Panorama einer aufstrebenden Kunst
Auf den Inseln sind Kunst und ein ausgeprägter Sinn für Ästhetik fester Bestandteil des Alltags. Die Grenzen zwischen den verschiedenen kreativen Bereichen scheinen absichtlich verschwommen zu sein: Die Natur inspiriert zu Aquarellen, Holz zu Skulpturen und Schnitzereien. Das Bahamas National Trust Wine and Art Festival verbindet seit rund 30 Jahren Gaumen- und Augenschmaus, wobei die Einnahmen dem Umweltschutz zugute kommen. Das spezialisiertere Transforming Spaces lädt die Kulturschaffenden der Inseln - Galerien, Kunsthandwerker und innovative Künstler - dazu ein, an der lokalen künstlerischen Vitalität teilzuhaben. Die Veranstaltung findet in Form einer Rundreise durch Galerien und Ateliers statt. Seit rund 100 Jahren prägen Künstler aus den verschiedensten Bereichen die Kunst der Bahamas. Viele von ihnen gingen zeitweise nach Europa oder in die USA, um dort zu studieren oder an die internationalen Strömungen der Malerei anzuknüpfen.
Es versteht sich von selbst, dass die außergewöhnliche Umgebung viele Künstler inspiriert, insbesondere Aquarellmaler, die auf allen Inseln vertreten sind. Wie könnte man nicht die lebhaften Farben des Wassers und der Vegetation, die außergewöhnlichen Lichtverhältnisse und vor allem die herrschende Lebensfreude in sich aufnehmen? Andere Künstler vermischen ihre Herkunft mit Einflüssen aus anderen Ländern, sei es durch die Themen oder die Technik, und formen so einen persönlichen Stil, der sowohl lokal als auch in der Lage ist, sich einen Platz in der Außenszene zu erobern. Was auch immer sie tun, jeder von ihnen trägt auf seine Weise dazu bei, die Kunst der Bahamas so zu definieren, wie sie die National Art Gallery of The Bahamas zu präsentieren gedenkt. Die Sammlung von Gemälden, Skulpturen, Keramiken, Mischtechniken und Fotografien reicht bis in die Zeit um die Jahrhundertwende zurück
Amos Ferguson, der emblematische
Der produktive Autodidakt Amos Ferguson, der 1920 in Exuda geboren wurde und 2009 verstarb, ist bis heute der bekannteste Künstler der Inseln. Ferguson, der auch als "Großvater der bahamaischen Kunst" bezeichnet wurde, war tief gläubig. In seinen figurativen Werken, die religiöse und volkstümliche Szenen illustrieren, vereinte er anthropomorphe Tiere, Engel, Musik und frei komponierte Landschaften. Schon in jungen Jahren beschloss Ferguson, Maler zu werden, und er zögerte nicht, seinen Lebensunterhalt mit dem Bemalen von Häusern und Schildern zu verdienen. Nach einem Traum, in dem sein Neffe sah, wie Ferguson eine Gabe von Gott erhielt, begann er, sich Bilder auszudenken. Zunächst verkauft er seine Werke, die er vorzugsweise auf Pappe oder Holzplatten malt, auf dem Markt. Als kleine Besonderheit verwendet er Nägel, um Punkte und Kreise zu zeichnen. Ferguson malt seine Bilder bis zum Rentenalter an seinem Küchentisch. Jedes Bild erzählt eine Geschichte und wird von "Gott inspiriert und nicht von dem, was er sieht". Seine erste Einzelausstellung fand 1972 statt. 1985 wurden 50 seiner Werke in Connecticut gezeigt. Die zur Wanderausstellung gewordene Ausstellung wandert zwei lange Jahre lang durch die Welt. Sein Ruf verbreitet sich wie ein Lauffeuer
Abstrakte Kunst von Kendal Hanna
Kendal Hanna wurde 1936 in Nassau geboren und zählt zu den Vorreitern der abstrakten Malerei auf den Bahamas. Seine frühen Werke sind überwiegend figurativ und in Schwarz-Weiß gemalt. Von Natur aus neugierig, lernte er schon in jungen Jahren das Töpfern. Er macht sich auf, die Welt zu entdecken, lebt zeitweise in New York, erkundet die amerikanischen Museen und freundet sich mit Künstlern aus allen Bereichen an. Als er mit Anfang 30 auf die Bahamas zurückkehrte, begann er sich für Farben zu interessieren, nachdem er sich einer Therapie unterzogen hatte, um seine Schizophrenie zu behandeln, die bei ihm diagnostiziert wurde. Dabei behauptet er, dass sein Unterbewusstsein direkt auf seinen Gemälden zum Ausdruck kommt. Kendal Hanna experimentierte auch mit dem Expressionismus. Nach dem Brand seines Hauses erlebte er eine Flaute, die bald durch PopopStudios überbrückt wurde. Dieses Zentrum, das Ateliers und eine Galerie beherbergt, bot ihm einen ständigen Wohnsitz, wo er seine Karriere im Zeichen der Erneuerung fortsetzte. Seine Gemälde, die ihm Vergleiche mit William de Kooning, Jackson Pollock und Joan Miró einbrachten, wurden in mehrere lokale und internationale Sammlungen aufgenommen.
Rose, ältester Fotograf
Der 1937 in Italien als Sohn britischer Eltern geborene Roland Rose wird als "Dean of Photography" bezeichnet. Er war erst 13 Jahre alt, als er seine Mundharmonika gegen seine erste Kamera eintauschte. Kurz darauf kaufte er eine Kodak Retinette, als der berühmte Film auf den Markt kam. Die Familie ging 1946 auf die Bahamas ins Exil und ab 1951 ließ sich Rose als professioneller Fotograf nieder. Er dokumentierte das Leben auf den Bahamas und verewigte Szenen, die den Geist der Inseln widerspiegelten. Als er zum Minister für Tourismus ernannt wurde, waren seine vibrierenden Bilder dafür bekannt, dass sie Besucher auf die Inseln lockten. Auch heute noch hält er Szenen fest, die an die Unabhängigkeitsdemonstrationen, Naturkatastrophen, aber auch an die Menschen im Urlaub erinnern. Seine Arbeit als wertvoller Chronist ist Gegenstand gefeierter Retrospektiven
Paulette Mortimer, geboren 1975, kombiniert die Fotografie mit Multimedia-Kunst. Die Künstlerin ist berühmt für ihre schwarz-weißen Landschaften, Filterbilder und Infraroteffekte. Parallel dazu arbeitet sie mit Ton, Bildübertragung und Malerei. Alexandra Conway Timchula begann mit Radierung und Lithografie, bevor sie in New York Fotografie studierte. Ihr multidisziplinärer Ansatz wird maßgeblich von ihren sehr großformatigen Architekturfotografien genährt.
Ana-Lisa Wells wiederum lernte die Fotografie in Michigan, bevor sie auf ihre Heimatinseln zurückkehrte. Neben der künstlerischen Fotografie mischt sie auch die Disziplinen Malerei und Zeichnen. Ihre Porträtfotografien zeigen Personen inmitten einer nachgebildeten Natur, die aus einer farbenfrohen Vegetation auftauchen
Die naive Kunst von Wellington Bridgewater
Wellington Bridgewater wurde 1948 in Nassau geboren und ist ebenfalls Autodidakt. Er arbeitete als Bauer, Fischer, Bademeister und Bauarbeiter, bevor er 1991 im Alter von 43 Jahren mit der Malerei begann. Als tief religiöser Mensch schöpft er seine Kunst aus seinem Glauben. Seine Gemälde und Skulpturen sind in seinen Augen das Ergebnis prophetischer Visionen, die er in seinen Träumen erhält. Die Bahamas erteilten ihm mehrere offizielle Aufträge, wobei der erste eine Skulptur des heiligen Joseph für die gleichnamige katholische Kirche war. Die National Art Gallery erwarb mehrere seiner Werke für ihre ständige Sammlung, darunter Angel Blowing His Trumpet (Engel, der seine Trompete bläst ) und The Serpent Lady (Schlangenfrau). Mit seinem Gemälde Saddam Hussein as the Nine Headed Serpent in Revelations (Saddam Hussein als neunköpfige Schlange in Offenbarungen ) war er der erste bahamaische Künstler, der im American Folk Art Museum in New York ausgestellt wurde.
Antonius Roberts, Bildhauer
Antonius Roberts, ein von der Materie inspirierter Bildhauer, wurde 1958 in Nassau geboren. Da er sich der Erhaltung und Dokumentation des bahamaischen Kulturerbes verschrieben hat, begann er schon früh, aus recycelten organischen Materialien zu schaffen. Seine Ideen stammen aus Holz oder Marmor, die er zu behauen beginnt. Er hat eine besondere Begabung dafür, seine Werke in großen Außenbereichen zu platzieren, die er aufgrund ihres historischen Wertes auswählt. Seine Arbeit wird von dem Wunsch angetrieben, die spirituelle und emotionale Natur des Menschen mit der Natur zu verbinden. Seine "heiligen Frauen" reisen bis nach Deutschland und 2006 wird Rebirth, eine Installation aus zwölf Bronzefiguren, in China ausgestellt. Er gilt als der repräsentativste bahamaische Künstler der Gegenwart und ist auch als Berater tätig. Er war an der Restaurierung der Villa Doyle und der Gründung der Central Bank Art Gallery beteiligt und wurde zum Kurator des Hillside House ernannt, das heute Antonius Roberts Studio and Gallery heißt und ein Ausstellungs- und Verkaufszentrum für zeitgenössische Kunst ist.
Antonius Roberts organisierte 1992 die erste Ausstellung seines Freundes, den er sehr bewunderte, des Malers Livingstone Pratt. Der 1959 in Nassau geborene Pratt komponiert farbenfrohe Gemälde, die von seinem Glauben geleitet werden. Seine spirituellen Werke sind Beschwörungen von Sehnsucht und Hoffnung
Vermischung der Genres
John Cox ist eine Persönlichkeit, die sich für die Förderung der Kunstszene auf den Bahamas einsetzt. Er wurde 1973 in Nassau geboren und bildete sich in Rhode Island zum Illustrator und Kunstlehrer aus, die er mit Leidenschaft ausübt. In seiner Kunst vereint er verschiedene Techniken wie Malerei, Collagen, Fundstücke und vertraute Materialien, um seine Sicht des Alltags darzustellen. Seine großformatigen Werke werden in der ganzen Welt ausgestellt. Cox leitet außerdem die Current Gallery & Art Centre, die sich zeitgenössischen lokalen Künstlern widmet. Die Galerie bietet außerdem eine Künstlerresidenz, kreative Workshops und Führungen an
Die Gemälde und Installationen von Michael Edwards, der 1975 auf den Bahamas geboren wurde, befinden sich an der Schnittstelle zwischen Kunst und Wissenschaft. Er kombiniert die Disziplinen, um das Publikum zum Dialog mit diesen beiden Welten einzuladen, die seiner Meinung nach ähnlicher sind, als man sich vorstellen kann. Er studierte Französisch in Bordeaux und Zeichnen in Paris, bevor er sich in den USA mit der Malerei vertraut machte. Nach seiner Rückkehr auf die Bahamas stellte er im Zentrum für bildende Kunst Popopstudios aus und begann eine Karriere als Lehrer am College of The Bahamas
Tessa Whitehead wurde 1985 in Nassau geboren und absolvierte ihre Ausbildung am berühmten Saint Martins College of Art and Design in London. Ihre verwirrend kraftvolle Kunst drückt sich sowohl in Malerei als auch in Skulpturen aus, wobei sie konzeptuell und mit Hilfe von Installationen arbeitet. Sie überschreitet die Grenzen und verlässt gerne den strengen Rahmen der Leinwand, spielt mit der Perspektive, um Schwindel zu erzeugen, und moduliert Texturen, um Illusionen zu schaffen. Whitehead ist außerdem Kuratorin der D'Aguilar Art Foundation in Nassau. Seit 2008 unterstützt die Stiftung die Kunst des Archipels durch Ankäufe und Ausstellungen. Die Auswahl der Sammlung soll die einzigartige Identität der Bahamas widerspiegeln
