen. Der große Meister dieses Stils war der Architekt George Brown, der dazu beitrug, den Stil bei der Arbeiterklasse populär zu machen. Seine Handschrift? Der Architekt achtete darauf, immer Elemente aus seiner schottischen Heimat einzubauen, sei es in Form von Materialien (Gusseisen), von der Insel importierten Maschinen zur Bearbeitung der Materialien oder kleinen dekorativen Symbolen. Viele dieser Schätze können Sie in den Stadtteilen Woodbrook, Belmont und Saint-Clair in Port of Spain beobachten. Dieser sehr viktorianische Eklektizismus zeigte sich auch in der Entwicklung der Geschäftsarchitektur, insbesondere entlang der Frederick Street, mit Geschäften mit großen Glasfassaden, die von dekorativen gusseisernen Säulen durchzogen sind, die schützende Galerien für die Passanten bilden, sowie in der besonderen Aufmerksamkeit, die den Parks, Grünflächen und anderen botanischen Gärten gewidmet wurde, von denen die in Port of Spain zu den ältesten der Welt zählen. Der Queen's Park Savannah ist mit seinen 110 ha und 3,5 km Umfang (was ihn zu einem der längsten Verkehrskreisel der Welt macht!) und seinen so britisch anmutenden Cricket- und Rugbyplätzen das Sinnbild dieser grünen Architektur. Diese Natur diente um die Jahrhundertwende als Kulisse für eine Architektur, die den Eklektizismus auf die Spitze trieb, wie die "Magnificent Seven", legendäre Häuser, die Ihnen den Kopf verdrehen werden, beweisen. Auf keinen Fall dürfen Sie verpassen: stollmeyer's Castle, dessen imposante zinnenförmige Struktur aus grauem Stein direkt von Balmoral Castle inspiriert ist; Ambard's House, das eine Mischung aus üppigem, vom italienischen Barock inspiriertem Dekor (der Marmor wurde übrigens aus Italien importiert), Mansardendächern mit französischen Ziegeln und gusseisernen Verzierungen schottischer Herkunft aufweist; Whitehall mit seinem mediterranen Villencharakter aus weißem Kalkstein von Barbados ; hayes Court mit seinen Terrakotta-Keramiken und -Fliesen, italienischem Marmor, lokalen Demerara-Fenstern und sehr schottischen Verzierungen; und das Queen's Royal College, das die sehr deutsche Renaissance-Handschrift des Architekten Daniel Hahn trägt, dem wir auch das berühmte Red House mit seinen eleganten Tympanons und Giebeln und die National Museum and Art Gallery zu verdanken haben. Weitere Meisterwerke der Jahrhundertwende sind das Knowsley Building, dessen elegante Struktur gelbe Ziegelsteine, handbearbeiteten Kalkstein aus der Region und violettes Holz aus Guyana miteinander verbindet, und das Maison Boissière mit seinen wunderschönen, spitzenartig gearbeiteten Kämmen und Lambrequins, seinem eleganten Portikus und vor allem seinen kleinen Pavillons mit Dächern, die an asiatische Pagoden erinnern. Diese Mischung aus verschiedenen Genres war bei den Herrschern der großen Plantagen sehr beliebt, da ihre Häuser inmitten riesiger Ländereien thronten. Große Veranden, breite Terrassen und zahlreiche Fenster sorgten für herrliche Ausblicke auf die Natur ... aber auch dafür, dass man die Aktivitäten der Plantage und ihrer Sklaven überwachen konnte. Diese prächtige Architektur darf nicht vergessen lassen, dass das gesamte System der Plantagen (Kakao, Zucker, Indigo...) auf der Sklaverei beruhte. Sie bauten lange, rechteckige Gebäude auf Stelzen mit Strohdächern, die meist aus Holz und Lehm gefertigt waren und von Veranden und geschützten Räumen flankiert wurden, die für das Leben der Gemeinschaft unerlässlich waren.

Moderne und zeitgenössische Architektur

Weniger zahlreich als die erstaunlichen Zeugnisse des trinidadischen Eklektizismus sind einige interessante moderne Gebäude, die in Port of Spain errichtet wurden, darunter das Treasury Building und das McEnearny Building mit ihren einfachen, klaren geometrischen Linien, die vom Art déco inspiriert sind. Während des Zweiten Weltkriegs dienten die Inseln Trinidad und Tobago den Amerikanern als Militärstützpunkt, die von da an die lokale Architektur, insbesondere im Wohnungsbau, prägten. In der Nachkriegszeit ließ sich der trinidadische Architekt Anthony Lewis, der am Illinois Institute of Technology ausgebildet wurde, vom internationalen Stil Mies van der Rohes, bei dem er studiert hatte, inspirieren und integrierte lokale Elemente, die sich an den Ajupas orientierten. Das Wight House mit seinen rechteckigen, horizontalen Betonkörpern, der mit vertikal gemusterten Holzelementen verkleideten Fassade und dem aus luftigen Blöcken zusammengesetzten Dach ist ein perfektes Beispiel für diese Mischung der Genres. Andere Architekten ließen sich von der organischen Architektur Frank Lloyd Wrights inspirieren und bauten elegante Häuser mit großen Schiebefenstern, Balkonen und Terrassen, die eine harmonische Mischung aus Holz und Beton darstellten. Der amerikanische Einfluss machte sich auch in den Außenbezirken der Hauptstadt bemerkbar, wo immer mehr Häuser im Ranch- oder Bungalowstil gebaut wurden. Nach Jahren, die von einer schweren wirtschaftlichen und sozialen Krise geprägt waren, erlebten die Inseln in den 1990er Jahren einen rasanten wirtschaftlichen Aufschwung, der auf der Gas- und Ölindustrie beruhte. Überall, vor allem aber in Port of Spain, ragen Hochhäuser aus Glas und Stahl in die Höhe. Der Eric Williams Financial Complex ist mit seinen beiden 92 m hohen Wolkenkratzern, die in Twin Towers umbenannt wurden, der Inbegriff dieser Wohlstandsarchitektur. Interessanterweise wurden beide Türme so konstruiert, dass sie Erdbeben besser standhalten können: Kreuzverstrebungen und tragende Wände wurden so konstruiert, dass sie 15-85% der seismischen Kräfte absorbieren, während die Basis der Türme mit einem System aus Platten und Trägern ausgestattet ist, das als eine Art schwimmendes Floß konzipiert wurde, das Erschütterungen absorbiert und für mehr Widerstand sorgt. In der Nähe ragt der elliptische Nicholas Tower aus blauem Glas 88 Meter in die Höhe. Das interessanteste zeitgenössische Bauwerk ist natürlich die National Academy of Performing Arts, eine erstaunliche Glasstruktur aus Bögen und Kurven, die wie eine elegante Muschel aussieht. Der indische Einfluss, der bereits in früheren Jahrhunderten sehr präsent war, wie man an wunderschönen Villen wie dem Lion House in Chaguaras sehen kann, das ganz aus Bögen und Verflechtungen besteht und durch eine erstaunliche Farbgebung besticht, ist auch heute noch sehr präsent, wie zwei wunderschöne Hindutempel beweisen, die Sie auf keinen Fall verpassen sollten: der Meerestempel von Carapichaima (so genannt, weil es Jahre dauerte, ihn in diesem feuchten, sumpfigen Gebiet in Meeresnähe zu errichten), umgeben von zahlreichen Statuen, mit achteckigem Grundriss, ganz in Farbe gehalten und berühmt für seine Murtis (indische Gottheiten, die aus Gold, Silber, Bronze oder Stein gemeißelt wurden) ; und das Sri Dattatreya Centre, dessen Eingang von zwei riesigen Elefantenstatuen flankiert wird und dessen Decken mit unzähligen bunten Gemälden und Statuetten geschmückt sind. Erstaunlich!