Antike Schätze
Die Stätte von Paestum ist eines der schönsten Zeugnisse der griechischen dorischen Architektur, die auf Logik, Einfachheit und Harmonie beruht. Die drei Tempel, die Neptun, Hera und Ceres geweiht sind, gehören zu den am besten erhaltenen in Europa. Glatt oder gerillt ist die Säule das wichtigste Element, das durch keine überflüssige Dekoration von seiner tragenden Rolle abgelenkt wird. Die Griechen entwickelten auch eine Stadtplanung, die auf einem schachbrettartigen Grundriss basierte. Der historische Stadtkern von Neapel weist noch immer das Raster der ursprünglichen Neapolis auf. Die Römer übernahmen diese Pläne und benannten die Straßen in Cardo (Nord-Süd) und Decumanus (Ost-West) um. Die mit schwarzem Basalt gepflasterten römischen Straßen sind ein Muss! Gewölbe und Ziegel sind die beiden Schlüsselelemente, die es den Römern ermöglichten, höher und größer zu bauen. Triumphbögen wie der Arco Felico auf der Via Domitiana in Solfatare feiern die militärische Macht, während Tempel und Basiliken die Macht der religiösen und zivilen Mächte veranschaulichen. Im zivilen Bereich sollten Sie sich den Serapistempel in Pozzuoli nicht entgehen lassen. Beachten Sie die Spuren, die Meeresmollusken entlang seiner Säulen hinterlassen haben...: Sie sind der Beweis dafür, dass sich hier die Erde bewegt und so den Meeresspiegel schwanken lässt! In Pozzuoli befindet sich auch ein wunderschönes Amphitheater, in dessen Untergeschoss noch die Systeme erhalten sind, mit denen die Käfige der Tiere in das Herz der Arena hochgezogen werden. Aber es ist das Amphitheater von Santa Maria Capua Vetere, das die große Ehre hat, hinter dem Kolosseum in Rom an zweiter Stelle der Größe zu stehen! Die Römer beherrschten auch die Wasserarchitektur, wie der monumentale Thermalkomplex auf dem Gelände von Baia beweist. Parallel dazu entwickelten sie auch eine Hausarchitektur, die Einfallsreichtum, Intimität und dekorativen Reichtum miteinander verband, wie Pompeji und Herculaneum deutlich zeigen. Ersteres offenbart eine erstaunliche Stadtplanung mit Straßen, die mit Vulkangestein gepflastert sind, von erhöhten Bürgersteigen gesäumt und von ovalen Steinblöcken überquert werden - den damaligen Zebrastreifen! -es gab ein ausgeklügeltes Kanalisationssystem, das von einem Aquädukt gespeist wurde. Aber der wahre Reichtum Pompejis sind natürlich die prächtigen Wohnhäuser. Das römische Domus ist um ein Atrium herum angeordnet, das von einem Peristyl gesäumt wird und in dessen Mitte ein Regenwasserbecken, dasImpluvium, thront, das durch eine Öffnung im Dach, das sogenannte Compluvium, gespeist wird. Das Haus ist somit nach innen gerichtet und bewahrt die Privatsphäre seiner Bewohner. Die Häuser der wohlhabenderen Familien strotzen nur so vor prächtigen Verzierungen, wie das Haus der Vetti-Brüder. Sehen Sie sich die reichen Fresken und Mosaike an. Herculaneum ist ein beliebter Badeort und beherbergt prächtige Häuser mit azurblauen Fresken. Beachten Sie auch die Bürgersteige mit Säulengängen: Die Mächtigen wollten flanieren können, aber vor den Elementen geschützt sein! Außerhalb der Städte wurden die Anwesen größer und prunkvoller, man spricht dann von Villen. Die Villa der Mysterien am Rande von Pompeji ist eine der berühmtesten. In Castellamare di Stabia gibt es die Villa di Arianna mit 13 Zimmern und einem großen Thermalbad. In Oplontis bei Torre Annunziata befinden sich die prächtigen Villen des Crassius und der Poppea mit ihren weitläufigen Gärten und Säulengängen.
Erstaunliches Mittelalter
Neapel beherbergt zahlreiche frühchristliche Schätze, angefangen bei den Katakomben, langen unterirdischen Gängen, die als Grabstätten dienen. Die Katakomben von San Gaudioso verfügen über mehrere mit Fresken und Mosaiken geschmückte Galerien, von denen die ältesten aus dem vierten Jahrhundert stammen. Am beeindruckendsten sind jedoch die Katakomben von San Gennaro, die sich über zwei Stockwerke erstrecken. Viele Kirchen in Neapel haben ihre Fundamente in frühchristlichen Gebäuden, wie die Basilika San Gennaro, deren ursprüngliche Struktur aus dem5. Jahrhundert stammt, oder die Kirche San Paolo Maggiore, in der die drei Schiffe der ursprünglichen Basilika erhalten sind und die sogar die Säulen und den Pronaos eines römischen Tempels enthält! Diese frühchristlichen Gebäude tragen die Handschrift von Byzanz. Jahrhundert in erhabenen Gebäuden wie dem Dom von Amalfi fort, dessen reiches Bronzeportal in Konstantinopel gegossen wurde, ebenso wie das von Ravello. Die von Byzanz beeinflusste Romanik wird auch durch den für Süditalien typischen arabisch-normannischen Stil geprägt. Zu den charakteristischen Merkmalen dieses hybriden Stils gehören überspannte und verschlungene Bögen, Innenhöfe und Arkaden. Man findet ihn vor allem in der wunderschönen Kathedrale San Michele in Caserta und im Glockenturm des Doms von Salerno. Wie bereits erwähnt, vermischen sich in Neapel alle Epochen zu einem erstaunlichen architektonischen Synkretismus. Der Dom der Stadt ist ein hervorragendes Beispiel dafür. Der Dom war ursprünglich eine frühchristliche Basilika, in der das älteste Baptisterium der westlichen Welt erhalten ist, und beherbergt antike Säulen, die heute seine drei Schiffe trennen, während die Capella Minutolo gotische Linien und Verzierungen bewahrt. Das größte Zeugnis der neapolitanischen Gotik ist jedoch die Kirche Santa Chiara mit ihren ausladenden Gewölben, der Rosette aus Glas und Marmor und einem Innenraum mit der für Klostergebäude typischen schlichten Eleganz. Das Mittelalter war auch die Zeit des Aufschwungs der Städte, die mit zivilen Gebäuden und Patrizierpalästen ausgestattet wurden. In Neapel hat der Palazzo Santangelo seine Bossenfassade bewahrt, während der Palazzo San Severino (der später in eine Kirche umgewandelt wurde!) seine erstaunliche Fassade mit Diamantspitzen, typisch gotischen Dekorelementen, beibehalten hat. In Sorrento können Sie jedoch eines der erstaunlichsten zivilen Gebäude der Region sehen: das Sedile Dominova, eine Loggia im florentinischen Stil mit Fresken und einer Majolika-Kuppel, in der sich der Adel versammelte. Viele Städte und Dörfer haben sich die malerische Atmosphäre mittelalterlicher Städte bewahrt, in denen ein Geflecht aus Gassen, Gässchen, gewölbten Durchgängen und Treppen zum zentralen Platz führt, wie in Salerno oder auch in Cava de' Tirreni mit seinen von Säulengängen gesäumten Straßen. Das Mittelalter ist auch untrennbar mit einer mächtigen Militärarchitektur verbunden. Die ersten Zeugen dieser Architektur sind die Wachtürme, die die Küste säumen, vor allem in der Umgebung von Amalfi. Die Türme sind imposante Steinbauten mit quadratischem oder rundem Grundriss, die keine oder nur wenige Öffnungen haben. Neapel beherbergt auch schöne Festungen wie das Castel Nuovo, das von den Aragoniern vollständig wieder aufgebaut wurde, mit seinem wunderschönen Sala dei Baroni mit seinem herrlichen Rippengewölbe und seinem Triumphbogen aus weißem Marmor und Vulkangestein, dessen harmonische geometrische Formen, die sich am antiken Rom orientieren, die Renaissance ankündigen.
Von den Spaniern zu den Bourbonen
Die Renaissance war eher nüchtern und zurückhaltend, wie die Cappella Pontano, deren elegante und harmonische Linien an antike Tempel erinnern, und die Kirche St. Anna der Langobarden, deren Tolosa-Kapelle vollständig nach den von Brunelleschi, dem großen Theoretiker der Renaissance, aufgestellten Codes gebaut wurde. Um das rasante Wachstum der Stadt zu bremsen, beschloss der spanische Vizekönig im Jahr 1588, die Einfuhr von Bausteinen in die Stadt zu verbieten. Die schlauen Neapolitaner beschlossen, in den Boden zu graben, um Tuffstein für den Bau ihrer Paläste zu entnehmen, sogar über den von ihnen geschaffenen Ausgrabungen. Das war sehr kühn! Die Spanier gestalteten die Stadt neu, schlugen die von prächtigen Palästen gesäumte Via Toledo durch und schufen ein neues Viertel am Hang eines Hügels mit einem kompakten Schachbrettmuster: das so genannte Spanische Viertel! In architektonischer Hinsicht war der Barock der Favorit der damaligen Zeit. Seine beiden großen Meister sind Cosimo Fanzago und Ferdinando Sanfelice. Ersterem verdanken wir die sehr eleganten Kirchen Santa Maria Egiziaca in Pizzofalcone und Santa Maria degli Angeli alle Croci sowie die Guglie di San Gennaro und di San Domenico. Guglie sind Votivpfeile, die normalerweise in der Mitte großer Plätze aufgestellt werden und das Objekt aller dekorativen Aufmerksamkeit sind. Die von Fanzago sind Meisterwerke aus geschnitztem Marmor. Dem zweiten Meister ist es zu verdanken, dass die monumentalen doppelläufigen Treppen, die sich wie die Flügel eines Vogels an den Fassaden der Paläste entfalten, populär wurden. Sanfelice war ein Schöpfer von Bühnen und Kulissen und verlieh seiner Architektur die gleiche theatralische Dimension. Zu seinen schönsten Werken gehören die Palazzi Spinelli di Laurino und Serra di Cassano. Die Bourbonen, die den Spaniern folgten, schwankten zwischen barocker Üppigkeit und klassischer Harmonie und holten sich die Dienste talentierter Architekten wie Luigi Vanvitelli. Dieser arbeitete unter anderem an dem spektakulären Königspalast von Caserta, der als zweites Versailles gedacht war. Im 18. Jahrhundert wurde auch die Natur mit großartigen Perspektivenspielen in Szene gesetzt. Ein weiterer unumgänglicher Palast ist der Palazzo di Capodimonte mit seinen drei Arkadenhöfen, die durch majestätische, geschnitzte Portale mit der Außenwelt verbunden sind. Das 18. Jahrhundert war auch an der Küste eine große Zeit des Aufschwungs. Es war die Zeit der prächtigen Vesuvvillen, wie z. B. die Villa Campolieto in Ercolano, deren monumentale Treppe und der prächtige geschwungene Portikus von Vanvitelli bewundert werden können. Aus dieser Zeit stammt auch die Kirche San Giovanni Battista in Vietri, deren Kuppel und Glockenturm mit einheimischer Majolika verziert sind - wie übrigens die ganze Stadt. Die Kirche Santa Maria dell'Assunta hat ebenfalls eine wunderschöne Majolika-Kuppel.
Vom Neoklassizismus zu den ersten modernen Impulsen
Jahrhunderts wird neoklassizistisch. Die Piazza del Plebiscito, die während der französischen Präsenz begonnen und nach der Rückkehr der Bourbonen fertiggestellt wurde, beeindruckt durch ihre halbkreisförmigen dorischen Arkaden und die Symmetrie der Gebäude, die sie säumen. Die königliche Kirche San Francesco di Paola ist mit ihrem kreisförmigen Grundriss und der großen Kuppel, die vom Pantheon in Rom inspiriert wurde, ein weiteres neoklassizistisches Meisterwerk. Später wird der Neoklassizismus einem viel eklektischeren Stil weichen. Die Börse in Neapel, die wie ein venezianischer Palast aus dem 16. Jahrhundert aussieht, ist ein gutes Beispiel für den Rückgriff auf vergangene Stile. Die Villen im Posillipo tendierten zu einem exotischeren Eklektizismus, wie etwa der Pagodenstil der Villa Roccaromana. Nach der Choleraepidemie von 1884 beschlossen die Behörden, die Arbeiterviertel rund um den Hafen zu sanieren und neue Viertel zu schaffen. Das emblematischste Bauwerk dieser Zeit ist der Corso Umberto I, der den Spitznamen Rettifolo trägt, was wörtlich übersetzt "gerade, geradlinig" bedeutet. Diese Hauptstraße, die von schönen eklektischen Häusern gesäumt wird, ist das Symbol des neuen, bürgerlichen und stolzen Neapels. In dieser Zeit entwickelte sich auch die Metallarchitektur, die technische Meisterleistungen mit dekorativem Reichtum verband. Die Galleria Umberto I, die berühmteste Galerie Neapels, ist deren schönster Vertreter. Bewundern Sie die 57 m hohe Kuppel an der Kreuzung von vier Alleen, die von Geschäften mit geschnitzten Arkaden und Balkonen mit kunstvoll gearbeiteten Eisenverzierungen gesäumt sind. Diese kunstvolle Verarbeitung von Eisen ist auch eines der Merkmale des Jugendstils, der in Italien Liberty genannt wird und in vielen Gebäuden des Chiaia-Viertels zu finden ist. Die 1930er Jahre wurden von der faschistischen Architektur geprägt, in der sich pompöse Huldigungen an die Codes der Antike mit echter formaler Modernität vermischten. Der Palazzo delle Poste e Telegrafi mit seiner geschwungenen Fassade und der monumentalen Treppe oder die Mostra delle Terre in Oltremare, ein riesiger Freizeit- und Ausstellungspark, sind Beispiele dafür. Mussolini wollte Neapel auch zur großen Metropole seines "afrikanischen Reiches" machen. Er lässt überall Dutzende von Hochhäusern errichten, auch in bis dahin unberührten Gebieten..
Nachkriegszeit
Nach dem Zweiten Weltkrieg ist Neapel zutiefst verwundet. Es muss wieder aufgebaut werden. Doch die korrupten Politiker der 1950er und 1960er Jahre ließen zu, dass die Bauherren das Projekt des Duce überboten und weiter anarchisch bauten, vor allem in der Gegend von Bagnoli. Einige Gebäude, die die klaren Glas- und Betonvolumen des modernistischen Stils aufgriffen, konnten sich jedoch durchsetzen, vor allem an der Strandpromenade. Diese Dualität setzte sich in den 1970er Jahren fort. Einerseits erließ die Stadt zahlreiche Gesetze zum Schutz ihres historischen Erbes, andererseits wurde am Rande der Altstadt die Ringstraße eröffnet. In den 1970er Jahren begann der Architekt Francesco di Salvo mit dem verrückten Projekt der Vele di Scampia, sieben Gebäude, die sich wie große Wellen ausbreiten, durch Fußgängerbrücken miteinander verbunden sind und um die sich zahlreiche Gemeinschaftsräume gruppieren. Doch dieses Projekt sollte sich nach dem verheerenden Erdbeben von 1980 in einen Albtraum verwandeln. Trotz der Errichtung von erdbebensicheren Mega-Vierteln, in denen die Bevölkerung umgesiedelt werden sollte, wurden die meisten Einwohner der Stadt obdachlos. Man beschloss daher, sie im Stadtteil Scampia anzusiedeln ... nur war Di Falcos Projekt noch nicht abgeschlossen. Um so viele Menschen wie möglich unterzubringen, werden Gemeinschaftsräume aufgegeben und um schneller und billiger bauen zu können, werden alle anderen Materialien zugunsten von nur Beton aufgegeben. Das Viertel wird verbunkert und verarmt und wird zu einem der Hauptquartiere der neapolitanischen Mafia. Das Centro Direzionale hingegen ist eine städtebauliche Meisterleistung. Der berühmte japanische Architekt Kenzo Tange entwarf den Bebauungsplan mit unterirdischen Verkehrswegen, die eine Trennung von Fußgängern und Autos ermöglichen. Hier konzentrieren sich die neapolitanischen Wolkenkratzer. Heute laden die "Kunststationen" die bekanntesten Architekten und Designer dazu ein, die neapolitanische U-Bahn neu zu gestalten - und die Stadt gleich mit! So gestaltete Dominique Perrault die Place Garibaldi neu, indem er insbesondere einen begrünten Platz und neue Fußgängerbereiche integrierte. Die eigentliche Metrostation hat er als großes Lichtschachtbauwerk konzipiert. Ein weiteres schönes Projekt ist die Station Dante von Gae Aulenti, die sich harmonisch in den Dante-Platz einfügt, dem der Architekt mit Lavasteinen vom Ätna sein ursprüngliches Design zurückgegeben hat. Alvaro Siza und Edouardo Souto de Moura haben ihrerseits die Station Municipio neu erfunden und dort einen erstaunlichen Dialog mit den archäologischen Schätzen geschaffen, die bei den Bauarbeiten ans Licht kamen. An der Küste ist es die Natur, mit der die zeitgenössische Architektur einen harmonischen Dialog aufnimmt. Bewundern Sie, wie sich das von Oscar Niemeyer entworfene Auditorium in Ravello perfekt in die Topografie des Ortes einfügt, wobei sich die Sitzreihen an das terrassenförmige Relief anpassen und die graue Betonstruktur an die umliegende mineralische Landschaft erinnert. Sehen Sie, wie die wellenförmigen Linien des von Zaha Hadid entworfenen neuen Fährterminals in Salerno auf die Wellenbewegungen reagieren. Lassen Sie sich schließlich vom Hotel Miramare in Sant'Angelo auf der Insel Ischia verzaubern. Mit seinen verschiedenen Räumen, die an Fischerhäuser erinnern, und seinen Kurven, die durch Keramikfliesen in natürlichen Farben betont werden, ist dieses Hotel, das von dem Neapolitaner Giuliano Andrea dell'Uva entworfen wurde, eine Ode an die mediterrane Kultur!
